Курсовая работа: Театрализованная деятельность как средство развития творческих способностей детей старшего дошк. Развитие творческих способностей детей дошкольного возраста средствами театрально-игровой деятельности

nd Заместитель зведующего по воспитательно-образовательной работе

МДОУ № 8 «Д/с «Ягодка»» ЗАТО Комаровский Оренбургской области

Бондарева Ирина Владимировна

Театрализованная деятельность как средство развития

Введение .

Глава I

творческих способностей детей старшего дошкольного возраста.

1.1 .Понятие «творчество» и «творческие способности».

1.2 .Формы организации театрализованной деятельности. Творческие игры дошкольников.

Глава II Опытно экспериментальная работа по определению роли игры – драматизации в развитии актерских способностей детей старшего дошкольного возраста.

2.1.Констатирующий эксперимент

2.2.Формирующий эксперимент

2.3.Контрольный эксперимент

Заключение

Список литературы

Приложение

Введение

В настоящее время всё чаще поднимается вопрос о том, что необходимо использовать все имеющиеся педагогические ресурсы для эффективного развития ребёнка. Современная педагогическая наука, смотрящая на образование как на воспроизведение духовного потенциала человека, располагает разнообразными сферами образовательного воздействия на ребенка. Сфера искусства рассматривается как пространство, способствующее формированию социально-эстетической активности личности. По мнению современных ученых, исследующих проблемы дошкольного образования, раскрытию внутренних качеств личности и самореализации ее творческого потенциала в наибольшей степени способствует синтез искусств.

Этот взгляд на воспитание ребенка сделал актуальной проблему образования и воспитания дошкольников средствами театрального искусства, как мощного синтетического средства развития ихтворческихспособностей .

( Л.С.Выготский, Б.М.Теплов, Д.В.Менджерицкая, Л.В.Артемова, Е.Л.Трусова,. Р.И. Жуковская, Н.С.Карпинская и др.)

Искусство театра представляет собой органический синтез музыки, танца, живописи, риторики, актерского мастерства, сосредотачивает в единое целое средства выразительности, имеющиеся в арсенале отдельных искусств, тем самым, создает условия для воспитания целостной творческой личности, способствует осуществлению цели современного образования. Театр - это игра, чудо, волшебство, сказка!

Детство каждого из нас проходит в мире ролевых игр , которые помогают ребенку освоить правила и законы взрослых людей. Каждый ребенок играет по-своему, но все они копируют в своих играх взрослых, любимых героев, стараются быть похожими на них: на красавицу Забаву, озорного Буратино, добрую Дюймовочку. Игры детей можно рассматривать как

импровизированные театральные постановки. Ребенку предоставляется возможность побывать в роли актера, режиссера, декоратора, бутафора, музыканта. Изготовление бутафории, декораций, костюмов дает повод для изобразительного и технического творчества детей . Дети рисуют, лепят, шьют, и все эти занятия приобретают смысл и цель как часть общего, волнующего детей замысла. Особое значение в детских образовательных учреждениях можно и нужно уделять театрализованной деятельности , всем видам детского театра, потому что они помогают:

· сформировать правильную модель поведения в современном мире;

· повысить общую культуру ребенка, приобщать к духовным ценностям;

· познакомить его с детской литературой, музыкой, изобразительным искусством, правилами этикета, обрядами, традициями, привить устойчивый интерес;

· совершенствовать навык воплощать в игре определенные переживания, побуждать к созданию новых образов, побуждать к мышлению.

Кроме того, театрализованная деятельность является источником развития чувств, глубоких переживаний ребенка, т.е. развивает эмоциональную сферу ребенка, заставляя сочувствовать персонажам, сопереживать разыгрываемые события. Самый короткий путь эмоционального раскрепощения ребенка, снятие сжатости, обучения чувствованию и художественному воображению – это путь через игру, фантазирование, сочинительство . «Театрализованная деятельность является неисчерпаемым источником развития чувств, переживаний и эмоциональных открытий ребёнка, приобщает его к духовному богатству. Постановка сказки заставляет волноваться, сопереживать персонажу и событиям, и в процессе этого сопереживания создаются определённые отношения и моральные оценки, просто сообщаемые и усваиваемые» (В. А. Сухомлинский ).

С театрализованной деятельностью тесно связано и совершенствование речи, так как в процессе работы над выразительностью реплик персонажей, собственных высказываний незаметно активизируется словарь ребенка, совершенствуется звуковая культура его речи, ее интонационный строй.

Новая роль, особенно диалог персонажей, ставит ребенка перед необходимостью ясно, четко, понятно изъясняться. У него улучшается диалогическая речь, ее грамматический строй, он начинает активно пользоваться словарем, который, в свою очередь, тоже пополняется. Участвуя в театрализованной деятельности, дети знакомятся с окружающим миром во всем его многообразии через образы, краски, звуки, а правильно поставленные вопросы заставляют их думать, анализировать, делать выводы и обобщения, способствуют развитию умственных способностей. Любовь к театру становится ярким воспоминанием детства, ощущением праздника, проведенного вместе со сверстниками, родителями и педагогами в необычном волшебном мире.Театрализованная деятельность создаёт условия для развития творческих способностей. Этот вид деятельности требует от детей: внимания, сообразительности, быстроты реакции, организованности, умения действовать, подчиняясь определённому образу, перевоплощаясь в него, живя его жизнью. Поэтому, наряду со словесным творчеством драматизация или театральная постановка, представляет самый частый и распространенный вид детского творчества. В.Г . Петрова отмечает, что, театрализованная деятельность это форма изживания впечатлений жизни, лежит глубоко в природе детей и находит свое выражение стихийно, независимо от желания взрослых. Наибольшая ценность детской театрализованной деятельности заключается в том, что драматизация непосредственно связана с игрой (Л.С.ВыготскийН.Я.Михайленко ), поэтому наиболее синкретична, т. е. содержит в себе элементы сам ых различных видов творчества. Дети сами сочиняют, импровизируют роли, инсценируют какой-нибудь готовый литературный материал.

В театрализованной деятельности действия не даются в готовом виде. Литературное произведение лишь подсказывает эти действия, но их еще надо воссоздать с помощью движений, жестов, мимики. Ребенок сам выбирает выразительные средства, перенимает их от старших.Большое и разнообразное влияние театрализованной деятельности на личность ребенка позволяет использовать их в качестве сильного, но ненавязчивого педагогического средства , так как сам ребенок испытывает при этом удовольствие, радость. Воспитательные возможности театрализованной деятельности усиливаются тем, что их тематика практически не ограничена. Она может удовлетворять разносторонние интересы детей.

Именно театрализованная деятельность является уникальным средством развития художественно-творческих способностей детей. Решение задач, направленных на развитие художественно-творческих способностей, требует определения иной технологии, использования театральных методик и их комбинаций в целостном педагогическом процессе.

Вместе с тем на практике мы наблюдаем, что развивающий потенциал театрализованной деятельности используется недостаточно. Чем можно это объяснить?

1. Недостаток учебного времени, т.е. общая загруженность воспитателей.

2. Приобщение к театру не носит массового характера и значит, часть детей остается вне этого вида деятельности.

3. Недопонимание значения театрализованной деятельности для развития ребенка.

4. У дошкольников отсутствует опыт восприятия театрального искусства. Наблюдается бессистемность и поверхностное ознакомление с театром в детском саду и в семье, что формируется у детей представления о доступном восприятии сценического оформления произведений без специальных знаний.

5. Театральные игры применяются в основном как «зрелище» на праздниках Ребенка обучают быть «хорошим артистом», заучивать текст, интонации, движения. Однако освоенные таким образом умения не переносятся в свободную игровую деятельность.

6.Невмешательство взрослого в театрализованную игру. Дети предостав-

лены сами себе, воспитатель готовит атрибуты для театра.

Однотипный набор шапочек - масок, элементы костюмов героев переходят из группы в группу. Младших дошкольников это привлекает из - за возможности переодеться, а старшего дошкольника

не удовлетворяет, поскольку не соответствует его познавательным интересам, уровню развития психических процессов, возможностям самореализации в творческой деятельности. Следствием является полное отсутствие театрализации в игровом опыте детей 5 -7 лет при наличии у них интереса к этой деятельности и потребности в ней.

Возникает противоречие: с одной стороны – признание искусствоведческой и педагогической наукой значение театра в эмоциональном и творческом развитии ребенка. С другой стороны дефицит театрального искусства в жизни детей.

Преодоление этого противоречия возможно только при обеспечении синтеза театрализованной деятельности путем ознакомления детей с театром, как с видом искусства и организации театрально-игровой деятельности самих детей.

Цель исследования – определить роль игры - драматизации в развитии детей старшего дошкольного возраста.

Объект исследования – процесс развития актерских способностей детей дошкольного возраста.

Предмет исследования – игра – драматизация как средство развития актерских способностей детей старшего дошкольного возраста.

Для решения поставленной цели сформулированы следующие задачи: 1.Проанализировать психологическую, методическую и историческую литературу по данной теме.

2.Изучить уровень развития творческих (актерских) способностей.

3.Изучить роль игры - драматизации в развитии актерских способностей детей старшего дошкольного возраста.

4.Провести опытно - экспериментальную работу, подтверждающую влияние игры - драматизации на развитие актерских способностей детей старшего дошкольного возраста.

Методы исследования :

· анализ психолого-педагогической, методической, другой научной литературы;

· изучение и обобщение педагогического опыта;

· беседа;

· наблюдение;

· изучение детских творческих работ;

· анкетирование;

· педагогический эксперимент;

· методы математической статистики.

Указанные методы используются в определенной системе, для которой характерно возрастание роли тех или иных методов на отдельных этапах исследований

База исследования : ДОУ № 8 «Ягодка» ЗАТО Комаровский

I Театрализованная деятельность как средство развития

творческих способностей детей старшего дошкольного возраста.

1.1. Понятие «творчество» и «творческие способности» детей, особенности развития в старшем дошкольном возрасте.

Анализ проблемы развития творческих способностей определяется содержанием, которое вкладывается в это понятие. Очень часто в обыденном сознании творческие способности отождествляются со способностями к различным видам художественной деятельности, с умением красиво рисовать, сочинять стихи, писать музыку. Что такое творческие способности на самом деле?

Очевидно, что рассматриваемое понятие тесным образом связано с понятием «творчество», «творческая деятельность». Под творческой деятельностью следует понимать такую деятельность человека, в результате которой создается нечто новое – будь это предмет внешнего мира или построение мышления, приводящее к новым знаниям о мире, или чувство, отражающее новое отношение к действительности.

При внимательном рассмотрении поведения человека, его деятельности в любой области, можно выделить два основных вида деятельности:

· воспроизводящая или репродуктивная. Такой вид деятельности тесно связан с нашей памятью и его сущность заключается в том, что человек воспроизводит или повторяет уже ранее созданные и выработанные приемы поведения и действия.

· творческая деятельность, результатом которой является не воспроизведение бывших в его опыте впечатлений или действий, а создание новых образов или действий . В основе этого вида деятельности лежат творческие способности.

Таким образом, в самом общем виде определение творческих способностей выглядит следующим образом. Творческие способности – это индивидуальные особенности качества человека, которые определяют

успешность выполнения им творческой деятельности различного рода .

Так как элемент творчества может присутствовать в любом виде человеческой деятельности, то справедливо говорить не только о художественных творческих способностях, но и о технических творческих способностях, о математических творческих способностях, и т.д.

Творчество детей в театрально-игровой деятельности проявляется в трех направлениях:

· как творчество продуктивное (сочинение собственных сюжетов или творческая интерпретация заданного сюжета);

· исполнительское (речевое, двигательное) – актерские способности;

· оформительское (декорации, костюмы и т.д.).

Эти направления могут объединяться.

С психологической точки зрения дошкольное детство является благоприятным периодом для развития творческих способностей потому, что в этом возрасте дети чрезвычайно любознательны, у них есть огромное желание познавать окружающий мир. Становление компетентности ребенка в различных сферах художественной деятельности, готовности к игре – драматизации осуществляется в семье, при поддержке родителей и в педагогическом процессе ДОУ. Психолого - педагогические исследования свидетельствуют о том, что старшие дошкольники сохраняют положительное отношение к игре – драматизации, она остается интересной для них. В этих играх расширяются возможности ребенка. В старшем дошкольном возрасте значительно вырастают физические возможности детей: движения становятся более координированными и пластичными, длительное время они могут переживать определенное эмоциональное состояние, готовы анализировать его, выражать.Дети 7–го года жизни отличаются способностью устанавливать причинно–следственные связи между событиями и явлениями, понимать причины поведения и поступков героев литературных произведений деятельность детей по подготовке и проведению

театрализованных представлений приобретает более самостоятельный и коллективный характер, самостоятельно выбирать литературную основу спектакля, иногда сами сочиняют коллективный сценарий, комбинируя различные сюжеты, распределяют обязанности, готовят атрибуты декорации.

К 5 –ти годам дети способны к полному перевоплощению, сознательному поиску сценических средств выразительности для передачи настроения, характера, состояния персонажа, умеют находить связи между словом и

действием, жестом и интонацией, самостоятельно додумывают и входят в роль, придают ей индивидуальные черты. Ведущую роль начинают играть личные ощущения, эмоции, переживания. У ребенка возникает желание поруководить спектаклем, быть режиссером. Основная задача педагога - активизировать и развивать индивидуальные особенности и возможности каждого ребенка.

1.2 Формы организации театрализованной деятельности. Творческие игры дошкольников.

Эффективность детской театрализованной деятельности и создание оригинальных сценических образов обусловлены степенью готовности дошкольника к ним .

Готовность к театрализованной деятельности ребенка определяется как система знаний и умений, обеспечивающих возможность совместной деятельности по созданию спектакля и комфортность ребенка на всех ее этапах. Эта система включает : знания об искусстве театра и эмоционально-положительное отношение к нему; умения, позволяющие дошкольнику создать образ в соответствии со сценической задачей; умение строить сценический образ действующих лиц; практические умения по осуществлению собственной сценической деятельности, педагогическое сопровождение строить с учетом постепенного нарастания самостоятельности и творчества ребенка; реализации детьми игровых замыслов.(С.А.Козлова, Т.А. Куликова)

- просмотр кукольных спектаклей и беседы по ним;

- подготовку и разыгрывание разнообразных сказок и инсценировок;

-упражнения по формированию выразительности исполнения (вербальной и невербальной);

- отдельные упражнения по этике;

- упражнения в целях социально-эмоционального развития детей;

- игры-драматизации.

«превращению», то есть владел основами актерского мастерства, а также

основами режиссерских умений. Именно это ведет к повышению его творческого потенциала и помогает совершенствовать театрализованную деятельность детей. Педагог должен строго следить за тем, чтобы своей актерской активностью и раскованностью не подавить робкого ребенка, не превратить его только в зрителя. Нельзя допускать, чтобы дети боялись выйти «на сцену», боялись ошибиться. Недопустимо деление на «артистов» и «зрителей», то есть на постоянно выступающих и постоянно остающихся смотреть, как «играют» другие.

В процессе реализации комплекса занятий по театрализованной деятельности решаются следующие задачи:

Развитие творческих способностей и творческой самостоятельности

дошкольника;

Воспитание интереса к различным видам творческой деятельности;

Овладение импровизационными умениями;

Развитие всех компонентов, функций и форм речевой деятельности

Совершенствование познавательных процессов.

Творческие игры как вид театрализованной деятельности.

Классификация творческих игр.

Игра – наиболее доступный ребенку, интересный способ переработки, выражения эмоций, впечатлений (А.В.Запорожец, А.Н.Леонтьев, А.Р.Лурия, Д.Б.Эльконин и др.). Театрализованная игра – эффективное средство социализации дошкольника в процессе осмысления им нравственного подтекста литературного произведения, благоприятное условие для развития чувства партнерства, освоения способов позитивного взаимодействия. В театрализованной игре дети знакомятся с чувствами, настроениями героев, осваивают способы эмоционального выражения, самореализуются, самовыражаются, знакомятся с окружающим миром через

образы, краски, звуки, которые способсвуют развитию психических процессов, качеств и свойств личности – воображения, самостоятельности, инициативности, эмоциональной отзывчивости. Малыши смеются, когда смеются персонажи, грустят, огорчаются вместе с ними, могут плакать над неудачами любимого героя, всегда прийти к нему на помощь.

Большинство исследователейприходятк выводу о том, что театрализованные игры наиболее близки к искусству

и часто называют их «творческими » (М.А.Васильева, С.А. Козлова,

Д.Б.Эльконин.

Е.Л.Трусова применяет синонимы понятия «театрализованная игра», «театрально-игровая деятельность и творчество» и «игра-драматизация». Театрализованная игра сохраняет все структурные компоненты сюжетно-ролевой игры, выделенные Д. Б. Элькониным :

1. роль (определяющий компонент)

2. игровые действия

3. игровое употребление предметов

4. реальные отношения.

В театрализованных играх игровое действие и игровой предмет, костюм или кукла, имеют большее значение, так как облегчают принятие ребенком роли, определяющей выбор игровых действий. Характерными особенностями театрализованной игры являютсялитературная или фольклорная основа содержания и наличие зрителей (Л.В.Артемова, Л.В.Ворошина, Л.С.Фурмина и др.).

тем богаче воображение, чувства, способность мыслить. Поэтому очень

важно с самого раннего возраста приобщать ребёнка к музыке, театру. Увлечь детей искусством, научить их понимать прекрасное – главная миссия воспитателя, музыкального руководителя. Именно искусство (театр) пробуждает в ребёнке способность размышлять о мире, о себе, об

ответственности за свои поступки. В самой природе театрализованной игры (показ спектакля) заложены ее связи с сюжетно-ролевой игрой (игра в театр), что дает возможность объединить детей общей идеей, переживаниями, сплотить на основе интереснойдеятельности, позволяющей каждому проявить активность, творчество индивидуальность.Чем старше становятся дети, чем выше уровень развития, тем ценнее театрализованная игра (педагогически направленная) для становления самодеятельных форм поведения, где появляется возможность самим намечать сюжет или организовывать игры с правилами, находить партнеров, выбирать средства для реализации своих замыслов (Д.В. Менджерицкая).

Театрализованные игры дошкольников нельзя назвать искусством в полном смысле слова , но они приближаются к нему. Б.М.Теплов видел в них переход

от игры к драматическому искусству, но в зачаточной форме. При разыгрывании спектакля в деятельности детей и настоящих артистов много общего. Детей также волнуют впечатления, реакция зрителей, они думают о воздействии на людей, их заботит результат (как изобразили).

В активном стремлении к творческому исполнению заключается воспитательное значение театрализованных игр (С.А.Козлова, Т.А.Куликова).

сплачивают членов семьи, наполняют жизнь содержательной деятельностью, радостными ожиданиями. Целесообразно советовать родителям использовать опыт артистической и театральной деятельности ребенка, приобретенный им в дошкольном учреждении. Это повышает уровень самоуважения ребенка.(С.А.Козлова, Т.А Куликова).

создания образа, используя движения, позу, мимику, разную интонацию и жест.Драматизация или театральная постановка представляет самый частый и распространенный вид детского творчества.Это объясняется двумя основными моментами: во- первых, драма, основанная на действии, совершаемом самим ребенком, наиболее близко, действенно и непосредственно связывает художественное творчество с личным переживанием, во - вторых очень тесно связана с игрой. Творческие

способности проявляются в том, что дошкольники объединяют в игре разные

события, вводят новые, недавние, которые произвели на них впечатления, иногда включают в изображение реальной жизни эпизоды из сказок, т. е. создают игровую ситуацию.В театрализованной деятельности действия не даются в готовом виде. Литературное произведение лишь подсказывает эти действия, но их еще надо воссоздать с помощью движений, жестов, мимики.Ребенок сам выбирает выразительные средства, перенимает их от старших. В создании игрового образа особенно велика роль слова. Оно помогает ребенку выявить свои мысли и чувства, понять переживания партнеров.

эмоциональной выразительности сюжета (Л.В.Артемова, Е.Л.Трусова).

Л.В.Артемова выделяетигры – драматизации и режиссерские игры.

Врежиссерскойигре ребенок не является действующим лицом, действует за игрушечный персонаж, сам выступает в роли сценариста и режиссера, управляет игрушками или их заместителями. «Озвучивая» героев и комментируя сюжет, он использует разные средства вербальной выразительности. Преобладающими средствами выражения в этих играх являются интонация и мимика, пантомима ограничена, поскольку ребенок действует с неподвижной фигурой или игрушкой. Важная особенность этих игр состоит в переносе функции с одного объекта реальности на другой . Их сходство с режиссерской работой в том, что ребенок придумывает мизансцены, т.е. организует пространство, сам исполняет все роли или просто сопровождает игру «дикторским» текстом. В этих играх ребенок-режиссер приобретает умение «видеть целое раньше частей», которое, согласно концепции В.В. Давыдова, является основной особенностью воображения как новообразования дошкольного возраста.Режиссерские игры могут быть групповыми: каждый ведет игрушки в общем сюжете или выступает как режиссер импровизированного концерта,

спектакля. При этом накапливается опыт общения, согласования замыслов и сюжетных действий. Л.В.Артемова предлагает классификацию режиссерских игр в соответствии с разнообразием театров (настольный, плоскостной, бибабо, пальчиковый, марионеток, теневой, на фланелеграфе и др.

1.3.Игра- драматизация как средство развития актерских способностей детей. Содержание работы по развитию актерских способностей детей средствами игры – драматизации

В играх - драматизациях ребенок-артист, самостоятельно создает образ с помощью комплекса средств выразительности (интонация, мимика, пантомима), производит собственные действия исполнения роли… В игре-драматизации ребенок исполняет какой-либо сюжет, сценарий которого заранее существует, но не является жестким каноном, а служит канвой, в пределах которой развивается импровизация. Импровизация может касаться не только текста, но и сценического действия.

Игры-драматизации могут исполняться без зрителей или носить характер концертного исполнения. Если они разыгрываются в обычной театральной форме (сцена, занавес, декорации, костюмы и т.д.) или в форме массового сюжетного зрелища, их называют театрализациями.

Виды драматизации : игры-имитации образов животных, людей, литературных персонажей; ролевые диалоги на основе текста; инсценировки произведений; постановки спектаклей по одному или нескольким произведениям; игры-импровизации с разыгрыванием сюжета без предварительной подготовки. Драматизации основываются на действиях исполнителя, который может использовать куклы.

Л.В.Артемова выделяет несколько видовигр-драматизаций дошкольников:

-Игры-драматизации с пальчиками . Атрибуты ребенок надевает на пальцы. Он «играет» за персонажа, изображение которого находится на руке. По ходу разворачивания сюжета действует одним или несколькими пальцами, проговаривая текст. Можно изображать действия, находясь за ширмой или свободно передвигаясь по комнате.

-Игры-драматизации с куклами бибабо . В этих играх на пальцы руки надевают куклы бибабо. Они обычно действуют на ширме, за которой стоит

водящий. Таких кукол можно изготовить самостоятельно, используя старые игрушки.

-Импровизация. Это разыгрывание сюжета без предварительной подготовки.

В традиционной педагогике игры-драматизации относят к творческим, входящим в структуру сюжетно-ролевой игры.Игра-драматизация рассматривается в рамках театрализованных игр как входящая наряду с режиссерской игрой в структуру сюжетно-ролевой игры. Однако режиссерская игра, включая такие составляющие, как воображаемая ситуация, распределение ролей между игрушками, моделирование реальных социальных отношений в игровой форме, является онтогенетически более ранним видом игр, чем сюжетно-ролевая, так как для ее организации не требуется высокого уровня игрового обобщения, необходимого для сюжетно-ролевой игры (С.А.Козлова, Е.Е.Кравцова).Занятия с детьми драматизацией очень продуктивны. Основной целью является формирование думающего и чувствующего, любящего и активного человека, готового к творческой деятельности.

Процесс игры – драматизации возможен, если ребенок:

1. имеет опыт восприятия литературных произведений, их переживания и осмысливания;

2. имеет опыт взаимодействия с театральным искусством (знает, что такое театр, что такое спектакль и как он рождается, имеет опыт восприятия и переживания театрализованного действия, владеет специфическим языком театрального искусства);

3. включается в игровую деятельность соответственно своим способностям и возможностям (ребенок –«режиссер», ребенок –

4. «актер», ребенок-«зритель», ребенок –«оформитель»-«декоратор» спектакля.

Ребенок- “режиссер” - имеет хорошо развитую память и воображение, это ребенок-эрудит, обладающий способностями быстро воспринимать литературный текст, переводить в игровой постановочный контекст. Он целеустремлен, обладает прогностическими, комбинаторными (включение в ход театрализованного действия стихов, песен и танцев, импровизированных миниатюр, комбинирование нескольких литературных сюжетов, героев) и организаторскими способностями (инициирует игру-драматизацию, распределяет роли, определяет “сцену” и сценографию в соответствии с литературным сюжетом, руководит игрой-драматизацией, ее развитием, регламентирует деятельность всех остальных участников спектакля, доводит игру до конца).

Ребенок – «актер» - наделен коммуникативными способностями, легко включается в коллективную игру, процессы игрового взаимодействия, свободно владеет вербальными и невербальными средствами выразительности и передачи образа литературного героя, не испытывает трудности при исполнении роли, готов к импровизации, умеет быстро найти необходимые игровые атрибуты, помогающие точнее передать образ, эмоционален, чувствителен, имеет развитую способность самоконтроля.(следует сюжетной линии, играет свою роль до конца).

Ребенок – «декоратор» наделен способностями образной интерпретации литературной основы игры, которые проявляются в стремлении изобразить

впечатления на бумаге. Он владеет художественно – изобразительными умениями, чувствует цвет, форму в передаче образа литературных героев, замысла произведения в целом, готов к художественному оформлению

спектакля через создания соответствующих декораций, костюмов, игровых атрибутов и реквизита.

Ребенок – «зритель» обладает хорошо развитыми рефлексивными

способностями, ему легче «участвовать в игре» со стороны. Он наблюдателен, обладает устойчивым вниманием, творчески сопереживает

игре – драматизации, любит анализировать спектакль, процесс исполнения ролей детьми и развертывание сюжетной линии, обсуждать его и свои впечатления, передает их через доступные ему средства выразительности.(рисунок, слово, игру).

Театрализованную игру (особенно игру-драматизацию) характеризует перенос акцента с процесса игры на ее результат, интересный не только участникам, но и зрителям. Ее можно рассматривать как разновидность художественной деятельности, а значит, развитие театрализованной деятельности целесообразно осуществлять в контексте художественной деятельности.

Систему работы по развитию творческих способностей можно разделить на 3 этапа:

· художественное восприятие литературных и фольклорных произведений;

· освоение специальных умений для становления основных («актер», «режиссер») и дополнительных позиций («сценарист», «оформитель», «костюмер»);

· самостоятельная творческая деятельность.

Театрализованные игры в дошкольном возрасте, так или иначе, основаны на разыгрывании сказок - способом познания мира ребенком. Русская народная сказка радует детей своим оптимизмом, добротой, любовью ко всему живому, мудрой ясностью в понимании жизни, сочувствием слабому, лукавством и юмором при этом формируется опыт социальных навыков поведения, а любимые герои становятся образцами для подражания (Е.А.Антипина ). Приведем примеры педагогических ситуаций, разрешаемых с помощью театральной деятельности (Н.В.Микляева ).

2. «Погружение в сказку» при помощи «волшебных вещей» из сказки.

Создание воображаемой ситуации. Например, посмотреть на вещи,

стоящие в группе, используя «волшебный ритуал» (зажмурить глазки, вдохнуть, с выдохом открыть глазки и осмотреться) или «волшебные очки». Затем привлечь внимание детей к какой-либо вещи: скамейка («Не с нее ли упало яичко?»), миска («Может в этой миске испекли Колобок?») и т.д. Затем детей спрашивают, узнали ли они из какой сказки эти вещи.

2. Чтение и совместный анализ сказок . Например, проводится беседа, направленная на знакомство с эмоциями и чувствами, затем – выделение

героев с различными чертами характера и идентификация себя с одним из персонажей. Для этого во время драматизации дети могут смотреться в «специальное» зеркало, которое позволяет видеть себя в различные моменты театрализованной игры и с успехом используется при проигрывании перед ним различных эмоциональных состояний.

3. Проигрывание отрывков из сказки, передающих различные черты характера, с параллельным объяснением или разъяснением воспитателем и детьми нравственных качеств и мотивов действий персонажей.

4. Режиссерская игра (со строительным и дидактическим материалом).

5. Рисование, раскрашивание наиболее ярких и эмоциональных для детей событий из сказок с речевым комментированием и объяснением личностного смысла изображаемых событий.

6. Словесные, настольно-печатные и подвижные игры , направленные на усвоение нравственных правил и постановку нравственных задач в свободной деятельности детей после занятия.

Если необходимо ввести проблемные игровые ситуации, то театрализованные игры могут проводиться в двух вариантах: с изменением сюжета, сохранив образы произведения или с заменой героев, сохранив содержание сказки.

Составление словесного портрета героя;

Фантазирование по поводу его дома, взаимоотношений с родителями, друзьями, придумывание его любимых блюд, занятий, игр;

Сочинение различных случаев из жизни героя, не предусмотренных инсценировкой;

Анализ придуманных поступков;

Работа над сценической выразительностью: определение целесообразных действий, движений, жестов персонажа, места на сценической площадке, мимики, интонации;

Подготовка театрального костюма;

Использование грима для создания образа.

Правила драматизации (Р.Калинина)

Правило индивидуальности . Драматизация – это не просто пересказ сказки, в ней нет строго очерченных ролей с заранее выученным текстом. Дети переживают за своего героя, действуют от его имени, привнося в персонаж свою личность. Именно поэтому герой, сыгранный одним ребенком, будет совсем не похож на героя, сыгранного другим ребенком. Да и один и тот же ребенок, играя во второй раз, может быть совсем другим.

Проигрывание психогимнастических упражнений на изображение эмоций, черт характера, обсуждение и ответы на вопросы взрослого являются необходимой подготовкой к драматизации, к «проживанию» за другого, но по-своему.

Правило всеобщего участия. В драматизации участвуют все дети. Если не хватает ролей для изображения людей, зверей, то активными участниками спектакля могут стать деревья, кусты, ветер, избушка и т.д., которые могут помогать героям сказки, могут мешать, а могут передавать и усиливать настроение главных героев.Правило свободы выбора. Каждая сказка проигрывается неоднократно. Она повторяется (но это будет

каждый раз другая сказка – см. правило индивидуальности) до тех пор, пока каждый ребенок не проиграет все роли, которые он хочет.

Правило помогающих вопросов. Для облегчения проигрывания той или иной роли после знакомства со сказкой и перед ее проигрыванием

необходимо обсудить, «проговорить» каждую роль. В этом вам помогут вопросы: что ты хочешь делать? Что тебе мешает в этом? Что поможет сделать это? Что чувствует твой персонаж? Какой он? О чем мечтает? Что он хочет сказать?

Правило обратной связи. После проигрывания сказки проходит ее обсуждение: Какие чувства ты испытывал во время спектакля? Чье поведение, чьи поступки тебе понравились? Почему? Кто тебе больше всего помог в игре? Кого ты хочешь теперь сыграть? Почему?

Атрибутика к драматизациям. Атрибутика (элементы костюмов, маски, декорации) помогает детям погрузиться в сказочный мир, лучше почувствовать своих героев, передать их характер. Она создает определенное настроение, подготавливает маленьких артистов к восприятию и передаче изменений, происходящих по ходу сюжета. Атрибутика не должна быть сложной, дети изготавливают ее сами. Каждый персонаж имеет несколько масок, ведь в процессе развертывания сюжета эмоциональное состояние героев неоднократно меняется (страх, веселье, удивление, злость и т.д.) При создании маски важным оказывается не портретное сходство ее с персонажем (насколько точно, например, нарисован пятачок), а передача настроения героя и нашего отношения к нему.

Правило мудрого руководителя. Соблюдение и сопровождение педагогом всех перечисленных правил драматизации, индивидуальный подход к каждому ребенку.

Развитие театрализованных игр зависит от содержания и методики художественного воспитания детей в целом и от уровня образовательной работы в группе (Козлова С.А., Куликова Т.А.).

В основе руководства театрализованными играми лежит работа над текстом литературного произведения. Р.И.Жуковская советует преподносить текст произведения выразительно, художественно, а при повторном чтении вовлекать их в несложный анализ содержания, подводить к осознанию мотивов поступков персонажей.

Обогащению детей художественными средствами передачи образа способствуют этюды из прочитанного произведения или выбор любого

события из сказки и его розыгрыш (зрители угадывают). Интересны этюды, в которых дети двигаются под фрагменты музыкальных произведений.

Старшие дети активно обсуждают , во что лучше играть, согласовывать свои замыслы и желания. Игра повторяется несколько раз и у каждого есть возможность попробовать себя в понравившейся роли. В старших группах договариваются о двух-трех составах «артистов».С целью усвоения последовательности событий, уточнения образов персонажей организуется художественно-творческая деятельность : рисование, аппликация, лепка по теме произведения. Старшие дошкольники могут работать подгруппами, получают задание, например, вылепить фигурки персонажей, чтобы разыграть сказку. При этом отпадает необходимость в специальном запоминании текста.

Основная цель педагогического руководства – будить воображение ребенка, создавать условия для изобретательности, творчества детей (Козлова С.А., Куликова Т.А.).

Основные направления развития театрализованной игры состоят в постепенном переходе ребенка от игры по одному литературному или фольклорному тексту к игре-контаминации, подразумевающей свободное

построение ребенком сюжета, в котором литературная основа сочетается со свободной ее интерпретацией ребенком или соединяются несколько произведений; от игры, где используются средства выразительности для передачи особенностей персонажа, к игре как средству самовыражения через образ героя; от игры, в которой центром является «артист», к игре, в которой представлен комплекс позиций «артист», «режиссер», «сценарист», «оформитель», «костюмер», но при этом предпочтения каждого ребенка связаны с каким-либо одним из них, в зависимости от индивидуальных способностей и интересов; от театрализованной игры к театрально-игровой деятельности как средству самовыражения личности и самореализации способностей.

II Опытно экспериментальная работа по определению роли игры – драматизации в развитии детей старшего дошкольного возраста.

Экспериментальная работа проводилась на базе МДОУ №8 «Ягодка»

ЗАТО Комаровский в группе старшего дошкольного возраста. Детский сад работает по программе «Истоки». Наблюдение проходило в течение с октября 2007 по май 2008 года, методика заимствована у Деркунской В.А. «Детство», из программы «Театр – Творчество – Дети» авт. Н. Ф. Сорокина, Миланович.

Перед тем как приступить к планированию работы, нами были проведены анкетирование родителей, беседа с детьми. (Приложение1). Диагностика уровней актерских умений и навыков старших дошкольников по театрализованной деятельности проводится на основе творческих заданий.

2.1 Констатирующий эксперимент

Цель: выявить начальный уровень развития актерских способностей детей старшего дошкольного возраста средствами игры – драматизации.

Методы исследования на данном этапе:

1.Беседа с детьми;

2.Наблюдение и анализ театрализованной деятельности;

3.Экспериментальные занятия;

4.Описание и анализ результатов констатирующего этапа.

Диагностика изучения игровых позиций дошкольников

в играх-драматизациях

Первая часть

Цель наблюдения: изучение актерских, режиссерских, зрительских умений старших дошкольников в играх-драматизациях.

Наблюдение проводится в естественных условиях за самостоятельной игрой-драматизацией детей. Результаты наблюдения фиксируются в таблице

знаками «+», «-», фиксируются умения, которые наиболее характерно проявляются у ребенка в процессе игровой деятельности.

С помощью таблицы можно определить, какую позицию занимаетребенок в играх-драматизациях.( Приложение 2)

(октябрь)

		Ведущий мотив игры
Замысел	Роль	Восприятие
Интерпретация	Комбинирование	Планирование	Принятие	Передача смысла образа	Импровизация	Внимание	Сопереживания	Воспроизведение впечатлений
Валиуллина Лиля	+	-	-	+	+	-	+	+	+	В, Р
Вольф Настя	+	+	-	+	+	-	+	+	+	В, Р
Гончаров Ваня	+	+	-	+	+	-	+	+	+	В.З
Гриднева Аня	+	+	+	+	+	+	+	+	+	В.Р.З
Куреленок Саша	+	+	+	+	+	+	+	+	+	В.Р.З
Петренко Алина	+	-	-	+	+	-	+	+	+	В.Р
Погорелова Лиза	+	-	-	-	-	-	+	+	+	В
Рыбакова Лиза	+	+	+	+	+	+	+	+	+	В.Р.З
Радченко Никита	+	+	-	+	+	-	+	+	+	В.Р
Испанов Акмади	+	+	+	+	+	+	+	+	+	В.З.Р
Павлова Вика	+	-	-	+	+	-	+	+	+	В.Р
Тимофеева Лера	+	-	-	-	-	-	+	+	+	В.
Турская Алена	+	+	+	+	+	+	+	+	+	В.Р
Утарбаева Дарина	+	+	+	+	+	+	+	+	+	В.Р
Самчук Кирил	+	+	-	+	-	-	+	+	+	В.З
Фисенко Артем	+	-	-	+	+	-	+	+	+	В.Р
Фирсов Коля	+	+	+	+	+	+	+	+	+	В.З.Р
Чернов Рома	+	+	-	+	+	-	+	+	+	В.З
Эркулова Рита	+	+	+	+	+	+	+	+	+	В.Р
Якубенко Алеша	+	-	-	+	+	-	+	+	+	В.Р

Вторая часть

Вторая часть диагностики связана с изучением игровых позиций ребенка в театрализованной деятельности с использованием этюдов и упражнений.

Этюды и упражнения на выявление актерских умений

Актерские умения - понимание эмоционального состояния персонажа, и в соответствии с этим выбор адекватных выразительных средств для передачи образа персонажа - голоса, мимики, пантомимики; характера выразительности моторики: в пантомимике - естественность, скованность, медлительность, порывистость движений; в мимике - богатство, бедность, вялость, живость проявлений; в речи - изменение интонации, тона, темпа речи; самостоятельность выполнения задания, отсутствие стереотипных действий.

1. Ребенку предлагается передать содержание фразы, «считывая» интонацию, с которой звучит данный текст :

¦ Чудо остров!

¦ Наша Таня громко плачет… ¦ Карабас-Барабас

¦ Первый снег! Ветер! Холодно!

2. Детям предлагается прочесть по тексту с разными интонациями (удивленно, радостно, вопросительно, сердито, ласково, спокойно, равнодушно) : «Два щенка, щека к щеке, щиплют щетку в уголке».

3. Пантомимические этюды.

Сладко спят;

Просыпаются, лапкой умываются;

Зовут маму;

Пытаются утащить сосиску;

Боятся собаки;

Охотятся.

Как танцует добрая фея на балу у Золушки;

Как злится страшная ведьма на балу у Спящей Красавицы;

Как удивляется черепашка-ниндзя;

Как здоровается Снежная Королева;

Как обижается Винни-Пух;

Как радуется Карлсон..

Педагог. Киска, как тебя зовут?

Ребенок. Мяу! (Нежно)

Педагог. Стережешь ты мышку тут?

Ребенок. Мяу! (Утвердительно) Педагог. Киска, хочешь молока?

Ребенок. Мяу! (С удовлетворением)

Педагог. А в товарищи щенка?

Ребенок. Мяу! Ффф-ррр! (Изобразить: трусливо, пугливо...)

5. Интонационное прочтение стихов-диалогов.

6. Проговаривание скороговорок.

Сказочный, волшебный дом

Азбука - хозяйка в нем.

Дружно в доме том живет

Славный буквенный народ.

7. Ритмическое упражнение. Простучать, прохлопать, протопать свое имя: «Та-ня, Та-не-чка, Та-ню-ша, Та-ню-шень-ка».

8. Образные упражнения под музыку Е. Тиличеевой «Пляшущий зайчик», Л. Банниковой «Поезд», «Самолет», В. Герчика «Заводная лошадка».

В процессе наблюдения и анкетирования было выявлено:

В играх – драматизациях дети занимают следующие позиции: все дети в группе - «зрители» (20 человек), среди них «зритель – режиссер» - 3чел.,

«зритель – актер» - 10чел., «зритель – актер – режиссер» - 5чел, явная позиция «зритель» - 2чел..

«Зритель – режиссер» - 15 %, «Зритель – актер» -50 %, «Зритель – актер – режиссер» - 25 %, только « зритель» - 10 %.

В творческих заданиях на выявление актерских умений дети легче справлялись с заданиями на пантомиму «Покажи», с ритмическим заданием «Прохлопай свое имя», музыкальным заданием.

Тяжелее детям дались задания, связанные с интонацией, тембром речи, скороговорками.

Полностью справились со всеми заданиями – 7 чел (35%), частично – 11чел.(55%), не справились совсем – 2чел.(10%).

Дети несколько пассивны, зажаты, не могут полностью раскрепоститься,

«вжиться в роль», инициаторами игр выступают одни и те же дети, они же играют главные роли. Воображение развито не в достаточной степени, дети не могут объединить несколько сюжетов, выстроить сюжетную линию. Отсутствует опыт восприятия сценического искусства, не сформирована готовность к самостоятельной театрализованной деятельности. Радует, что восприятие происходящих событий, сопереживание героям развито у всех детей. Актерские умения у детей развиты не в достаточной степени. Большинство детей с радостью принимают роль, но не умеют активно пользоваться своей речью, движением, мимикой и пантомимой, мало импровизируют.

2.2 Формирующий эксперимент.

Цель - предполагает обучение детей на основе разработанной педагогом-исследователем оригинальной методики, отличающийся от традиционных подходов, и ее апробацию с целью выявления эффективности. Исходя из данных анкетирования, собеседований, диагностики составлен перспективный план работы с детьми старшего дошкольного возраста.

В начале учебного года был составлен план работы кружка «Сказочное лукошко» по определенным темам: “Книги - наши друзья”, “Волшебница Осень”, “Весна”, “В гостях у сказки”. Запланировали показ сказки “По щучьему велению. Занятия проводились с детьми старшей группы, продолжается работа в подготовительной группе. Занятия проводились со всей группой по 30-40 мин. На первых занятиях говорили о театре, о том, как он возник, знакомились с Петрушкой Некоторые занятия и подготовка к спектаклям проводились с музыкальным сопровождением. Занятия всегда начинались с переклички. Дети по очереди выходили на сцену и называли свое имя и фамилию. Учились кланяться, вселяя уверенность в себе, учились не бояться говорить. Занятия строились на технике речи - чистоговорки, разминки языка, цоканье, упражнение на гласные и согласные звуки, дыхательные упражнения, скороговорки, разминки пальцев, жестикуляция … Особую роль уделялась развитию у детей мимики и жестикуляции… Проводились игры “Веселые превращения”, “Представьте себе, что мы зайчики, мишки и другие звери», “Игры с воображаемыми предметами” (с мячом, с куклой и др.).В ходе занятий применялось чтение художественной литературы , вместе с детьми сочиняли истории, играли в развивающие игры “Мое настроение ”, игры-драматизации: “На лесной поляне”, “На болоте”, проигрывали мини-этюды, пантомимы, проводили конкурсы литературной викторины, которые вызывали у детей большой восторг. Использовали шапочки, костюмы, атрибуты, магнитофонные записи, а также привлекали родителей к изготовлению костюмов и декорации для спектаклей.

Знакомились с произведениями детских писателей К.И.Чуковского. С.Я.Маршака, А.Л.Барто. В театрализованной игре начали использовать русские народные сказки-басни о животных («Лиса и журавль», «Заяц и еж»), произведения Л. Толстого, И. Крылова, Г.Х. Андерсена, М. Зощенко, Н. Носова. После их прочтения проводилось обсуждение произведения, в ходе которого дети выявляли характер героев и как можно его показать, проиграть. Проводились развивающие игры “Что ты слышишь за окном?”, “Передай позу”, “Летает - не летает”, “Растет - не растет”, “Живой телефон”, которые развивают у детей память, слуховое внимание, координацию движения, воображение и фантазию. Применялись упражнения и этюды: “Угадай, что я делаю?”, “Превращение детей” (в насекомых, в зверей), проигрывали этюды на основные эмоции “ГРУСТЬ”, “РАДОСТЬ”, “ГНЕВ”, “УДИВЛЕНИЕ”, “СТРАХ”… Такие упражнения развивают у детей умение передавать свое эмоциональное состояние с помощью мимики и жестов. Проводились игры на жестикуляцию “УХОДИ”, “СОГЛАСИЕ”, “ПРОСЬБА”, “ОТКАЗ”, “ПЛАЧ”, “ПРОЩАНИЕ”. А также игры по технике речи, “Зарядка для язычка”, “Цоканье”, “Достань язычком губу, нос, щечку” и на дыхание: “Эхо”. “Ветер”, на развитие фантазии “Продолжи сказку”.Большую роль уделялась работе над спектаклем. Сначала выбирали с детьми сказки, которые хотели бы поставить. Распределяли роли по желанию детей. Дети с удовольствием заучивали роли в стихах. Затем шла работа с текстом над отдельными эпизодами. В работе над ролью, старались, чтобы дети самостоятельно учились применять жесты и выражать мимикой характер и настроение героев. Потом подбирали с музыкальным руководителем сопровождение. Соединяли различные эпизоды сказки с сопровождением музыкального инструмента. Заключительный этапом подготовки спектакля был повторный показ и генеральная репетиция. Вместе с родителями изготовляли костюмы и декорации к постановкам. Были поставлены сказки - это и “Колобок” , “Снежная королева ”, По щучьему велению ”. И все,

кто видел спектакли, это и сотрудники детского сада и особенно родители - давали им положительную оценку. По словам родителей, после занятий их дети стали более эмоциональными, более раскрепощенными и выразительными. Показывали свои сказки детям младших групп, очень понравилось. А как дети радовались аплодисментам, сколько в их глазах при этом было счастья! Особый интерес проявляется, когда они сами играют свои роли и ждут новых репетиций.

В занятия по театрализованной деятельности включаем:

Просмотр кукольных спектаклей и беседы по ним, игры-драматизации;

Упражнения по дикции;

Задания для развития речевой интонационной выразительности;

Игры-превращения («учим владеть своим телом»), образные упражнения;

Упражнения на развитие детской пластики;

Упражнения на развитие выразительной мимики, элементы искусства пантомимы;

Театральные этюды;

Отдельные упражнения по этике во время драматизаций;

Репетиции и разыгрывание разнообразных сказок и инсценировок. Работая над артистическими способностями детей, необходимо изучать особенности их воображения и оценивать уровень их развития. Для этого мы фиксируем результаты:

1. диагностика (октябрь - май);

2. постановка кукольных спектаклей;

3. драматизация сказок;

проведение праздников (в течение года), конкурсов, концертов.

2.3.Контрольный эксперимент

На этом этапе используются те же диагностические методики, что и в констатирующем эксперименте, чтобы сопоставить результаты обследования исспытуемых или условий их развития. На основе сопоставления данных констатирующего и контрольного экспериментов можно судить об эффективности применяемых методик.

Диагностика игровых позиций детей. (май)

	Структурные компоненты игры драматизации	Ведущий мотив игры
Замысел	Роль	Восприятие
Интерпретация	Комбинирование	Планирование	Принятие	Передача смысла образа	Импровизация	Внимание	Сопереживания	Воспроизведение впечатлений
Валиуллина Лиля	+	+	+	+	+	+	+	+	+	В.Р.З
Вольф Настя	+	+	-	+	+	+	+	+	+	В.Р.
Гончаров Ваня	+	+	-	+	+	-	+	+	+	В.З
Гриднева Аня	+	+	+	+	+	+	+	+	+	В.Р.З
Куреленок Саша	+	+	+	+	+	+	+	+	+	В.Р.З
Петренко Алина	+	+	-	+	+	-	+	+	+	В.Р
Погорелова Лиза	+	+	+	+	+	+	+	+	+	В.Р.З
Рыбакова Лиза	+	+	+	+	+	+	+	+	+	В.Р.З
Радченко Никита	+	+	-	+	+	-	+	+	+	В.Р
Испанов Акмади	+	+	+	+	+	+	+	+	+	В.З.Р
Павлова Вика	+	-	-	+	+	+	+	+	+	В.Р
Тимофеева Лера	+	-	-	+	+	+	+	+	+	В.Р
Турская Алена	+	+	+	+	+	+	+	+	+	В.Р
Утарбаева Дарина	+	+	+	+	+	+	+	+	+	В.Р.З
Самчук Кирил	+	+	-	+	+	-	+	+	+	В.З
Фисенко Артем	+	-	-	+	+	-	+	+	+	В.Р
Фирсов Коля	+	+	+	+	+	+	+	+	+	В.З.Р
Чернов Рома	+	+	-	+	+	+	+	+	+	В.З
Эркулова Рита	+	+	+	+	+	+	+	+	+	В.Р.З
Якубенко Алеша	+	+	-	+	+	+	+	+	+	В.Р

В играх – драматизациях дети занимают следующие позиции:

«зритель – актер» - 10чел., «зритель – актер – режиссер» - 9чел, «зритель –режиссер» - 1чел, в общем - позицию «актер» -19 чел.

«Зритель – режиссер» - 5 %, «Зритель – актер» -50 %, «Зритель – актер – режиссер» - 45 %. В общем - позицию «актер» - 95%.

В творческих заданиях на выявление актерских умений дети полностью справились со всеми заданиями - 14чел (70%), частично 6чел. (30%).

Выводы

В ходе нашего практического исследования мы выявили следующее:

1. Анализ результатов группы до и после формирующего эксперимента наглядно свидетельствует об эффективности проведенной работы по развитию актерских способностей детей.

2. Специально применяемые приемы и методы, определенные в систему занятий, дают вполне ощутимый положительный результат.

3. Сравнительный анализ результатов диагностики на начало и конец года позволяет увидеть, что уровень позиции «актер»повысился на 20 %,

уровень развития актерских способностей детей повысился на 35%.

4.Развитие творческих возможностей – процесс, пронизывающий все развитие личности ребенка. У всех ребят исследуемой группы произошли существенные личностные изменения. Дети стали более активными, инициативными в играх, способными к принятию самостоятельного решения. Появилась большая уверенность в себе, в своих возможностях. В известной степени у ребят сформировалась привычка к свободному самовыражению. У детей продолжают развиваться нравственно –коммуникативные и волевые качества личности(общительность, вежливость, чуткость, доброта, умение довести дело или роль до конца), формируется положительное отношение к театрализованным играм. Происходит постепенный

переход ребенка от игры по одному литературному или фольклорному тексту к игре-контаминации , подразумевающей свободное построение ребенком сюжета, в котором литературная основа сочетается со свободной ее интерпретацией ребенком или соединяются несколько произведений; от игры, где используются средства выразительности для передачи особенностей персонажа, к игре как средству самовыражения через образ героя; от игры, в которой центром является «артист», к игре, в которой представлен комплекс позиций «артист», «режиссер», «сценарист», «оформитель», «костюмер», но при этом предпочтения каждого ребенка связаны с одним из них, в зависимости от индивидуальных способностей и интересов.Конечно, все эти особенности отмечаются у детей пока еще только на занятиях. Дети стали эмоциональнее и выразительнее исполнять песни, танцы, стихи. Появилось умение выразить свое понимание сюжета игры и характера персонажа (в движении, речи, мимике, пантомиме). Появилось желание придумать сказку, историю, сочинить танец.Развивая актерские способности, творческий потенциал ребенка, мы затрагиваем развитие личностных, индивидуальных особенностей, мы должны чутко улавливать особенности каждого ребенка, строить все воздействия с их учетом.Результаты проведенного формирующего эксперимента с использованием указанных выше диагностических методов убедительно продемонстрировали значительную роль детской театрализованной игры для развития актерских способностей. Экспериментальная группа улучшила свои результаты по всем пунктам проводимого исследования. Вместе с тем у дошкольников отсутствует опыт восприятия сценического искусства, не сформирована готовность к самостоятельной театрализованной деятельности. Лишь немногие выпускники детского сада имеют достаточный уровень представлений о театре и игровых умениях, позволяющий им организовать самостоятельную театрализованную деятельность.

Заключение.

Жизнь в эпоху научно-технического прогресса становится все разнообразнее и сложнее. И она требует от человека не шаблонных, привычных действий, а подвижности, гибкости мышления, быстрой ориентации и адаптации к новым условиям, творческого подхода к решению больших и малых проблем. Творческие способности человека следует признать самой существенной частью его интеллекта и задачу их развития – одной из важнейших задач в воспитании современного человека. Ведь все культурные ценности, накопленные человечеством – результат творческой деятельности людей. И то, насколько продвинется вперед человеческое общество в будущем, будет определяться творческим потенциалом подрастающего поколения. Творческие способности – далеко не новый предмет исследования. Проблема человеческих способностей вызывала огромный интерес людей вовсе времена. Очень важно чтобы в мире, насыщенном информацией, новыми технологиями ребёнок не потерял способность познавать мир умом и сердцем, выражая своё отношение к добру и злу, мог познать радость, связанную с преодолением трудностей общения, неуверенности в себе.Следует отметить, что воспитание творческих способностей детей будет эффективным лишь в том случае, если оно будет представлять собой целенаправленный процесс, в ходе которого решается ряд частных педагогических задач, направленных на достижение конечной цели. И в данной работе мы, на основе изучения литературы по данной теме, попытались определить основные направления и педагогические задачи по развитию актерских способностей в дошкольном возрасте. Развитие творческих способностей в контексте театрализованной деятельности способствует общему психологическому развитию, возможностям нравственно-эстетического воздействия на детей со стороны педагогов. Театрализованная деятельность - это вариативная система , позволяющая формировать способности к анализу и синтезу, эмоциональным

переживаниям, развитию творческой активности детей. Театрализованная деятельность позволяет комплексно воздействовать на детей в вербальном и невербальном плане, эффективно решает задачи нравственного и эстетического воспитания, обогащает эмоциональную сферу, активизирует речевую деятельность. Так же важна заинтересованность в занятиях самого педагога. Известно, что заинтересовать детей чем-либо, взрослый может только, когда он увлечен сам. Если же взрослый проявляет равнодушие, оно передается и детям. На наш взгляд, необходимо совершенствовать художественно - эстетическое воспитание дошкольников, и совершенствовать не посредством создания новых программ, методик, а придерживаться уже существующего материала, как уже говорилось, использовать на занятиях все виды детской театральной деятельности.

Организованная таким образом работа будет способствовать томy, что театрализованная игра станет и средствам самовыражения и самореализации ребенка в разных видах творчества, самоутверждения в группе сверстников. А жизнь дошкольников в детском саду обогатится за счет интеграция игры и разных видов искусства, которые находят свое воплощение в театрально-игровой деятельности.

Библиография

1. Акулова О. Театрализованные игры // Дошкольное воспитание, 2005.-№4.

2. Антипина Е.А. Театрализованная деятельность в детском саду.-М., 2003.

3. Артемова Л. В. Театрализованные игры дошкольников.- М., 1990.

4. Буренина А.И. Театр всевозможного. Санкт-Петербург,. 2002.

5. Васильева Н.Н. Развивающие игры для дошкольников. – Ярославль, 1996.

6. Доронова Т.Н. Развитие детей от 4 до 7 лет в театрализованной деятельности //Ребенок в детском саду. – 2001. - №2.

7. Ерофеева Т.И. Игра-драматизация // Воспитание детей в игре. – М., 1994.

8. Жуковская Р.И. Игра и ее педагогическое значение. – М., 1975.

9. Зверева О. Л. Игра-драматизация // Воспитание детей в игре.- М., 1994.

10. Зимина И.Театр и театрализованные игры в детском саду//Дошк.восп., 2005.-№4.

11. Игры-драматизации//Эмоциональное развитие дошкольника. – М., 1983.

12. Караманенко Т.Н., Ю.Г. Кукольный театр – дошкольникам.-М., 1982.

13. Козлова С.А., Куликова Т.А. Дошкольная педагогика.-М.: Академия, 2000.

14. Куцакова Л.В., Мерзлякова С.И. Воспитание ребенка-дошкольника.-М. 2004.

15. Маханева М.Театрализованная деятельность дошкольников//Дошк.восп.–1999.- №11.

16. Маханева М.Д. Театрализованные занятия в детском саду.-М.: Сфера, 2001.

17. Неменова Т. Развитие творческих проявлений детей в процессе театрализованных игр // Дошкольное воспитание. – 1989. - №1.

18. Николаичева А.П. Инсценирование литературных произведений // Дошкольное воспитание, 1980.- №10.

19. Основы театральной культуры / Сост. Ю.И.Рубина и др. – М., 1991.

20. Петрова Т.И. Театрализованные игры в детском саду. – М., 2000.

21. Развивающие игры для детей младшего дошкольного возраста. – М., 1991.

22. Реуцкая Н. А. Театрализованные игры дошкольников // Игра дошкольника / Под ред. С.Л.Новоселовой.- М., 1989.

23. Рубенок Е. Игры-драматизации в воспитании дошкольника // Дошкольное воспитание. – 1983. - №12.

25. Силивон В. Развитие творчества у детей в процессе игр-драматизаций // Дошкольное воспитание. – 1983. - №4.

26. Скляренко Г. Игры-драматизации // Дошкольное воспитание. – 1983. – №7.

27. Сорокина Н.Ф. Играем в кукольный театр // Дошкольное воспитание.- 1997.-№6, 10, 12; 1998-№2.

28. Стрелкова Л. П. Игры-драматизации // Эмоциональное развитие дошкольника /Под ред. А. Д. Кошелевой. - М., 1985.

29. Суслова Э.К., Ботнарь В.Д. Игры-драматизации – основа знакомства с культурой других народов // Дошкольное воспитание, 1994.-№3.

30. Фурмина Л.С. Возможности творческих проявлений старших дошкольников в театрализованных играх//Художественное творчество и ребенок. – М., 1972.

31. Чистякова М.И. Психогимнастика. – М., 1990.

32. Чурилова Э.Г. Методика и организация театрализованной деятельности дошкольников и младших школьников.- М.: Владос, 2001.

33. Экки Л. Театрально-игровая деятельность // Дошк. воспитание, 1991.- №7.

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад общеразвивающего вида №30» городского округа город Салават

Республики Башкортостан

Творческий отчет

Развитие творческих способностей детей дошкольного возраста средствами театрализованной деятельности

Подготовила

воспитатель Кунаккулова С.М.

Салават 2016 г.

Введение

I . Теоретическая часть.

1.1 Понятие «творчество» и «творческие способности».

1.2

1.3 Условия успешного развития творческих способностей.

1.4. Роль влияния театрализованной деятельности как средство развития творческих способностей детей дошкольного возраста

II . Практическая часть.

Заключение

Библиография.

Приложение

Введение

Л.С.Выготский,Б.М.Теплов,Д.В.Менджерицкая,Л.В.Артемова,Е.Л.Трусова,. Р.И. Жуковская, Н.С.Карпинская и др.)

Искусство театра представляет собой органический синтез музыки, танца, живописи, риторики, актерского мастерства, сосредотачивает в единое целое средства выразительности, имеющиеся в арсенале отдельных искусств, тем самым, создает условия для воспитания целостной творческой личности, способствует осуществлению цели современного образования. Театр - это игра, чудо, волшебство, сказка!

Ребенку предоставляется возможность побывать в роли актера, режиссера, декоратора, бутафора, музыканта. Изготовление бутафории, декораций, костюмов дает повод для изобразительного и технического творчества детей.

Работая с детьми, я заметила, что дети участвуя в театральной постановке быстрее эмоционально раскрепощаются, исчезает зажатость, становятся более коммуникабельными.

Именно театрализованная деятельность является уникальным средством развития художественно-творческих способностей детей.

I . Теоретическая часть.

1.1 Понятие «творчество» и «творческие способности».

Анализ проблемы развития творческих способностей во многом будет предопределяться тем содержанием, которое мы будем вкладывать в это понятие. Очень часто в обыденном сознании творческие способности отождествляются со способностями к различным видам художественной деятельности, с умением красиво рисовать, сочинять стихи, писать музыку и т.п. Что такое творческие способности на самом деле?

Очевидно, что рассматриваемое понятие тесным образом связано с понятием "творчество", "творческая деятельность". Под творческой деятельностью следует понимать такую деятельность человека, в результате которой создается нечто новое – будь это предмет внешнего мира или построение мышления, приводящее к новым знаниям о мире, или чувство, отражающее новое отношение к действительности.

Если внимательно рассмотреть поведение человека, его деятельность в любой области, то можно выделить два основных вида поступков. Одни действия человека можно назвать воспроизводящими или репродуктивными. Такой вид деятельности тесно связан с нашей памятью и его сущность заключается в том, что человек воспроизводит или повторяет уже ранее созданные и выработанные приемы поведения и действия.

Кроме репродуктивной деятельности в поведении человека присутствует творческая деятельность, результатом которой является не воспроизведение бывших в его опыте впечатлений или действий, а создание новых образов или действий. В основе этого вида деятельности лежат творческие способности. Таким образом, в самом общем виде определение творческих способностей выглядит следующим образом. Творческие способности – это индивидуальные особенности качества человека, которые определяют успешность выполнения им творческой деятельности различного рода.

1.2. Формы организации театрализованной деятельности. Творческие игры дошкольников.

Готовность к театрализованной деятельности ребенка определяется как система знаний и умений, обеспечивающих возможность совместной деятельности по созданию спектакля и комфортность ребенка на всех ее этапах. Эта система включает: знания об искусстве театра и эмоционально-положительное отношение к нему; умения, позволяющие дошкольнику создать образ в соответствии со сценической задачей; умение строить сценический образ действующих лиц; практические умения по осуществлению собственной сценической деятельности, педагогическое сопровождение строить с учетом постепенного нарастания самостоятельности и творчества ребенка; реализации детьми игровых замыслов.(С.А.Козлова, Т.А. Куликова)

- упражнения в целях социально-эмоционального развития детей;

- игры-драматизации.

Огромную роль в организации театрализованной деятельности играет воспитатель, умело направляющий данный процесс. Необходимо, чтобы воспитатель не только выразительно читал или рассказывал что-либо, умел смотреть и видеть, слушать и слышать, но и был готов к любому "превращению", то есть владел основами актерского мастерства, а также основами режиссерских умений. Именно это ведет к повышению его творческого потенциала и помогает совершенствовать театрализованную деятельность детей. Педагог должен строго следить за тем, чтобы своей актерской активностью и раскованностью не подавить робкого ребенка, не превратить его только в зрителя. Нельзя допускать, чтобы дети боялись выйти "на сцену", боялись ошибиться. Недопустимо деление на "артистов" и "зрителей", то есть на постоянно выступающих и постоянно остающихся смотреть, как "играют" другие.

- развитие творческих способностей и творческой самостоятельности

дошкольника;

- развитие всех компонентов, функций и форм речевой деятельности

Творческие игры как вид театрализованной деятельности.

Классификация творческих игр.

Игра – наиболее доступный ребенку, интересный способ переработки, выражения эмоций, впечатлений (А.В.Запорожец, А.Н.Леонтьев, А.Р.Лурия, Д.Б.Эльконин и др.). Театрализованная игра – эффективное средство социализации дошкольника в процессе осмысления им нравственного подтекста литературного произведения, благоприятное условие для развития чувства партнерства, освоения способов позитивного взаимодействия. В театрализованной игре дети знакомятся с чувствами, настроениями героев, осваивают способы эмоционального выражения, самореализуются, самовыражаются, знакомятся с окружающим миром через образы, краски, звуки, которые способствуют развитию психических процессов, качеств и свойств личности – воображения, самостоятельности, инициативности, эмоциональной отзывчивости. Малыши смеются, когда смеются персонажи, грустят, огорчаются вместе с ними, могут плакать над неудачами любимого героя, всегда прийти к нему на помощь.

Большинство исследователей приходят к выводу о том, что театрализованные игры наиболее близки к искусству и часто называют их «творческими» М.А.Васильева, С.А. Козлова,

Д.Б.Эльконин.

Е.Л.Трусова применяет синонимы понятия «театрализованная игра», «театрально-игровая деятельность и творчество» и «игра-драматизация». Театрализованная игра сохраняет все структурные компоненты сюжетно-ролевой игры, выделенные Д. Б. Элькониным:

роль (определяющий компонент)

игровые действия

игровое употребление предметов

реальные отношения.

В театрализованных играх игровое действие и игровой предмет, костюм или кукла, имеют большее значение, так как облегчают принятие ребенком роли, определяющей выбор игровых действий. Характерными особенностями театрализованной игры являются литературная или фольклорная основа содержания и наличие зрителей (Л.В.Артемова, Л.В.Ворошина, Л.С.Фурмина и др.).

В театрализованной игре образ героя, его основные черты, действия, переживания определены содержанием произведения. Творчество ребенка проявляется в правдивом изображении персонажа. Для этого надо понять, каков персонаж, почему так поступает, представить себе его состояние, чувства, уметь анализировать и оценивать поступки. Это во многом зависит от опыта ребенка: чем разнообразнее его впечатления об окружающей жизни, тем богаче воображение, чувства, способность мыслить. Поэтому очень важно с самого раннего возраста приобщать ребёнка к музыке, театру. Увлечь детей искусством, научить их понимать прекрасное – главная миссия воспитателя, музыкального руководителя. Именно искусство (театр) пробуждает в ребёнке способность размышлять о мире, о себе, об ответственности за свои поступки. В самой природе театрализованной игры (показ спектакля) заложены ее связи с сюжетно-ролевой игрой (игра в театр), что дает возможность объединить детей общей идеей, переживаниями, сплотить на основе интересной деятельности, позволяющей каждому проявить активность, творчество индивидуальность. Чем старше становятся дети, чем выше уровень развития, тем ценнее театрализованная игра (педагогически направленная) для становления самодеятельных форм поведения, где появляется возможность самим намечать сюжет или организовывать игры с правилами, находить партнеров, выбирать средства для реализации своих замыслов (Д.В. Менджерицкая).

Театрализованные игры дошкольников нельзя назвать искусством в полном смысле слова, но они приближаются к нему. Б.М.Теплов видел в них переход от игры к драматическому искусству, но в зачаточной форме. При разыгрывании спектакля в деятельности детей и настоящих артистов много общего. Детей также волнуют впечатления, реакция зрителей, они думают о воздействии на людей, их заботит результат (как изобразили).

В отличие от театральной постановки театрализованная игра не требует обязательного присутствия зрителя, участия профессиональных актеров, в ней иногда достаточно внешнего подражания. Привлекая внимание родителей к этим играм, подчеркивая успехи ребенка, можно способствовать возрождению семейной традиции устройства домашнего театра. Репетиции, изготовление костюмов, декораций, билетов-приглашений для родственников сплачивают членов семьи, наполняют жизнь содержательной деятельностью, радостными ожиданиями. Целесообразно советовать родителям, использовать опыт артистической и театральной деятельности ребенка, приобретенный им в дошкольном учреждении. Это повышает уровень самоуважения ребенка. (С.А.Козлова, Т.А Куликова).

Театрализованные игры дают большой простор для творческих проявлений ребёнка. Они развивают творческую самостоятельность детей, побуждают к импровизации в составлении небольших рассказов и сказок, поддерживают стремление детей самостоятельно искать выразительные средства для создания образа, используя движения, позу, мимику, разную интонацию и жест. Драматизация или театральная постановка представляет самый частый и распространенный вид детского творчества. Это объясняется двумя основными моментами: во- первых, драма, основанная на действии, совершаемом самим ребенком, наиболее близко, действенно и непосредственно связывает художественное творчество с личным переживанием, во - вторых очень тесно связана с игрой. Творческие способности проявляются в том, что дошкольники объединяют в игре разные события, вводят новые, недавние, которые произвели на них впечатления, иногда включают в изображение реальной жизни эпизоды из сказок, т. е. создают игровую ситуацию. В театрализованной деятельности действия не даются в готовом виде. Литературное произведение лишь подсказывает эти действия, но их еще надо воссоздать с помощью движений, жестов, мимики. Ребенок сам выбирает выразительные средства, перенимает их от старших. В создании игрового образа особенно велика роль слова. Оно помогает ребенку выявить свои мысли и чувства, понять переживания партнеров, эмоциональной выразительности сюжета (Л.В.Артемова, Е.Л.Трусова). Л.В.Артемова выделяет игры – драматизации и режиссерские игры.

В режиссерской игре ребенок не является действующим лицом, действует за игрушечный персонаж, сам выступает в роли сценариста и режиссера, управляет игрушками или их заместителями. «Озвучивая» героев и комментируя сюжет, он использует разные средства вербальной выразительности. Преобладающими средствами выражения в этих играх являются интонация и мимика, пантомима ограничена, поскольку ребенок действует с неподвижной фигурой или игрушкой. Важная особенность этих игр состоит в переносе функции с одного объекта реальности на другой. Их сходство с режиссерской работой в том, что ребенок придумывает мизансцены, т.е. организует пространство, сам исполняет все роли или просто сопровождает игру «дикторским» текстом. В этих играх ребенок-режиссер приобретает умение «видеть целое раньше частей», которое, согласно концепции В.В. Давыдова, является основной особенностью воображения как новообразования дошкольного возраста.

Режиссерские игры могут быть групповыми: каждый ведет игрушки в общем сюжете или выступает как режиссер импровизированного концерта, спектакля. При этом накапливается опыт общения, согласования замыслов и сюжетных действий. Л.В.Артемова предлагает классификацию режиссерских игр в соответствии с разнообразием театров (настольный, плоскостной, бибабо, пальчиковый, марионеток, теневой, на фланелеграфе и др.).

1.3 Условия успешного развития творческих способностей.

Одним из важнейших факторов творческого развития детей является создание условий, способствующих формированию их творческих способностей. На основе анализа работ нескольких авторов, в частности Дж. Смита /7, 123/, Б.Н. Никитина /18, 15, 16/, и Л.Кэррола /9, 38-39/, мы выделили шесть основных условий успешного развития творческих способностей детей.

Первым шагом к успешному развитию творческих способностей является раннее физическое развитие малыша: раннее плавание, гимнастика, раннее ползание и хождение. Затем раннее чтение, счет, раннее знакомство с различными инструментами и материалами.

Вторым важным условием развития творческих способностей ребенка является создание обстановки, опережающей развитие детей. Необходимо, насколько это возможно заранее окружить ребенка такой средой и такой системой отношений, которые стимулировали бы его самую разнообразную творческую деятельность и исподволь развивали бы в нем именно то, что в соответствующий момент способно наиболее эффективно развиваться. Например, еще задолго до обучения чтению годовалому ребенку можно купить кубики с буквами, повесить азбуку на стене и во время игр называть ребенку буквы. Это способствует раннему овладению чтением.

Третье, чрезвычайно важное, условие эффективного развития творческих способностей вытекает из самого характера творческого процесса, который требует максимального напряжения сил. Дело в том, что способности развиваться тем успешнее, чем чаще в своей деятельности человек добирается "до потолка" своих возможностей и постепенно поднимает этот потолок все выше и выше. Такое условие максимального напряжения сил легче всего достигается, когда ребенок уже ползает, но еще не умеет говорить. Процесс познания мира в это время идет очень интенсивно, но воспользоваться опытом взрослых малыш не может, так как объяснить такому маленькому еще ничего нельзя. Поэтому в этот период малы вынужден больше, чем когда-либо, заниматься творчеством, решать множество совершенно новых для него задач самостоятельно и без предварительного обучения (если, разумеется взрослые позволяют ему это делать, они решают их за него). У ребенка закатился далеко под диван мяч. Родители не должны спешить достать ему эту игрушку из-под дивана, если ребенок может решить эту задачу сам.

Четвертое условие успешного развития творческих способностей заключается в предоставлении ребенку большой свободы в выборе деятельности, в чередовании дел, в продолжительности занятий одним каким-либо делом, в выборе способов и т.д. Тогда желание ребенка, его интерес, эмоциональный подъём послужат надежной, гарантией того, что уже большее напряжение ума не приведет к переутомлению, и пойдет ребенку на пользу.

Но предоставление ребенку такой свободы не исключает, а, наоборот, предполагает ненавязчивую, умную, доброжелательную помощь взрослых – это и есть пятое условие успешного развития творческих способностей. Самое главное здесь - не превращать свободу во вседозволенность, а помощь в подсказку. К сожалению, подсказка - распространенный среди родителей способ "помощи" детям, но она только вредит делу. Нельзя делать что-либо за ребенка, если он может сделать сам. Нельзя думать за него, когда он сам может додуматься.

Давно известно, что для творчества необходимо комфортное психологическая обстановка и наличие свободного времени, поэтому шестое условие успешного развития творческих способностей – тёплая дружелюбная атмосфера в семье и детском коллективе. Взрослые должны создать безопасную психологическую базу для возвращения ребенка из творческого поиска и собственных открытий. Важно постоянно стимулировать ребенка к творчеству проявлять сочувствие к его неудачам, терпеливо относиться даже к странным идеям несвойственным в реальной жизни. Нужно исключить из обихода замечания и осуждения.

Но создание благоприятных условий недостаточно для воспитания ребенка с высоким творческим потенциалом, хотя некоторые западные психологи и сейчас считают, что творчество изначально присуще ребенку и, что надо только не мешать ему свободно самовыражаться. Но практика показывает, что такого невмешательства мало: не все дети могут открыть дорогу к созиданию, и надолго сохранить творческую активность. Оказывается (и педагогическая практика доказывает это), если подобрать соответствующие методы обучения, то даже дошкольники, не теряя своеобразия творчества, создают произведения более высокого уровня, чем их необученные самовыражающиеся сверстники. Не случайно сейчас так популярны детские кружки и студии, музыкальные школы и школы искусств. Конечно, ведется еще много споров о том, чему же и как учить детей, но тот факт, что учить надо не вызывает сомнений.

Воспитание творческих способностей детей будет эффективным лишь в том случае, если оно будет представлять собой целенаправленный процесс, в ходе которого решается ряд частных педагогических задач, направленных на достижение конечной цели. И в данной работе мы, на основе изучения литературы по данной теме, попытались определить основные направления и педагогические задачи по развитию таких важнейших компонентов творческих способностей как творческое мышление и воображение в дошкольном возрасте.

1.4. Роль влияния театрализованной деятельности как средство развития творческих способностей детей дошкольного возраста

Творческие способности у детей проявляются и развиваются на основе театрализованной деятельности. Эта деятельность развивает личность ребенка, прививает устойчивый интерес к литературе, музыке, театру, совершенствует навык воплощать в игре определенные переживания, побуждает к созданию новых образов, побуждает к мышлению. Существует проблема, волнующая многих педагогов, психологов, родителей: у одних детей возникают страхи, срывы, заторможенность, а у других, наоборот, развязанность и суетливость. У детей часто отсутствуют навыки произвольного поведения, недостаточно развиты память, внимание и речь. Самый короткий путь эмоционального раскрепощения ребенка, снятие сжатости, обучения чувствованию и художественному воображению – это путь через игру, фантазирование, сочинительство. Все это может дать театрализованная деятельность. Являясь наиболее распространенным видом детского творчества, именно драматизация, связывает художественное творчество с личными переживаниями, ведь театр обладает огромной силой воздействия на эмоциональный мир ребенка.

Театрализованная деятельность создаёт условия для развития творческих способностей. Этот вид деятельности требует от детей: внимание, сообразительности, быстроты реакции, организованности, умения действовать, подчиняясь определённому образу, перевоплощаясь в него, живя его жизнью. Поэтому, наряду со словесным творчеством драматизация или театральная постановка, представляет самый частый и распространенный вид детского творчества.

Это объясняется двумя основными моментами: в - первых, драма, основанная на действии, совершаемом самим ребенком, наиболее близко, действенно и непосредственно связывает художественное творчество с личным переживанием.

Как отмечает Петрова В.Г., театрализованная деятельность это форма изживания впечатлений жизни лежит глубоко в природе детей и находит свое выражение стихийно, независимо от желания взрослых.

В драматической форме осуществляется целостный круг воображения, в котором образ, созданный из элементов действительности, воплощает и реализует снова в действительность, хотя бы и условную. Таким образом, стремление к действию, к воплощению, к реализации, которое заложено в самом процессе воображения, именно в театрализации находит полное осуществление.

Другой причиной близости драматической формы для ребенка является связь всякой драматизации с игрой. Драматизация ближе, чем всякий другой вид творчества, непосредственно связана с игрой, этим корнем всякого детского творчества, и поэтому наиболее синкретична, т. е. содержит в себе элементы самых различных видов творчества.

В этом и заключается наибольшая ценность детской театрализованной деятельности и дает повод и материал для самых разнообразных видов детского творчества. Дети сами сочиняют, импровизируют роли, инсценируют какой-нибудь готовый литературный материал. Это словесное творчество детей, нужное и понятное самим детям. Изготовление бутафории, декораций, костюмов дает повод для изобразительного и технического творчества детей. Дети рисуют, лепят, шьют, и все эти занятия приобретают смысл и цель как часть общего, волнующего детей замысла. И, наконец, сама игра, состоящая в представлении действующих лиц, завершает всю эту работу и дает ей полное и окончательное выражение

Театрализованная деятельность позволяет решать многие задачи программы детского сада: от ознакомления с общественными явлениями, формирования элементарных математических знаний физического совершенства.

Разнообразие тематики, средств изображения, эмоциональности театрализованной деятельности дают возможность использовать их в целях всестороннего развития личности и развитие творческих способностей.

А умело, поставленные вопросы при подготовке к театрализованной деятельности побуждают их думать, анализировать довольно сложные ситуации, делать выводы и обобщения. Это способствует совершенствованию умственной речи. В процессе работы над выразительностью реплик персонажей, собственных высказываний незаметно активизируется словарь ребенка, «совершенствуется звуковая сторона речи» Новая роль, особенно диалог персонажей, ставит ребенка перед необходимостью ясно, четко, понятно изъясняться. У него улучшается диалогическая речь, ее грамматический строй, он начинает активно пользоваться словарем, который, в свою очередь, тоже пополняется.

Художественная выразительность образов, иногда комичность персонажей усиливают впечатление от их высказываний, поступков, событий, в которых они участвуют.

Творчество детей в этих играх направлено на создание игровой ситуации, на более эмоциональное воплощение взятой на себя роли.

Это способствует, развитие творческих способностей проявляются в том, что дошкольники объединяют в игре разные события, вводят новые, недавние, которые произвели на них впечатления, иногда включают в изображение реальной жизни эпизоды из сказок.

Ребенок сам выбирает выразительные средства, перенимает их от старших

В создании игрового образа особенно велика роль слова. Оно помогает ребенку выявить свои мысли и чувства, понять переживания партнеров, согласовывать с ними свои действия. Дети видят окружающий мир через образы, краски, звуки. Малыши смеются, когда смеются персонажи, грустят, огорчаются вместе с ними, могут плакать над неудачами любимого героя, всегда готовы прийти к нему на помощь.

Тематика и содержание театрализованной деятельности, как правило, имеют нравственную направленность, которая заключена в каждой сказке. Ребенок начинает отождествлять себя с полюбившимся образом, перевоплощается в него, живет его жизнью это самый частый и распространённый вид театрализованной деятельности как развитие детского творчества. Поскольку положительные качества поощряются, а отрицательные осуждаются, то дети в большинстве случаев хотят подрожать добрым, честным персонажам. А одобрение взрослым достойных поступков создаёт у них удовлетворение, которое служит стимулом к дальнейшему контролю за своим поведением. Большое и разнообразное влияние театрализованной деятельности на личность ребенка позволяет использовать их в качестве сильного, но ненавязчивого педагогического средства, так как сам ребенок испытывает при этом удовольствие, радость. Воспитательные возможности театрализованной деятельности усиливаются тем, что их тематика практически не ограничена. Она может удовлетворять разносторонние интересы детей.

Эстетическое влияние на детей оказывает выполненное со вкусом оформление спектакля. Активное участие ребят в подготовке атрибутов, декораций развивает вкус, воспитывает чувство прекрасного. Эстетическое влияние театрализованных игр может быть более глубоким: восхищение прекрасным и отвращение к негативному вызывают нравственно-эстетические переживания, которые, в свою очередь, создают соответствующее настроение, эмоциональный подъем, повышают жизненный тонус ребят.

Организация детской художественно-творческой деятельности в условиях детского сада облегчается наличием организованных в группе детского сада различных уголков (музыкальных, театральных зон и т.д.). Это обусловлено особенностями дошкольного возраста и, прежде всего, ведущей деятельностью - игровой.

В спонтанно возникающей игре в музыкантов, артистов, художников естественно проявляются детские творческие порывы. Однако практическим работникам дошкольных учреждений предлагается множество методов косвенного руководства самостоятельной музыкально-творческой деятельностью, а также форм работы с детьми в процессе музыкальных занятий различных видов, среди которых наибольший интерес представляет линейная, индуктивно-дедуктивная, контрастная и взаимопроникающая.

Становление творческой личности ребенка особенно эффективно происходит в условиях реализации театрализованной деятельности. Театрализованная деятельность формирует способность детей к эмоциональной эмпатии, развивает творческую активность, их исполнительные возможности. Театрализованная деятельность направлена на разрешение задач нравственно-эстетического воспитания.

Используя данные, приведенные в материалах по социально-эмоциональному развитию детей предлагаем содержание и методику проведения занятия по театрализованной деятельности.

- просмотр кукольных спектаклей и беседы по ним;

- игры-драматизации;

- подготовку и разыгрывание разнообразных сказок и инсценировок;

- упражнения по формированию выразительности исполнения (вербальной и невербальной);

- отдельные упражнения по этике;

- упражнения в целях социально-эмоционального развития детей.

Занятия по театрализованной деятельности выполняют ряд функций: познавательную, воспитательную и развивающую. Их задачей является не только подготовка к спектаклям. Содержание, формы и методы проведения данных занятий должны преследовать одновременное выполнение трех основных целей:

- развитие речи и навыков театрально-исполнительской деятельности;

- создание атмосферы творчества;

- социально-эмоциональное развитие детей.

Ни в коем случае нельзя применять никакого давления, сравнения, оценки, осуждения. Наоборот, необходимо предоставить детям возможность высказаться, проявить внутреннюю активность. Педагог должен строго следить за тем, чтобы своей актерской активностью и раскованностью не подавить робкого ребенка, не превратить его только в зрителя. Нельзя допускать, чтобы дети боялись выйти "на сцену", боялись ошибиться. Недопустимо деление на "артистов" и "зрителей", то есть на постоянно выступающих и постоянно остающихся смотреть, как "играют" другие.

Следует подчеркнуть, чем полнее и эмоциональнее восприятие произведений, тем выше уровень театрализованной деятельности. В соответствии с этим перед воспитателем встают две основные задачи:

- понять, разобраться в том, что чувствует ребенок, на что направлены его переживания, насколько они глубоки и серьезны;

- помочь ребенку полнее высказать, проявить свои чувства, создать особые условия, в которых может развернуться содействие персонажам произведений.

Занятия по театрализованной деятельности могут включать как разыгрывание сказок, сценок, так и ролевые диалоги по иллюстрациям, самостоятельные импровизации на темы, взятые из жизни.

Занятия по театрализованной деятельности проходят в двух направления:

1 освоение детьми основ актерского мастерства в процессе выполнения упражнений творческого характера;

2 освоение детьми технических приемов, характерных для различных видов театрального искусства.

Творческое развитие личности дошкольника происходит в процессе системного и личностно значимого приобщения к театральному искусству и предполагает последовательное усложнение учебного материала в соответствии с личным опытом воспитанника, что обеспечивает органичное вхождение ребенка в многогранный мир театра.

В процессе реализации комплекса занятий по театрализованной деятельности решаются следующие задачи:

- развитие творческих способностей и творческой самостоятельности дошкольника;

- воспитание интереса к различным видам творческой деятельности;

- овладение импровизационными умениями;

- развитие всех компонентов, функций и форм речевой деятельности;

- совершенствование познавательных процессов.

В статье М.Маханевой «Театрализованная деятельность дошкольников» рекомендуется схема занятий по театрализованной деятельности.

Занятия в основном строятся по единой схеме:

- введение в тему, создание эмоционального настроения;

- театрализованная деятельность (в разных формах), где воспитатель и каждый ребенок имеют возможность реализовать свой творческий потенциал;

- эмоциональное заключение, обеспечивающее успешность театрализованной деятельности.

Для того, чтобы все дети были вовлечены в работу, рекомендуется использовать разнообразные приемы: выбор детьми роли по желанию; назначение на главные роли наиболее робких, застенчивых детей; распределение ролей по карточкам (дети берут из рук воспитателя любую карточку, на которой схематично изображен персонаж); проигрывание ролей в парах.

Во время занятий необходимо: выслушивать ответы и предложения детей; если дети не отвечают, не требовать объяснений, а перейти к действию с персонажем; при встрече детей с героями произведений выделять время на то, чтобы они могли подействовать или поговорить с ними; в заключении различными способами вызывать у детей радость.

Наибольший эффект дают такие методы развития творчества, как: творческое задание; постановка проблемы или создание проблемной ситуации; создание креативного поля; переход игры на другой, более сложный творческий уровень; упражнения; этюды.

Таким образом, в театрализованной деятельности поощряется инициативность, гибкость и самостоятельность мышления, творчество детей. Развитие творческих способностей в контексте театрализованной деятельности способствует общему психологическому развитию, возможностям нравственно-эстетического воздействия на детей со стороны педагогов. Театрализованная деятельность - это вариативная система, позволяющая формировать способности к анализу и синтезу, эмоциональным переживаниям, развитию творческой активности детей. Театрализованная деятельность позволяет комплексно воздействовать на детей в вербальном и невербальном плане, эффективно решает задачи нравственного и эстетического воспитания, обогащает эмоциональную сферу, активизирует речевую деятельность и корригирует отклонения в разных сферах психической деятельности.

II . Практическая часть.

Театрализованной деятельностью с детьми старшего дошкольного возраста я занимаюсь сравнительно не долго, второй год. Театрализацию включается в сценарии праздников и развлечений (Новый год по сказке «Золушка»).

Видя неподдельный интерес детей к обыгрыванию ролей, захотелось чего-то большего, и родилась идея создать театральный кружок на базе детского сада. Разработала план работы.

Работа в кружке «Соломенная шляпка» ведется с детьми старшего дошкольного возраста и включает в себя 5 разделов.

1 раздел - « Театральная игра ». Работа этого раздела направлена на развитие игрового поведения, эстетических чувств, творческого отношения к делу, умение общаться со сверстниками и взрослыми в различных жизненных ситуациях.

«Внимательные матрешки»

Цель . Развивать внимание, согласованность действий, активность и выдержку.

Ход игры . Дети сидят на стульях или ковре, педагог показывает карточки с определенным количеством нарисованных матрешек. Через несколько минут произносит: «Раз, два, три – замри! ». Стоять должно столько детей, сколько матрешек было на карточке (от 2 до 10). Упражнение сложно тем, что в момент выполнения задания никто не знает, кто именно будет «вставшим» и сколько их будет. Готовность каждого встать (если «матрешек» не хватает) или сразу же сесть (если он видит, что вставших больше, чем нужно) эффективно влияет на каждого ребенка. Как вариант детям можно предложить не просто встать, а образовать хоровод из заданного количества детей.

Специальные театральные игры – развивают главным образом воображение и фантазию, готовят детей к действию в сценических условиях, где все является вымыслом. Воображение и вера в этот вымысел – главная отличительная черта сценического творчества.

« День рождения»

Цель. Развивать навыки действия с воображаемыми предметами, воспитывать доброжелательность и контактность в отношениях со сверстниками.

Ход игры. С помощью считалки выбирается ребенок, который приглашает детей на «день рождения». Гости приходят по очереди и приносят воображаемые подарки. С помощью выразительных движений, условных игровых действий дети должны показать, что именно они решили подарить.

Лучше, если гостей будет немного, а оставшиеся дети сначала побывают в роли зрителей, оценивающих достоверность показа. Потом они могут поменяться ролями. На начальном этапе игры проще всего обыгрывать подарки - игрушки: скакалку, мяч, куклу, машинку, мягкую игрушку, конструктор и т.п. По мере развития творческих способностей «подарки» могут быть самые разнообразные: коробка конфет, шарик, шарфик или шапка, книжка или фламастер и даже «живой» кот.

2 раздел – «Ритмопластика». Включает в себя комплексные ритмические, музыкальные, пластические игры и упражнения, призванные обеспечить развитие естественных психомоторных способностей дошкольников, обретение ими ощущения гармонии своего тела с окружающим миром, развитие свободы и выразительности телодвижений.

«СКУЛЬПТОР»

Цель. Развивать воображение и фантазию, совершенствовать пластические возможности тела, умение действовать с партнером.

Ход игры. Дети распределяются на пары. Один ребенок берет на себя роль Скульптора, а другой – роль пластилина или глины. Скульпторам предлагается слепить несуществующее фантастическое создание, придумать ему имя и рассказать, где оно живет, чем питается, что любит, как передвигается. В дальнейшем можно предложить существу ожить и начать двигаться. Затем дети меняются ролями.

3 раздел. «Культура и техника речи». Это игры и упражнения направленные на развитие дыхания и свободы речевого аппарата, умение владеть правильной артикуляцией, четкой дикцией, разнообразной интонацией, логикой речи. Здесь же игры со словом, развивающие связную речь, творческую фантазию, умение сочинять небольшие рассказы и сказки, подбирать рифмы.

«Забавные стихи»

Цель. Тренировать четкое произношение согласных на конце слова, учить детей отбирать рифму к словам.

Ход игры. Дети подбирают предложение в рифму предложенным слогам.

Ут-ут-ут-ут - на лугу цветы цветут,

Ют-ют-ют-ют - птицы весело поют,

Ят-ят-ят-ят - это комары звенят,

Ит-ит-ит-ит - заяц под кустом сидит.

Ёт-ёт-ёт-ёт-

Ут-ут-ут-ут-

4 раздел. « Основы театральной культуры». Это раздел призван обеспечить условия для владения дошкольниками элементарными знаниями и понятиями, профессиональной терминологией театрального искусства. Систематизирует знания детей о театре в соответствии с их возрастом. Данная глава включает рассмотрения 5 основных тем:

Особенности театрального искусства.

Виды театрального искусства.

Рождение спектакля.

Театр снаружи и изнутри.

Культура поведения в театре.

5 раздел. « Работа над спектаклем» - является вспомогательным, базируется на авторских сценариях и включает в себя следующие темы:

Знакомство с пьесой.

От этюдов к спектаклю.

Основные правила раздела:

не перегружать детей;

не навязывать своего мнения;

не позволять другим детям вмешиваться в действия других;

предоставлять всем детям возможность попробовать себя в разных ролях, не распределяя их среди наиболее способных.

Исходя из опыта работы, можно выделить 10 основных этапов работы с дошкольниками над спектаклем.

1 этап - выбор пьесы или инсценировки и обсуждение её с детьми. Предложить детям сочинить жизнь героев сначала пьесы, помогая разными вопросами. В процессе работы над спектаклем « Гуси- лебеди» возникли такие вопросы: В какие игры играли подружки с Настенькой? Зачем Бабе Яге нужны маленькие детки? Почему Иванушка не спрятался от гусей?

2 этап – деление пьесы на эпизоды. Дети пересказывают каждый эпизод и придумывают им название. Например: «отъезд родителей», «похищение ребенка», «встреча с яблонькой» и др.

3 этап – этот работа над отдельными эпизодами в форме этюдов с импровизированным текстом. Сначала участниками становятся самые активные дети, постепенно вовлекаются в процесс все члены коллектива. Чувствуя поддержку педагога, дети действуют естественно и уверенно, а их речь становится разнообразнее и выразительнее.

4 этап – поиски музыкально-пластического решения отдельных эпизодов, постановка танцев (если есть необходимость), создание вместе с детьми эскизов декораций и костюмов.

5 этап - переход к тексту пьесы: отрывок повторяется много раз разными исполнителями, что позволяет детям довольно быстро выучить все роли. Уточняются обстоятельства каждого эпизода (где, когда, в какое время, зачем ) и подчеркиваются мотивы поведения каждого действующего лица (для чего? с какой целью? ). Дети оценивают игру разных исполнителей, а педагог намечает 2-3 исполнителя, способных справиться с конкретной ролью.

6 этап - это работа над ролью. Нельзя навязывать детям логику действия другого человека или свои образы, дети играют самого себя, основываясь на личном эмоциональном опыте и памяти, вспоминая ситуации из своей жизни, когда ему приходилось пережить чувства схожие с чувствами героя. Очень важно добиваться взаимодействия с партнерами, умения слушать и слушать друг друга и соответственно менять своё поведение.

7 этап – репетиции отдельных сцен спектакля в разных составах. Дети не должны повторять позы, жесты, интонации других исполнителей, а искать свои варианты. Учить размещаться по сцене, не сбиваясь, не загораживая друг друга.

8 этап – проходят репетиции всей пьесы целиком (1-3 раза) с использованием подготовленных для спектакля декораций, бутафорией и реквизитом, элементами костюмов, которые помогают в создании образа. Репетиция идет с музыкальным сопровождением. В процессе репетиции уточняется темпоритм спектакля, закрепляются обязанности детей в подготовке реквизита и смене декораций.

9 этап - генеральная репетиция в костюмах. Первые зрители педагоги - строгие и объективные. Премьера – дети на практике начинают понимать, что такое коллективность театрального искусства, как от внимания и ответственности каждого исполнителя зависит успех спектакля. И только на следующий день в беседе выясняется, насколько критически дети могут оценить свои успехи и неудачи. Педагог старается указать на промахи и недостатки, но в то же время похвалить детей и отметить удачные и интересные моменты выступления.

10 этап – заключительный. Это повторные показы спектакля в разных составах. Задача педагога – раскрыть индивидуальность ребенка, научить его искать свои выразительные средства. Для того, чтобы интерес к занятиям не ослабевал, чтобы в каждом из них дети видели смысл и могли реализовать полученные знания, берется театральная постановка. Это служит мотивацией и дает перспективу показа приобретенных навыков перед зрителем. Текст пьес, выбираемых для работы, является основой занятий и по развитию речи, и по сценическому мастерству. Из игр и этюдов постепенно создается спектакль. Работа над ним объединяет детей, дает понятие о чувстве партнерства, взаимовыручки, снимает скованность, ускоряет процесс овладения навыками публичных выступлений, помогает «перешагнуть» через «я стесняюсь», поверить в себя. И главное – это праздник, эмоции, восторг от участия в спектакле ведь играть в сказках и трудно, и безумно интересно.

Занятия провожу в музыкальном зале. Для выполнения творческих заданий используем фортепиано и аудиотехнику. Форма одежды облегченная и обязательно чешки. Занятие проводится один раз в неделю от 30 до 40 минут.

Театральные игры рассчитаны на активное участие ребенка, который является не просто пассивным исполнителем указаний, а соучастником педагогического процесса. В ходе занятия стремлюсь достичь продуктивного результата через коллективное творчество. Отмечаю и поощряю каждое удачное творческое решение, стремлюсь воспитывать в детях уверенность в свои силы.

Занятия строю по разным сценариям в зависимости от таких факторов, как время занятий, погодные условия, психическое состояние детей. Они могут начинаться с музыкальных или немузыкальных пластических упражнений или игр, либо с веселой скороговорки.

На первом году занятий первоочередными задачами ставила умение владеть своим телом, координировать движения, ориентироваться в пространстве, согласовывать свои действия с партнерами.

«Муравьи»

Цель . Учить ориентироваться в пространстве, перемещаться по площадке, не сталкиваясь друг с другом. Двигаться в разных темпах. Тренировка внимания.

Ход занятия . По хлопку педагога дети начинают хаотически двигаться по залу, не сталкиваясь с другими детьми, стараясь заполнить свободное пространство.

В этом учебном году перед дошкольниками ставлю более сложные задачи: увеличить количество упражнений и творческих заданий, повысить требования к качеству их исполнения. Проводя занятия, стараюсь создавать веселую и непринужденную атмосферу, подбадриваю зажатых и скованных детей, не акцентирую внимание на промахах и ошибках.

Работа над ролью процесс трудоемкий и длительный, требующий от педагога особого внимания, умения мыслить нестандартно, творчески, использовать в работе возможности ребенка, поощрять его творческие проявления. Проходит он примерно по такой схеме.

Знакомство с инсценировкой. О чем она? Какие события в ней главные?

Знакомство с героями - словесный портрет героя: фантазирование по поводу его образа жизни, взаимоотношений с другими героями, его любимые блюда, игры, поступки.

Придумывание различных ситуаций из жизни героя, не предусмотренных инсценировкой.

Анализ придуманных поступков

Работа над сценической выразительностью: определение характерных движений, жестов персонажа, места на сценической площадке, определение средств мимика, интонации.

Подготовка театрального костюма.

Использование грима для создания образа.

Генеральная репетиция.

Спектакль.

На занятиях дети играют, творят, создают, получают удовольствие от процесса, тем более, что каждый из них играет именно того, кого он хочет. В том-то и дело, что без зрителей все мы прекрасные актеры. Но как поведет себя маленький артист в волнительны минуты, когда зал притих и на него смотрят такие же дети, а главное - папа, мама, бабушка, дедушка... Ведь это им он хочет показать, что он умеет, на что он способен. Из робкого мальчика или капризной девочки он превращается в героя. Как светятся глаза моих ребят от счастья и чувства собственного достоинства - им аплодируют! Аплодируют родители.

Большое внимание уделяю взаимодействию с родителями. Беседую с ними, прошу присутствовать по мере возможности на детских выступлениях, обсуждать с детьми перед спектаклем особенности той роли, которую ему предстоит играть. После спектакля обсудить с ребенком результат, отметить достижения и определить пути дальнейшего совершенствования.

Предлагаю родителям в домашних условиях помочь разыграть полюбившуюся сказку. Рассказывать в присутствии ребенка о его достижениях. Рассказывать ребенку о собственных впечатлениях, полученных в результате просмотра спектаклей, кинофильмов и т.п.

Постепенно у ребенка вырабатывается понимание театрального искусства, специфическое «театральное восприятие», основанное на общении «живого артиста» и «живого зрителя».

Заключение

Итогом всей кропотливой работы является готовый спектакль. Развитие творческих возможностей – процесс, пронизывающий все развитие личности ребенка.

При этом отслеживается результат речевого и коммуникативного развития ребенка.

Предполагаемые умения и навыки к концу года:

Уметь произвольно напрягать и расслаблять отдельные группы мышц.

Ориентироваться в пространстве, равномерно размещаясь по площадке.

Уметь коллективно и индивидуально передавать заданный ритм по кругу или цепочке.

На сцене выполнять свободно и естественно простейшие физические действия.

Владеть комплексом артикуляционной гимнастики.

Уметь менять по заданию педагога высоту и силу звучания голоса.

Уметь произносить скороговорки и стихотворный текст в движении и разных позах

Знать и четко произносить в разных темпах 4-6 скороговорок вслух, шепотом и беззвучно.

Уметь строить диалог на заданную тему, самостоятельно выбирая партнера.

Уметь сочинять рассказ от имени героя.

Уметь согласовывать свои действия с другими детьми, находить контакт в отношениях.

Безусловно, при наличии определенных условий, планомерной работе, включение детей в театрализованную деятельность позволяет им в интересной форме с опорой на ведущий вид деятельности - игру, расширить свой коммуникативный опыт и опробывать его в этой деятельности. Ребенок начинает чувствовать, осознает, что не существует истины одной для всех, ребенок учится уважать чужое мнение, быть терпимым к различным точкам зрения, учится преобразовывать мир, задействуя фантазию, воображение, общение с окружающими людьми. Формируется думающий, чувствующий, любящий и активный человек, готовый к творческой деятельности в любой области.

Библиография

Г.В.Лаптева «Игры для развития эмоций и творческих способностей». Театральные занятия для детей 5-9 лет. С.-П.:2011г.

И.А. Лыкова «Теневой театр вчера и сегодня» С.-П.:2012г.

И.А.Лыкова «Театр на пальчиках» М.2012г.

Е.А. Алябьева «Тематические дни и недели в детском саду»М.:2012г.

О.Г.Ярыгина «Мастерская сказок» М.:2010г.

А.Н.Чусовская «Сценарии театрализованных представлений и развлечений» М.:2011г.

Л.Е.Кыласова «Родительские собрания» Волгоград: 2010г.

Е.В.Лаптева «1000 русских скороговорок для развития речи» М.:2012г.

А.Г.Совушкина «Развитие мелкой моторики (пальчиковая гимнастика).

Артемова Л. В. «Театрализованные игры дошкольников» М.:1983г.

Алянский Ю. «Азбука театра» М.:1998г.

Сорокина Н. Ф. «Играем в кукольный театр» М.: АРКТИ, 2002.

Е.В.Мигунова «театральная педагогика в детском саду». Методические рекомендации.М.:2009г.

Г.П.Шалаева «Большая книга правил поведения» М.:2007г.

А.Г.Распопов «Какие бывают театры» Изд-во: Школьная пресса 2011г.

Мигунова Е.В. Организация театрализованной деятельности в детском саду: Учеб.-метод. пособие; Вели- кий Новгород, 2006.

Н.Б.Улашенко «Организация театральной деятельности. Старшая группа» Издательско-торговый дом г.Волгоград 2009г.

Приложение 1

ЖЕСТЫ

(средство выразительности)

Иди сюда. Вытянуть руку вперед с повернутой вверх ладонью, а затем махнуть «к себе».

Уходи. Согнуть руку перед грудью, кисть повернута ладонью «от себя», махнуть рукой «от себя».

Согласие. Кивнуть головой один или два раза (утверждающий).

Несогласие. Покачать головой из стороны в сторону (отрицающий).

Просьба. Рука вытянута вперед с повернутой вверх ладонью. Тяжесть тела переносится на переднюю часть стоп. Шея и корпус направлены вперед.

Отказ. Руку вытянута вперед, с вертикально поставленной кистью. Ладонь повернута « от себя», корпус наклонен назад, голова повернута в сторону.

Плач. Закрыть лицо руками, наклонить голову вперед вниз, приподнять плечи, плечи вздрагивают.

Ласка. Поглаживать по плечу мягко, нежно, заглядывая в глаза.

Клич. Ладонь прикладывается «рупором» к приоткрытому рту, корпус подается в сторону посылаемого «звука»

Приветствие. Правая рука поднята вверх,маховые движения кистью из стороны в сторону.

Прощание. Глаза устремлены на уходящего, корпус наклонен вперед; плавные маховые движения кистью поднятой правой руки.

Приглашение. Правая рука отводится в сторону, ладонь раскрывается, голова поворачивается за рукой.

Благодарность. Сложенные вместе ладони прижаты к груди, локти расставлены в стороны, голова наклонена вперед.

Негодование. Возмущение: «Да что это такое!».

Не знаю. Приподнять плечи, руки слегка разведены, ладони раскрыты.

Приложение 2

СКОРОГОВОРКИ

У четырех черепашек по четыре черепашонка.

Милая Мила мылась мылом.

Ели-ели Лена ела, есть из лени не хотела.

Бобр добр для бобрят.

Повар Павел, повар Петр. Павел парил, Петр пек.

Съел Валерик вареник, а Валюшка – ватрушку.

У Кондрата куртка коротковата.

Улов у Паликарпа – три карася, три карпа.

Кот ловил мышей и крыс, кролик грыз капустный лист.

Мокрая погода размокропогодилась.

По утрам мой брат Кирилл трех крольчат травой кормил.

У калитки - маргаритки, подползли к ним три улитки.

Три сороки – тараторки тараторили на горке.

Ткет ткач ткани на платок Тане.

От топата копыт пыль по полю летит.

Наш Полкан попал в капкан.

Лежебока рыжий кот отлежал себе живот.

Жук, над лужею жужжа, ждал до ужина ужа.

Испугались медвежонка еж с ежихой и ежонком.

Слишком много ножек у сороконожек.

Кукушка кукушонку купила капюшон.

Мышки сушки насушили, мышки мышек пригласили, мышки сушки кушать стали, мышки зубки поломали.

Оса уселась на носу, осу на сук я отнесу.

Сыворотка из-под простокваши.

Шесть мышат в камышах шуршат.

Везет Сенька Саньку с Сонькой на санках.

Сшила Саша Сашке шапку.

Шла Саша по шоссе и сосала сушку.

На дворе-трава, на траве-дрова.

Приложение 3

СЛОВАРЬ ТЕАТРАЛЬНЫХ ТЕРМИНОВ

Авансцена - пространство сцены между зановесом и оркестром или зрительным залом.

Актер – деятельный, действующий (акт-действо)

Амфитеатр – места, расположенные за партером.

Антракт – промежуток между действиями спектакля.

Аплодисменты – одобрительные хлопки.

Афиша – объявление о представлении.

Бутафория – предметы, специально изготовляемые и употребляемые вместо настоящих вещей в театральных постановках (посуда, оружие, украшения)

Грим – подкрашивание лица, искуство придания лицу внешности, необходимой актеру для данной роли.

Декорации (лат.)- украшение; художественное оформление для действия на театральной сцене.

Диалог – разговор между двумя или несколькими лицами.

Жест – движения рук, головы, передающие чувства и мысли.

Задник – расписной или гладкий фон из мягкой ткани, подвешенный в глубине сцены.

Карман – боковая часть сцены, скрытая от зрителя.

Кулисы – вертикальные полосы ткани, обрамляющие сцену по бокам.

Мизансцена- сценическое размещение, положение актеров на сцене в определенный момент.

Монолог – речь одного лица, мысли вслух.

Падуга – горизонтальные полосы ткани, ограничивающие высоту сцены.

Парик – накладные волосы.

Партер – места для зрителей ниже уровня сцены.

Режиссер – управляющий актерами, раздающий роли; лицо, руководящее постановкой спектакля.

Реквизит – вещи подленные или бутафорские, необходимые актерам по ходу действия спектакля.

Репертуар – постановки, идущие в театре в определенный промежуток времени.

Репетиция- повторение, предварительное исполнение спектакля.

Театр – место для зрелищ.

Фойе – помещение в театре, которое служит местом отдыха для зрителей во время антракта.

Приложение 4

Игры, направленные на развитие творческих способностей

Музыкальный театр

Возраст: 6-7 лет.

Цель игры: пробудить у детей устойчивый интерес к музыкальному творчеству.

Необходимое оборудование: запись музыки Э. Тамберга «Танец колдуньи».

Ход игры. Игра проводится с группой детей. Задача игроков: попытаться пантомимой передать содержание и настроение музыки. Ребенок, входе игры проявивший себя наиболее ярко и эмоционально, получает звание народного артиста».

Игрокам предлагается прослушать пьесу и попробовать с помощью движений, жестов и мимики передать ее содержание. Для более успешного вхождения в образ зачитываются стихотворные строки, характеризующие сказочного персонажа музыкального произведения.

Заклинание ведьмы

Не пыли, дорожка,

Не шуми, трава.

Замолчите, птицы,

Не греми, гроза!

Вы не дуйте, ветры,

Солнце, не свети.

Живность вся земная,

Ты на миг замри!

Час для заклинаний Наконец настал!

Приготовлю зелье,

Колдовской отвар...

Забурлит и вспенится Варево мое. - На людей обрушится Все мирское зло!

Примечание: При желании ребята сами могут красочно проиллюстрировать музыку Э. Тамберга, придумав к ней свой сюжет.

Фантазеры

Возраст: 7 лет.

Цель игры: развить воображение и навыки импровизации у детей.

Необходимое оборудование: запись музыки Ю. Слонова «Танец с зонтиками».

Ход игры. Прежде чем приступить к игре, взрослый (музыкальный руководитель» учитель или воспитатель) спрашивает у ребят, знают ли они, кто такие фантазеры. Объясняет им, что слово «фантазия» в переводе с греческого языка означает «воображение». Следовательно, фантазеры - это люди с богатым и ярким воображением. Ребятам задается следующий вопрос: умеют ли они фантазировать? Если на этот, вопрос дети ответят дружным «Да!», не стоит больше медлить, необходимо сразу приступать к объяснению условий игры. Основная задача игроков заключается в умении свои фантазии воплощать в жизнь.

Ведущий говорит: «Представьте себе, что одним майским, теплым и солнечным деньком вдруг ни с того ни с сего пошел дождик! В мае иногда случаются подобные вещи. Такой дождик в народе называют слепым. Мы так соскучились за долгую, холодную зиму по теплому весеннему дождю. Почему бы нам немного не прогуляться, а еще лучше - потанцевать прямо под дождем да еще босиком?! Не забудьте взять с собой зонтики...»

Затем дети хором читают стихотворение.

Ура, ура,

Пришла весна!

Мы рады, рады солнышку,

Нам дождик нипочем!

Возьмем с собой по зонтику,

По зонтику, по зонтику

И будем танцевать мы

По лужам босиком...

Звучит музыка Ю. Слонова. Ребята исполняют свой импровизированный танец.

Примечание. У этой игры может быть свое продолжение: взрослый предлагает ребятам воплотить свои фантазии в рисунках, аппликациях, конструировании, рассказах, сказках, стихах и т. п.

Что умеем мы покажем

Возраст: 6-7 лет.

Цель игры: игра направлена на развитие навыков коллективного творчества.

Необходимое оборудование: музыкальное сопровождение.

Ход игры. Воспитатель, он же и ведущий импровизированного концерта, говорит о том, что на музыкальных занятиях дети учились правильно и красиво петь и двигаться. Теперь настало время продемонстрировать свои знания и умения. В импровизированном концерте ребята исполняют известные им песни, частушки, пляски и танцы. Задача игроков: поразить зрителей своим профессионализмом и артистизмом. Дети выступают в роли как самодеятельных артистов, так и зрителей.

Воспитатель в роли ведущего объявляет первый номер, называя фамилию и полное имя маленького артиста. После каждого выступления, как и полагается, звучат зрительские аплодисменты.

Например, одним из концертных номеров может стать выступление девочек-матрешек, которые исполнят для ребят свои веселые частушки.

Воспитатель.

Вот веселые матрешки,

Обожают петь, плясать.

Пригласили их ребята

На свой праздник выступать.

Матрешки (хором). Мы платочками взмахнем,

Дружно топнем каблучком.

Эх, раз! Еще раз!

Начинаем перепляс!

Импровизированный танец Матрешек.

Когда танец заканчивается, все Матрешки, кроме последней, самой младшей, уходят и садятся на свои места.

Младшая матрешка.

А я - младшая сестрица,

Петь частушки мастерица.

Я со сцены не уйду,

Пока частушку не спою.

Как немного подрасту,

Сразу в школу я пойду.

Буду петь, плясать,

Дискотеки посещать.

Моя мама дорогая,

Не волнуйся за меня.

Я - девчонка боевая,

Вся, мамулечка, в тебя!

Перед вами пройдусь

Да три раза поклонюсь (Кланяется на три стороны).

Я б еще повыступала,

Да вот что-то вдруг устала;

Как немного отдохну,

Песни петь опять начну!

Эх, раз! Еще раз!

Я на сцене целый час!

Спасибо за внимание,

До скорого свидания!

Малышка вприпрыжку убегает. На проигрыш все Матрешки выходят на поклон.

Ольга Валерьевна Михеева
Развитие творческих способностей детей дошкольного возраста средствами театрально-игровой деятельности

"Развитие творческих способностей детей дошкольного возраста средствами театрально - игровой деятельности "

“Театр – это волшебный мир .

Он дает уроки красоты, морали

и нравственности.

А чем они богаче, тем успешнее

идет развитие духовного мира детей…”

(Б. М. Теплов)

Человек рождается для того, чтобы приобрести положительный опыт развития своего духовного потенциала. Другими словами, человек рождён для добра, и любая деятельность должна , прежде всего, учить его добру – не вообще, а конкретно, каждый день, каждый час и на каждом занятии. Совместная творческая деятельность – это прекрасная возможность самореализации для всех её участников, независимо от возраста . Занятия театрализованной деятельностью невозможны без искреннего интереса, увлечённости, как со стороны взрослых, так и со стороны детей .

В настоящее время важнейшей признается проблема развития творчества и диагностики детского дарования уже в дошкольные годы . Основным условием успешного решения этой проблемы является создание максимально благоприятной атмосферы в детском коллективе, характеризующейся взаимным доверием и уважением, где эмоциональное благополучие каждого ребенка, возможность проявления им инициативы становится главным.

«Театрализованная деятельность в детском саду »

Воспитательные возможности театрализованной деятельности широки . Участвуя в ней, дети знакомятся с окружающим миром во всем его многообразии через образы, краски, звуки, а умело поставленные вопросы заставляют их думать, анализировать, делать выводы и обобщения.

С умственным развитием тесно связано и совершенствование речи. В процессе работы над выразительностью реплик персонажей, собственных высказываний незаметно активизируется словарь ребенка, совершенствуется звуковая культура речи, ее интонационный строй.

Можно сказать, что театрализованная деятельность является источником развития чувств , глубоких переживаний и открытий ребенка, приобщает его к духовным ценностям. Но не менее важно, что театрализованные занятия развивают эмоциональную сферу ребенка, заставляют его сочувствовать персонажам, сопереживать разыгрываемые события.

Таким образом, театрализованная деятельность - важнейшее средство развития у детей эмпатии , т. е. способности распознавать эмоциональное состояние человека по мимике, жестам, интонации, умения ставить себя на его место в различных ситуациях, находить адекватные способы содействия .

«Чтобы веселиться чужим весельем и сочувствовать чужому горю, нужно уметь с помощью воображения перенестись в положение другого человека, мысленно стать на его место».

Б. М. Теплов

Безусловно, что в огромную роль играет воспитатель. Следует подчеркнуть, что театрализованные занятия должны выполнять одновременно познавательную, воспитательную и развивающую функции и ни в коем случае сводится к подготовке выступлений.

Просмотр кукольных спектаклей и беседы по ним;

Разыгрывание разнообразных сказок и инсценировок;

Упражнения по формированию выразительности исполнения (вербальной и невербальной) ; Упражнения по социально-эмоциональному развитию детей дошкольного возраста

Построение среды для театрализованной деятельности .

Среда является одним из основных средств развития личности ребенка , источником его индивидуальных знаний и социального опыта. Предметно-пространственная среда должна не только обеспечивать совместную , но и являться основой самостоятельного творчества каждого ребенка , своеобразной формой его самообразования. Поэтому при проектировании предметно-пространственной среды , обеспечивающей театрализованную деятельность детей , следует учитывать.

Индивидуальные социально-психологические особенности ребенка;

Интересы, склонности, предпочтения и потребности;

Любознательность, исследовательский интерес и творческие способности ;

Возрастные и полоролевые особенности;

Значение театрализованной деятельности невозможно переоценить. Театрализованные игры способствуют всестороннему развитию детей : развивается речь , память, целеустремленность, усидчивость, отрабатываются физические навыки (имитация движений различных животных) . Кроме того, занятия театральной деятельностью требуют решительности, трудолюбия, смекалки. А как загораются глаза малыша, когда взрослый читает вслух, интонационно выделяя характер каждого героя произведения!

Театрализованные игры всегда радуют , часто смешат детей , пользуясь у них неизменной любовью. Дети видят окружающий мир через образы, краски, звуки. Малыши смеются, когда смеются персонажи, грустят, огорчаются вместе с ними.

С удовольствием перевоплощаясь в полюбившийся образ, малыши добровольно принимают и присваивают свойственные ему черты.

Разнообразие тематики, средств изображения , эмоциональность театрализованных игр дают возможность использовать их в целях всестороннего воспитания личности.

Исходя из опыта работы, можно выделить 10 основных этапов работы с дошкольниками над спектаклем .

1 этап - выбор пьесы или инсценировки и обсуждением с детьми. Предложить детям сочинить жизнь героев сначала пьесы, помогая разными вопросами. В процессе работы над спектаклем «Бременские музыканты» возникли такие вопросы : Почему артисты стали бродячими?

Чем займется принцесса после своего побега из дворца? Почему бродячие артисты не поселились во дворце?

2 этап – деление пьесы на эпизоды. Дети пересказывают каждый эпизод и придумывают им название. Например :«приезд артистов в королевство» , «изгнание из дворца» , «ночь в лесу» и др.

4 этап – поиски музыкально-пластического решения, композиционных и визуальных решений отдельных эпизодов, постановка танцев (если есть необходимость) . Создание вместе с детьми эскизов декораций и костюмов.

5 этап - переход к тексту пьесы, отрывок повторяется много раз разными исполнителями, что позволяет детям довольно быстро выучить все роли. Уточняются обстоятельства каждого эпизода (где, когда, в какое время, зачем) и подчеркиваются мотивы поведения каждого действующего лица (для чего? С какой целью, поиск интонационно-выразительных средств .

Дети оценивают игру разных исполнителей, а педагог намечает 2-3 исполнителя, способных справиться с конкретной ролью.

6 этап - это работа над ролью. Нельзя навязывать детям логику действия другого человека или свои образы, дети играют самого себя основываясь на личном эмоциональном опыте и памяти, вспоминая ситуации из своей жизни, когда ему приходилось пережить чувства схожие с чувствами героя. Очень важно добиваться взаимодействия с партнерами, умения слышать и слушать друг друга, и соответственно менять своё поведение.

8 этап – проходят репетиции всей пьесы целиком (1-3 раза) с использованием подготовленных для спектакля декораций, бутафорией и реквизитом, элементами костюмов, которые помогают в создании образа. Репетиция идет с музыкальным сопровождением. В процессе репетиции уточняется темпо ритм спектакля, закрепляются обязанности детей в подготовке реквизита и смене декораций.

9 этап - генеральная репетиция в костюмах. Первые зрители педагоги - строгие и объективные. Премьера – дети на практике начинают понимать, что такое коллективность театрального искусства , как от внимания и ответственности каждого исполнителя зависит успех спектакля.

И только на следующий день в беседе выясняется насколько критически дети могут оценить свои успехи и неудачи. Педагог старается указать на промахи и недостатки, но в то же время похвалить детей и отметить удачные и интересные моменты выступления.

10 этап – заключительный. Это повторные показы спектакля в разных составах. Задача педагога – раскрыть индивидуальность ребенка, научить его искать свои выразительные средства .

Для того, чтобы интерес к занятиям не ослабевал, чтобы в каждом из них дети видели смысл и могли реализовать полученные знания, берется театральная постановка . Это служит мотивацией и дает перспективу показа приобретенных навыков перед зрителем.

Текст пьес, выбираемых для работы, является основой занятий и по развитию речи , и по сценическому мастерству. Из игр и этюдов постепенно создается спектакль. Работа над ним объединяет детей , дает понятие о чувстве партнерства, взаимовыручки, снимает скованность, ускоряет процесс овладения навыками публичных выступлений, помогает перешагнуть через «я стесняюсь» , поверить в себя.

И главное – это праздник, эмоции, восторг от участия в спектакле ведь играть в сказках и трудно, и безумно интересно.

Занятия провожу в группе. Для выполнения творческих заданий используем аудиотехнику. Форма одежды облегченная и обязательно чешки.

Занятие проводится один раз в неделю от 30 до 40 минут и индивидуальная работа с подгруппами один раз в неделю.

Театральные игры рассчитаны на активное участие ребенка, который является соучастником педагогического процесса. В ходе занятия стремлюсь достичь продуктивного результата через коллективное творчество . Отмечаю и поощряю каждое удачное творческое решение , стремлюсь воспитывать в детях уверенность в своих силах.

Занятия строю, в зависимости от таких факторов, как время занятий, погодные условия, психоэмоциональное и физическое состояние детей .

Для успешной работы создана предметно-пространственная среда :

в группе руками воспитателей и родителей оборудованы театральные уголки для самостоятельной деятельности детей с различными видами театров , изготовлены элементы костюмов, простые декорации. Кроме того, в музыкальном зале установили занавес, изготовлены куклы-марионетки и пальчиковый театр , наглядно-дидактические пособия, включающие в себя мимические изображения эмоций, пиктограммы, подобраны карточки с изображением сказочных персонажей для работы над пантомимикой.

Сделана картотека театральных этюдов , упражнений по ритмопластике, игр на выражение различных эмоций, игр - превращений, игр для развития мимики и пантомимики, коммуникативных игр-упражнений. Сотрудничество с родителями включило в себя такие формы работы, как выступление на родительских собраниях; индивидуальное консультирование; помощь в изготовлении атрибутов, театральных костюмов и декораций; участие в написании сценариев; тематические выставки и папки-передвижки; участие в праздниках, развлечениях , театральных представлениях .

Они могут включать в себя музыкальные или немузыкальные пластические упражнения, или игры, либо с веселые скороговорки, психогимнастику, дыхательные упражнения, артикуляционную гимнастику, цветотерапию и другие здоровье сберегающие технологии.

К первоочередными задачами занятий ставлю формирование умения владеть своим телом, координировать движения, ориентироваться в пространстве, согласовывать свои действия с партнерами.

В процессе театрализованной деятельности ставятся не только творческие , исследовательские, познавательные задачи, но и требования к качеству их исполнения. Проводя занятия, стараюсь создавать творческую , веселую и непринужденную атмосферу, подбадриваю зажатых и скованных детей , стараюсь создать ситуацию успеха для каждого ребёнка.

Работа над ролью процесс трудоемкий и длительный, требующий от педагога особого внимания, умения мыслить нестандартно, творчески , использовать в работе возможности ребенка, поощрять его творческие проявления . Данная работа проводиться в основном малыми группами. Проходит он примерно по такой схеме.

1. Знакомство с инсценировкой, о чем она? Какие события в ней главные?

2. Знакомство с героями - словесный портрет героя : фантазирование по поводу его образа жизни, взаимоотношений с другими героями, его любимые блюда, игры, поступки.

3. Придумывание различных ситуаций из жизни героя, не предусмотренных инсценировкой.

4. Анализ придуманных поступков

5. Работа над сценической выразительностью : определение характерных движений, жестов персонажа, места на сценической площадке, определение средств мимика , интонации.

6. Подготовка театрального костюма .

7. Использование грима для создания образа.

8. Генеральная репетиция.

9. Спектакль.

На занятиях дети играют, творят , думают, общаются, создают, получают удовольствие от процесса. Но результат проделанной работы – это спектакль для зрителя, получение отклика из зрительного зала.

Волнительны минуты, когда зал притих, и на артиста смотрят такие же дети, воспитатель, а главное - родители. Ведь это им он хочет показать, что он умеет, на что он способен . Из робкого мальчика или девочки он превращается в героя. Как светятся глаза ребят от счастья и чувства собственного достоинства - им аплодируют!

Заключение

Итогом всей работы является готовый спектакль, при этом отслеживается результат речевого и коммуникативного развития ребенка , навыки эмоциональной саморегуляции.

Предполагаемые умения и навыки к концу года :

Уметь произвольно напрягать и расслаблять отдельные группы мышц.

Ориентироваться в пространстве, равномерно размещаясь по площадке.

Уметь двигаться в заданном ритме.

Уметь коллективно и индивидуально передавать заданный ритм по кругу или цепочке.

Находить оправдание заданной позе.

На сцене выполнять свободно и естественно простейшие физические действия.

Владеть комплексом артикуляционной гимнастики.

Уметь менять по заданию педагога высоту и силу звучания голоса.

Уметь произносить стихотворный текст в движении и разных позах

Знать и четко произносить в разных темпах текст вслух, шепотом и беззвучно.

Уметь строить диалог на заданную тему, самостоятельно выбирая партнера.

Уметь подбирать рифму к заданному слову.

Уметь сочинять рассказ от имени героя.

Уметь составлять диалог между сказочными героями.

Уметь согласовывать свои действия другими детьми, находить контакт в отношениях.

Безусловно, при наличии определенных условий, планомерной работе, включение детей в театрализованную деятельность позволяет им в интересной форме с опорой на ведущую деятельность - игровую , расширить свой коммуникативный опыт и опробовать его в этой деятельности . Ребенок начинает чувствовать, что прекрасное может быть и то, что не всегда понятно и обычно.

Осознает, что не существует истины одной для всех, ребенок учится уважать чужое мнение, быть терпимым к различным точкам зрения, учится преобразовывать мир, задействуя фантазию, воображение, общение с окружающими людьми. Формируется думающий, чувствующий, любящий и активный человек, готовый к творческой деятельности в любой области .

Литература

1. Давайте играть! Музыкальные игры и песни для детей младшего и среднего школьного возраста // Составитель И . В. Кошмина.

2. Дзюба П. П. Сказка на сцене : сказки – мюзиклы, пасхальные и рождественские постановки/ П. П. Дзюба. - Ростов н/Д : Феникс,2005.-224с.: ил. - (сердце отдаю детям)

3. Горохова Л. А., Макарова Т. Н. Музыкальная и театрализованная деятельность в ДОУ :

4. Интегрированные занятия / Под ред. К. Ю. Белой - М : ТЦ Сфера, 2005.-64с- (Программа развития ) .

5. Горшкова Е. В. От жеста к танцу. Словарь пантомимических и танцевальных движений для детей 5-7 лет . Пособие для музыкальных руководителей ДОУ. –М.: Издательство «Гном и Д» ,2004.-144с.

6. Зарецкая Н. В. С танцами и песней встретим праздник вместе. Сценарии музыкальных сказок для дошкольников / Художник Куров В . Н. -Ярославль : Академия развития : Академия Холдинг,2003.-128с.:ил. -(Детский сад : день за днем. Музыкальная минутка) .

7. Коноваленко С. В. Коммуникативные способности и социализация детей 5-9 лет . Комплекс коррекционно-развивающих занятий и психологических тренингов. Картинный материал (приложение) -М.: «Издательство Гном и Д» , 2001.-48с.

8. Мирясова В. И. Заячья капуста : сценарии музыкальных экологических сказок для детей 5-8 лет / В . И. Мирясова, Н. Ф. Скворцова. - М.: Издательство «ГНОМ и Д» .2005.-88с.

9. Царенко Л. И. От потешек к Пушкинскому балу---М.: ЛИНКА-ПРЕСС, 1999.-160с.:ил.

10. Чурилова Э. Г. Методика и организация театрализованной деятельности дошкольников и младших школьников : Программа и репертуар. - М.: Гуманит. Изд. центр ВЛАДОС,2004.-160с.: ил. -(Театр и дети ) .

Актуальность моей работы определена рядом причин: Во первых.занятия театральной деятельностью помогают развивать интересы и способности ребенка; способствуют всеобщему развитию; проявлению любознательности; стремление к познанию нового; изучению новой информации и новых способов действия; развитию ассоциативного мышления, настойчивости, целенаправленности, проявлению общего интеллекта, эмоций при проигрывании ролей.

Вторая причина- занятия театральной деятельностью призывают ребенка к решительности, систематичности в работе,трудолюбия,что способствует формированию волевых черт характера. У ребенка формируется умение комбинировать образы, вырабатывается интуиция,смекалка и изобретательность, способность к импровизации.

В третьих: занятия театральной деятельностью и частые выступления на сцене перед зрителями содействуют реализации творческих сил и духовных потребностей ребенка, раскрепощению и повышению самооценки. Чередование функций исполнителя и зрителя, которое постоянно берет на себя ребенок, помагает ему продемонстрировать друзьям свою точку зрения, умения,фантазии, знания.

Скачать:

Предварительный просмотр:

Педагогическое образование

Профиль– Дошкольное высшее образование

Абайдуллина Люция Мазитовна

Методическая разработка

Развитие творческих способностей дошкольников в условиях театрализованной деятельности

2017

ВВЕДЕНИЕ ………………………………………………………………3

1 ОСОБЕННОСТИ РАЗВИТИЯ ТВОРЧЕСТВА И ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ ДЕТЕЙ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА

1.1.Понятие «творчество» и «творческие способности»…..…………...6

1.2.Характеристика особенностей в развитии творческих способностей

детей ………………………………………………………………………..8

1.3.Условия успешного развития творческих способностей дошкольников средствами театрального искусства…………………………10

2 РОЛЬ ВЛИЯНИЯ ТЕАТРАЛИЗОВАННОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ КАК СРЕДСТВО РАЗВИТИЯ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ ДЕТЕЙ

2.1.Творческие игры как вид театрализованной деятельности...........15

2.2.Разнстороннее развитие творческих способностей детей средствами театрализованной деятельности…………………………………..….………18

3 ПРАКТИЧЕСКАЯ РАБОТА ПО ИЗУЧЕНИЮ ВЛИЯНИЯ ТЕАТРАЛИЗОВАННОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ НА ФОРМИРОВАНИЕ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ ДЕТЕЙ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА

3.1 Театрализованная деятельность детей второй младшей группы….20

3.2 Результаты работы по формированию творческих способностей детей старшего дошкольного возраста через театрализованную деятельность……………………………………………………………………25

ЗАКЛЮЧЕНИЕ …………………………………………………………..32

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ ………………………………………………34

ПРИЛОЖЕНИЕ………………………………………………………….36

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность исследования. В наше стремительное, мобильное время, когда электронные машины берут за нас ответственность выполнения физической и умственной работы, так актуально стоит вопрос развития творческих способностей. Всё чаще слышишь с экранов наших телевизоров и в сетях интернета термин «творческая личность». «Творческая личность» в искусстве и в музыке. «Творческая личность» театра и кино. Ребёнок не рождается уже творческой личностью. Задатки, какие есть у него нужно развивать и поэтому перед педагогами стоит задача, как можно раньше начать этот процесс. Дошкольное детство является фундаментом развития творческих способностей и зарождения новых талантов. В нашей стране стало много уделяться внимания творчеству. Создаются различные проекты для детей: «Утренняя звезда», «Синяя птица», «Голос Дети». На международном уровне – «Евровидение». Творческие способности можно развивать по- разному. В живописи, музыке, театре. Каждый вид творчества по-своему актуален. Хотелось более подробно изучить творческие способности в театральной деятельности.

Актуальность работы определена рядом причин. Во-первых, занятия театральной деятельностью помогают развить интересы и способности ребенка; способствуют всеобщему развитию; проявлению любознательности, стремления к познанию нового, изучению новой информации и новых способов действия, развитию ассоциативного мышления; настойчивости, целенаправленности, проявлению общего интеллекта, эмоций при проигрывании ролей.

Вторая причина, обуславливающая актуальность проблемы, - занятия театральной деятельностью призывают ребенка к решительности, систематичности в работе, трудолюбия, что способствует формированию волевых черт характера. У ребенка формируется умение комбинировать образы, вырабатывается интуиция, смекалка и изобретательность, способность к импровизации.

Наконец, третьей причиной является то, что занятия театральной деятельностью и частые выступления на сцене перед зрителями содействуют реализации творческих сил и духовных потребностей ребенка, раскрепощению и повышению самооценки. Чередование функций исполнителя и зрителя, которые постоянно берет на себя ребенок, помогает ему продемонстрировать друзьям свою точку зрения, умения, знания, фантазию.

Выдающиеся исследователи: Л.В. Выготский, Б.М.Теплов, П.Эдварде, К.Роджерс., вложили много таланта, ума и энергии в разработку педагогических проблем, объединённых с творческим развитием личности и в первую очередь личности ребенка.

Цель исследования – установить особенности развития творческих способностей детей средствами театрализованной деятельности.

Объект исследования – процесс развития творческих способностей детей.

Предмет исследования – театрализованная деятельность как средство развития творческих способностей детей дошкольного возраста.

Гипотеза – если в работе с детьми применить театрализованную деятельность, то развитие творческих способностей произойдет быстрее и эффективнее.

Для решения поставленной цели выражены следующие задачи:

1.Проанализировать психологическую, методическую и историческую литературу по данной теме

2.Изучить процесс формирования творческих способностей

3.Освоить театрализованную деятельность детей дошкольного возраста и условия её возникновения и организации

4. Дать оценку

База исследования: МБДОУ Междугорный детский сад,Октябрьского района, Оренбургской области.

В исследовательской работе применялись теоретико-познавательный, логический метод, структурный анализ и синтез.

В ходе написания курсовой работы использовались специальная литература, периодические издания, электронные ресурсы.

Теоретическая и практическая значимость работы. В курсовой работе решена задача в установлении общих закономерностей, которые позволили сформулировать выводы в отношении методики обучения основным формам театральной деятельности двигательной в ДОУ, а также приобщения дошкольников к театру.

Практическая значимость работы заключается в том, что основные положения и выводы, изложенные в работе, могут быть использованы для глубокого и всестороннего освоения творческих способностей в театральной деятельности дошкольников, а также непосредственно для практических и творческих заданий.

Структура курсовой работы обусловлена предметом, целями и задачами исследования. Данная курсовая работа состоит из введения, двух глав, разделенных на параграфы, заключения, списка литературы, приложения.

1 Особенности развития творчества и творческих способностей детей дошкольного возраста в современной педагогике и психологии

1.1.Понятие «творчество» и «творческие способности»

Творчество - процесс человеческой деятельности, создающий качественно новые материальные, духовные ценности или итог создания субъективно нового.

Творчество - деятельность, создающая нечто качественно новое, никогда ранее не существовавшее, ценное не только для данного человека, но и для других.

Л. С. Выготский отмечал: «Если понимать творчество в его истинном психологическом смысле, как создание нового, легко прийти к выводу, что творчество является уделом всех в большей или меньшей степени, оно же является постоянным спутником детского развития». Условием для возникновения творчества Л. С. Выготский называет неприспособленность к окружающему миру. Если окружающая жизнь не ставит перед человеком задачи, если привычные и наследственные его реакции вполне уравновешивают его с окружающим миром, тогда нет никаких оснований для творчества.

Существо, которое является вполне приспособленным к окружающему миру, не могло бы ничего желать, ни к чему стремиться и, конечно, не могло бы творить. Ребенок всегда неприспособлен, позже, набрав определённый жизненный багаж, он может идти далее проторенным путем, принимая стандартные решения, отказавшись от какого-либо побуждения к творческой деятельности. Одним из условий творчества Л. С. Выготский называет воображения. В. В. Давыдов: «Творческий процесс, когда дети уже умеют находить нестандартные и оригинальные решения задач в художественной, познавательной и нравственной сферах».

Итак, к творчеству мы отнесём созидательный процесс по созданию чего-либо нового в любой отрасли деятельности: художественной, познавательной, нравственной. Для ребенка творчеством будет процесс по созданию индивидуально-субъективного нового в освоении окружающего мира.

Рассмотрим понятие «творческие способности». Существует несколько подходов к данному понятию:

1. Как таковых творческих способностей нет. Интеллектуальная одаренность выступает в качестве необходимого, но недостаточного условия творческой активности личности. Главную роль в детерминации творческого поведения играют мотивации, ценности, личностные черты (А. Олох, Д. Б. Богоявленская, А. Маслоу и др.). К числу основных черт творческой личности эти исследователи относят когнитивную одаренность, чувствительность к проблемам, независимость в неопределенных и сложных ситуациях.

2. Творческие способности являются самостоятельным фактором, независимо от интеллекта (Дж. Гилфорд, К. Тейлор, Я. А. Пономарев).

3. Высокий уровень развития интеллекта предполагает высокий уровень творческих способностей и наоборот. Творческого процесса как специфической формы психической активности нет. Эту точку зрения разделяли и разделяют практически все специалисты в области интеллекта (Д. Векслер, Г. Айзенк, Л. Термен, Р. Стернберг и др.).

А. Н. Лук писал, что «творческие способности сами по себе не превращаются в творческие свершения. Для того чтобы получить результат, добиться творческих достижений, необходим «двигатель» или «природный ремень», который запустил бы в работу механизм мышления». В структуре любых и в том числе творческих способностей, выделяют мировоззренческие компоненты: они определяют позиции личности в процессе деятельности и в оценке её результатов, характеризуют ценностные ориентации, установки, отношения личности к соответствующему виду деятельности.

Творческие способности проявляются и развиваются в первую очередь в семье. Семья является главным помощником в развитии театральной деятельности. Благодаря семье, прививается устойчивый интерес к литературе, театру, совершенствуется навык воплощать в игре определенные переживания, к созданию новых образов, к мышлению.

Следовательно, творческие способности - это способности к познавательной самодеятельности.

1.2 Психологическая характеристика особенностей в развитии творческих способностей детей

Понятие «творчество» определяется как деятельность, в результате которой ребенок создает новое, оригинальное, проявляя своё воображение, реализует свой замысел, самостоятельно находя средства для воплощения.

Мозг ребенка особенно быстро растет и «дозревает» в первые годы жизни. Это «дозревание», т.е. рост количества клеток мозга и анатомических связей между ними зависит от многообразия и интенсивности работы уже существующих структур, а также, насколько стимулируется средой новые образования. Это самый благоприятный период для начала формирования всего многообразия человеческих способностей. У детей начинают развиваться способности, для которых имеются условия к «моменту» этого созревания. Чем благоприятнее условия, тем успешнее начинается развитие.

Если созревание и начало функционирования (развития) совпадают по времени, идут синхронно, а условия благоприятны, то развитие идет легко,

с наивысшим из возможных ускорений. Развитие может достичь наибольшей высоты, и ребенок может стать способным, талантливым и гениальным.

Однако возможности развития способностей, достигнуть максимума в «момент» созревания, не остаются неизменными. Если эти возможности не используются, т.е. соответствующие способности не развиваются, не функционируют, если ребенок не занимается необходимыми видами деятельности, то эти возможности начинают утрачиваться, деградировать, и тем быстрее, чем слабее функционирование.

Б.П. Никитин, в течение многих лет занимающихся проблемой развития творческих способностей детей назвал это явление НУВЭРС (необратимое угасание возможностей эффективного развития способностей). Никитин говорил, что НУВЕРС особенно негативно влияет на развитие творческих способностей. Разрыв во времени между моментом созревания структур, ведет к серьезному затруднению их развития и снижению конечного уровня развития творческих способностей. По мнению Никитина именно необратимость процесса деградации возможностей развития породило мнение о врожденности творческих способностей. Никто не подозревает, что в дошкольном возрасте были упущены возможности эффективного развития творческих способностей. И малое количество в обществе людей с высоким творческим потенциалом объясняется тем, что в детстве лишь очень немногие оказались в условиях благоприятствующих развитию их творческих способностей.

С психологической точки зрения дошкольное детство является благоприятным периодом для развития творческих способностей потому, что в этом возрасте дети чрезвычайно любознательны, у них есть огромное желание познавать окружающий мир. Родители, поощряя любознательность, сообщая детям знания, вовлекая их в различные виды деятельности, способствуют расширению детского опыта. Опыт является предпосылками для будущей творческой деятельности. А мышление дошкольников более свободно и независимо, чем мышление более взрослых детей. Дошкольное детство так же является сензитивным периодом для развития творческого воображения.

Дошкольный возраст дает прекрасные возможности для развития способностей к творчеству. И от того на сколько были использованы эти возможности во многом будет зависеть творческий потенциал взрослого человека.

1.3.Условия успешного развития творческих способностей дошкольников средствами театрального искусства

Современная педагогическая наука, смотрящая на образование как на воспроизведение духовного потенциала человека, располагает разнообразными сферами образовательного воздействия на ребенка. Сфера искусства рассматривается как пространство, способствующее формированию социально-эстетической активности личности. По мнению современных ученых, исследующих проблемы дошкольного образования, раскрытию внутренних качеств личности и самореализации ее творческого потенциала в наибольшей степени способствует синтез искусств.

Этот взгляд на воспитание ребенка сделал актуальной проблему образования и воспитания дошкольников средствами театрального искусства и позволил обратиться к театральной деятельности в ДОУ не только как к самостоятельному разделу художественного воспитания детей, но и как к мощному синтетическому средству развития их творческих способностей. Ведь искусство театра представляет собой органический синтез музыки, танца, живописи, риторики, актерского мастерства, сосредоточивает в единое целое средства выразительности, имеющиеся в арсенале отдельных искусств, и, тем самым, создает условия для воспитания целостной творческой личности, чем способствует осуществлению цели современного образования.

Творческие способности у детей проявляются и развиваются на основе театрализованной деятельности. Благодаря театрализованной деятельности развивается личность ребенка, прививается устойчивый интерес к литературе, музыке, театру. У детей совершенствуется навык воплощать в игре определенные переживания, побуждая к созданию новых образов. Однако все дети разные и у одних детей возникают страхи, срывы, заторможенность, а у других, наоборот, развязанность и суетливость. У детей часто отсутствуют навыки произвольного поведения, недостаточно развиты память, внимание и речь. Самый короткий путь эмоционального раскрепощения ребенка - это путь через игру, фантазирование, сочинительство. Все это может дать театрализованная деятельность. Являясь наиболее распространенным видом детского творчества, именно драматизация, связывает художественное творчество с личными переживаниями, ведь театр обладает огромной силой воздействия на эмоциональный мир ребенка.

Оказывается (и педагогическая практика доказывает это), если подобрать соответствующие методы обучения, то даже дошкольники, не теряя своеобразия творчества, создают произведения более высокого уровня, чем их необученные само выражающиеся сверстники. Не случайно сейчас так популярны детские кружки и студии, музыкальные школы и школы искусств. Конечно, ведется еще много споров о том, чему же и как учить детей, но тот факт, что учить надо не вызывает сомнений.

Большое внимание уделяется предметно-пространственной среде дошкольного учреждения. В предметно-пространственную среду входят различные зоны, центры, уголки.

Для обеспечения положительного результата совместной и самостоятельной театрализованной деятельности детей в группе должен быть оборудован театральный уголок сказки, а также «тихий уголок», в котором ребенок может побыть один, посмотреть иллюстрации к произведению, вспомнить содержание своей роли. В целях реализации индивидуальных интересов предметно-пространственная среда должна обеспечивать право и свободу выбора. Уголки для театрализованных представлений, спектаклей отводится для режиссёрских игр с пальчиковым, настольным, стендовым театром, театром шариков и кубиков, костюмов, на рукавичках.

В уголках должны располагаться:

Различные виды театров: бибабо, настольный, марионеточный, театр на фланелеграфе, теневой и др.;

Реквизит для разыгрывания сценок и спектаклей: набор кукол, ширмы для кукольного театра, костюмы, элементы костюмов, маски;

Атрибуты для различных игровых позиций: театральный реквизит, грим, декорации, стул режиссёра, сценарии, книги, образцы музыкальных произведений, места для зрителей, афиши, касса, билеты, карандаши, краски, клей, виды бумаги, природный материал.

При построении предметно-пространственной среды для театральной деятельности учитываются:

Особенности эмоциональной личности ребенка,

Его индивидуальные социально-психологические особенности;

Индивидуальные предпочтения и потребности;

Любознательность, исследовательский интерес и творческие способности;

Поло-ролевые особенности.

В руководстве формированием творческой деятельности детей в театрализованной игре воспитатель должен основываться на принципы гуманистической направленности (истинно гуманные отношения между взрослыми и детьми); интеграции (объединение в театрализованной игре разных видов искусства и деятельности); творческого взаимодействия взрослого и ребенка (сотворчества в художественно-эстетической деятельности).

Главными характерными методами работы по совершенствованию творческой деятельности детей в театрализованной игре являются.

Таблица 1

Метод моделирования ситуаций	Предполагает создание вместе с детьми сюжетов-моделей, ситуаций-моделей, этюдов, в которых они будут осваивать способы художественно-творческой деятельности
Метод творческой беседы	Рассчитывает введение детей в художественный образ путем специальной постановки вопроса, тактики ведения диалога
Метод ассоциаций	Дает возможность пробуждать воображение и мышление ребенка путем ассоциативных сравнений и затем на основе возникающих ассоциаций создавать в сознании новые образы

Нужно отметить, что общими методами руководства театрализованной игрой являются прямые (воспитатель показывает способы действия) и косвенные (воспитатель побуждает ребенка к самостоятельному действию) приемы.

Формы работы с детьми:

Выставки работ (куклы, декорации, маски, костюмы);

Викторины;

Путешествия по сказкам;

Постановка спектаклей;

Игры;

Театрализованное представление;

Конкурсы чтецов;

Экскурсии.

Для удачного усвоения способами творческих действий в театрализованной игре нужно давать детям возможность само выражаться в своем творчестве (в сочинении, разыгрывании и оформлении своих и авторских сюжетов). Обучаться творчеству можно только при поддержке окружающих взрослых, поэтому значимым моментом является систематическая работа с родителями. Объединение педагогов, детей и родителей в совместной работе приобщает к миру творчества и театра позволяет совершенствовать педагогическую подготовленность родителей в вопросах воспитания собственных детей, способствует расширению форм сотрудничества семьи и детского сада. Форма работы с родителями следующая:

Привлечение родителей к изготовлению костюмов и атрибутов.

Консультации для родителей;

Анкетирование;

Совместные спектакли;

Работу с родителями, где проводятся совместные театрализованные представления, праздники, кукольные театры;

Подготовку декораций, реквизита, афиши.

Занятия театральной деятельностью должны предоставить детям возможность не только изучать и познавать окружающий мир через постижение сказок, но жить в гармони с ним, получать удовлетворение от занятий, разнообразие деятельности, успешного выполнения задания.

2 Роль влияния театрализованной деятельности как средство развития творческих способностей детей

2.1.Творческие игры как вид театрализованной деятельности

В деятельности формируется личность человека, чем она разнообразнее, тем разнообразнее его личность. Игра, общение, учение, труд – вот основные ступени для развития ребенка. Во многом краски мира, звуки мира, его формы познаются ребенком через игрушку – игру, которая становится ведущим видом деятельности в дошкольном возрасте.

Существуют различные игры. Одни развивают мышление и кругозор детей, другие – ловкость, силу, третьи – конструкторские навыки. Есть игры, направленные на развитие творчества у ребенка, в которых ребенок проявляет свою выдумку, инициативу, самостоятельность. Творческие проявления детей в играх разнообразны: от придумывания сюжета и содержания игры, поиска путей реализации замысла до перевоплощения в ролях, заданных литературным произведением. Одним из видов таких творческих игр является драматизация или, как теперь чаще называют этот вид игры – театрализованная игра.

Л.В. Артемова также выделяет несколько видов игр-драматизаций дошкольников.

Игры-драматизации с пальчиками. Атрибуты игры ребенок надевает на пальцы. Он «играет» за персонажа, изображение которого находится на руке. По ходу разворачивания сюжета, ребёнок действует одним или несколькими пальцами, проговаривая текст. Можно изображать действия, находясь за ширмой или свободно передвигаясь по комнате.

Игры-драматизации с куклами бибабо. В этих играх на руку надевают куклы бибабо. Они обычно действуют на ширме, за которой стоит водящий. Таких кукол можно изготовить самостоятельно, используя старые игрушки.

Импровизация. Это разыгрывание сюжета без предварительной подготовки.

Игры в кукольный театр:

Настольный театр

Театр на руке

Напольные куклы

Стендовый театр

Верховые куклы

Театр живой куклы

Игры-драматизации:

Инсценирование потешек

Инсценирование небольших стихотворений

Инсценирование песен, сказок

Инсценирование небольших литературных текстов

Творчество детей

Игры-спектакли:

Драматический спектакль

Музыкально-драматический спектакль

Детская опера

Спектакль на хореографической основе

Спектакль ритмопластики

Пантомима

Мюзикл

Театрализованное действие:

Праздники

Развлечения

Театрализованные шоу

Данная классификация театрализованных игр позволяет разнообразить деятельность детей, обогатить и расширить театрализованные знания и умения.

Игры драматизации – это особые игры, в которых дети сами изображают героев литературных произведений, чаще это могут быть сказки, песни, стишки. В них ребенок создает свой маленький мир и чувствует себя творцом, хозяином происходящих событий, он сам управляет действиями героев и сам строит их отношения. Малыш разговаривает голосами своих героев, переживает за них. Он как бы перевоплощается в образ, живет его жизнью.

Л.В. Артемова предлагает следующую классификацию режиссерских игр:

Настольный театр игрушек. Используются устойчивые самые разнообразные игрушки и поделки.

Настольный театр картинок. Персонажи и декорации - картинки. Их действия ограничены. Состояние персонажа, его настроение передается интонацией играющего. Персонажи появляются по ходу действия, что создает элемент сюрпризности, вызывает интерес детей.

Стенд-книжка. Динамику, последовательность событий изображают при помощи сменяющих друг друга иллюстраций. Переворачивая листы стенда книжки, ведущий демонстрирует личные сюжеты, изображающие события, встречи.

Фланелеграф. Картинки или персонажи выставляются на экран. Удерживает их фланель, которой затянуты экран и оборотная сторона картинки. Вместо фланели на картинки можно приклеивать кусочки бархатной или наждачной бумаги. Рисунки подбираются вместе детьми из старых книг, журналов создаются самостоятельно.

Теневой театр. Для него необходимо экран из полупрозрачной бумаги, черные плоскостные персонажи и яркий источник света за ними, благодаря которому персонажи отбрасывают на экран. Изображение можно получить и при помощи пальцев рук. Показ сопровождается соответствующим звучанием.

Режиссерские игры – это тип детских развлечений, в ходе которых ребенок выступает в роли режиссера, проектируя действия, придумывая, чем будут заниматься его игрушки, как будет развиваться сюжет событий, каким будет его финал. Именно сам ребенок выполняет роли каждой игрушки, придумывает имена, выбирает главных героев, положительных и отрицательных героев, а также устанавливает главные правила игры.

2.2.Разностороннее развитие творческих способностей детей средствами театрализованной деятельности

Занятия театральной деятельностью содействуют развитию социальной уверенности воспитанников, формированию у них позитивного отношения к сверстникам и окружающим людям, становлению индивидуальности каждого ребенка. Театральная деятельность детей не только развивает психические функции личности ребенка, художественные способности, но и общечеловеческую способность к межличностному взаимодействию, творчеству в любой области. К тому же для ребенка театрализованной представление – это хорошая возможность хотя бы ненадолго стать героем, поверить в себя, услышать первые в своей жизни аплодисменты.

Правильно поставленные вопросы при подготовке к театрализованной деятельности побуждают детей думать, анализировать довольно сложные ситуации, делать выводы и обобщения. Всё это способствует совершенствованию умственной речи. Над выразительностью реплик персонажей, собственных высказываний, активизируется словарь ребенка, «совершенствуется звуковая сторона речи». Новая роль, особенно диалог персонажей, ставит ребенка перед необходимостью ясно, четко, понятно изъясняться. У него улучшается диалогическая речь, ее грамматический строй, он начинает активно пользоваться словарем, который, в свою очередь, тоже пополняется.

Большое и разнообразное влияние театрализованной деятельности на личность ребенка позволяет использовать их в качестве сильного, но ненавязчивого педагогического средства, так как сам ребенок испытывает при этом удовольствие, радость. Воспитательные возможности театрализованной деятельности усиливаются тем, что их тематика практически не ограничена. Она может удовлетворять разносторонние интересы детей.

3 Практическая работа по изучению влияния театрализованной деятельности на формирование творческих способностей детей дошкольного возраста

3.1 Театрализованная деятельность детей второй младшей группе

План - конспект театрализованной деятельности для детей второй младшей группы.

Тема: «Котёнок, который забыл, как надо просить есть».

Интеграция образовательных областей: «Социально - коммуникативное развитие», «Познавательное развитие», «Речевое развитие», «Художественно – эстетическое развитие», «Физическое развитие».

Цель: развитие речи и коммуникативных отношений через театрализованную деятельность.

Задачи:

Пробуждать интерес детей к драматизации, создавать условия для её проведения. Развивать умение имитировать характерные действия персонажей. Вызывать желание действовать с элементами костюмов («Познавательное развитие»);

Обучать способам конструктивного взаимодействия с окружающими людьми. Создавать положительный эмоциональный настрой. Вовлекать дошкольников в игровое общение со сверстниками, достигать согласованности движений всех детей, единство в создании образа и настроения. Способствовать сплочению детского коллектива. Устанавливать межличностные контакты; создавать в группе благоприятный микроклимат. («Социально – коммуникативное развитие»);

Совершенствовать художественно – речевые, интонационные, мимические, исполнительские навыки в драматизации. Развивать диалогическую форму речи и логическое мышление. («Речевое развитие»);

Развивать умение с помощью воспитателя инсценировать и драматизировать небольшие отрывки из сказок («Художественно - эстетическое»);

Развивать и обогащать двигательный опыт детей. Развивать умение реагировать на сигнал «беги», выполнять правила в подвижных играх (Физическое развитие»).

Методы и приёмы

Практические (игра – приветствие, хороводная игра, дидактическая игра, сюрпризный момент, подвижная игра, игра - драматизация, релаксационное упражнение, игра подражание голосам, движения под музыку, слушание музыки);

Наглядные (маски – шапочки, платочек, фартук, слушание музыки, коробочка);

Словесные (загадки).

Материалы и оборудование:

Короб, маски – шапочки всех героев сказки, разрезные картинки гуся и коровы, МП3 проигрыватель с записью музыки Л. Банникова «Птички летают», Л. Бекман «В лесу родилась ёлочка».

Формы организации совместной деятельности:

двигательная: подвижная игра «Гуси»

игровая: сюрпризный момент, игра – драматизация сказки.

коммуникативная: игра – приветствие «Солнышко», хороводная игра «Бабушка Маланья», дидактическая игра «Паззлы», «Аплодисменты» релаксационное упражнение, отгадывание загадок

музыкально – художественная: этюд – драматизация «Птички летают», игра «Хор животных».

Логика образовательной деятельности:

1. Игра – приветствие «Солнышко»

Воспитатель поднимает вверх правую руку и предлагает всем опустить ладошку на его руку по кругу и громко сказать: «Здравствуйте!» Этот ритуал помогает настроить участников на игру и без особого труда построить их в круг.

2. Хороводная игра «Бабушка Маланья»

Воспитатель предлагает навестить бабушку Маланью. Дети стоят в кругу, считалочкой выбирают Маланью. Это очень веселая хороводная игра «Бабушка Маланья», в которой водящий должен придумать какое-нибудь оригинальное движение, а все остальные – его повторить. В игре достигается согласованность движений всех детей, единство в создании образа и настроения.

На ребенка, изображающего «Маланью» можно надеть платочек или фартучек, он становится в круг. Ребята начинают петь веселую песенку, сопровождая ее выразительными движениями.

Слова: «У Маланьи, у старушки жили в маленькой избушке семь сыновей (движения за руки по кругу).

Все без бровей. Вот с такими ушами, вот с такими носами, вот с такими усами, с такой головой, с такой бородой (движения: останавливаются и с помощью жестов и мимики изображают то, о чем говорится в тексте: закрывают брови руками, делают « круглые глаза», «большой» нос и уши, показывают усы и пр.)

Ничего не ели, целый день сидели (присаживаются на корточки)

На нее глядели и делали вот так... (Повторяют за ведущим любое смешное движение)

Движения могут быть самые разнообразные: можно сделать рожки, попрыгать, поплясать, сделать руками длинный нос, погрозить пальцем или в шутку заплакать. Они могут сопровождаться звуками и возгласами, предающими настроение. Движение должно повториться несколько раз, чтобы ребята могли войти в образ и получить удовольствие от игры.

3. Дидактическая игра «Пазлы»

Воспитатель предлагается детям собрать картинки, которые нечаянно разрезала бабушка Маланья. По кругу перед каждым ребенком раскладываются детали картинок (по количеству детей), с изображением животных. Дети под веселую музыку бегут по кругу. Музыка замолкает, дети останавливаются и берут каждый по паззлу. Задача – собрать 2 картинки. Они различаются по цвету и сюжету. Часть детей собирает картинку с изображением коровы, другие с изображением гуся. Когда картинки собраны, ведущий предлагает разделиться на команды гусей и коровок. После этого проводится

4. Игра «Хор животных»

Звучит музыка Л. Бекмана «В лесу родилась ёлочка».

Детям предлагается исполнение песенки «В лесу родилась елочка» не словами, а звуками животных, изображенных на картинках. Начинают гусята: «Га – га – га – га – га – га – га - га!»

Продолжают коровки: «Му – му – му – му – му – му – му - му!».

Воспитатель по очереди показывает на каждую из групп, она продолжает пение, потом говорит: «Поем все вместе», и общий хор животных заканчивает песню. Эта игра помогает взаимодействию отдельных объединений детей, сплачивает детский коллектив и приносит много радости и удовольствия от необычного исполнения знакомых песен.

5. Этюд – драматизация «Птички летают"

Звучит музыка Л. Банникова «Птички летают». Дети изображают птиц.

6. Сюрпризный момент

Воспитатель заносит короб. Предлагает детям отгадать загадки

7. Загадки

Вместо хвостика - крючок,

Вместо носа - пятачок.

Пятачок дырявый,

А крючок вертлявый. - (Свинья)

Каждый вечер, так легко,

Она даёт нам молоко.

Говорит она два слова,

Как зовут её? - (корова).

Ночью он совсем не спит,

Дом от мышек сторожит,

Молоко из миски пьёт,

Ну конечно это - (кот).

Шея длинная у птицы.

Клювом ущипнуть стремится.

Зашипит, а ты не трусь.

"га-га-га" - кто это? - (гусь).

Кто с клубком играть умеет,

Кто живот на солнце греет,

Кто урчит и ловит мышку,

Эта маленький (котишка).

Идет, идет, бородой трясет,

Травки просит: "Me-мe-мe,

Дай-ка вкусной мне" - (коза)

Воспитатель достаёт из короба маску-шапочку гуся и предлагает поиграть в игру.

8Подвижная игра «Гуси».

Воспитатель начинает: Гуси-гуси!

Дети: Га-га-га!

Воспитатель: Есть хотите?

Дети: Да-да-да!

Воспитатель: Идите ко мне!

Дети изображая гусей, бегут к воспитателю, «клюют зёрнышки», «пьют водичку», гогочут.

Воспитатель: «Кыш! Ну, бегите в поле!»

Дети возвращаются на место.

Игра проводится 2-3 раза (по желанию детей).

Воспитатель достаёт остальные маски – шапочки. Спрашивает, из какой сказки эти герои? Дети называют сказку.

9. Игра – драматизация сказки Кипниса Ицика, художник В. Сутеев «Котёнок, который забыл, как надо просить есть».

Дети разбираю маски тех персонажей, которых хотят изобразить, и надевают их.

Воспитатель поощряет детей за исполнительские умения.

10. «Аплодисменты» релаксационное упражнение.

Воспитатель с детьми стоят в широком кругу. Воспитатель говорит: «Вы сегодня славно поработали, и мне хочется похлопать вам. Воспитатель выбирает одного ребёнка из круга, подходит к нему и, улыбаясь, аплодирует ему. Выбранный ребёнок тоже выбирает товарища, подходит к нему уже вдвоём с воспитателем. Второму ребёнку аплодируют уже вдвоём. Таким образом, последнему ребёнку аплодирует вся группа. Второй раз игру начинает уже не воспитатель.

3.2. Результаты работы по формированию творческих способностей детей старшего дошкольного возраста через театрализованную деятельность

С поступлением ребенка в наше дошкольное учреждение создаются объективные условия для приобщения детей к театру, начинается накопление того минимума театральных впечатлений, который является основой для эстетического развития, последующего систематического художественного образования. На базе нашего дошкольного учреждения вот уже как 5 лет работает кружок «Непоседы». Для кружка разработана образовательная программа. Возраст детей от 4-7 лет.

Для реализации программы по театрализованной деятельности в нашем ДОУ созданы все необходимые условия. В музыкальном зале есть сцена. Имеется костюмерная, которая постоянно пополняется костюмами, путем кропотливого труда наших сотрудников и родителей. Видя результат нашей творческой деятельности, родители с огромным желанием оказывают помощь в изготовлении костюмов. Сообща мы изготавливаем декорации, атрибуты, маски, парики, шьем костюмы сказочных персонажей для спектаклей. Наши ребята принимали участия в районом конкурсе «Маска», где 2 года подряд занимали призовые места.

Организована развивающая среда в группах. Имеются музыкальные уголки, где представлены:

Музыкальные инструменты (металлофоны, деревянные ложки, барабаны, бубны, колокольчики, погремушки, бубенчики, маракасы и др.);

Различные виды театров: теневой, бибабо, пальчиковый, настольный и др.;

Шапочки для игр-драматизаций.

В каждой группе есть уголок ряжения. Музыкальным руководителем разработана музыкальная картотека, позволяющая подобрать музыку к спектаклям.

Использование в воспитательно-образовательной работе с детьми современные компьютерные технологии, способствуют повышению качества, доступности и эффективности образования.

В детском саду создана материально-технической базы способствующей успешной информатизации воспитательно-образовательного процесса: компьютер (в т.ч. ноутбук), проектор, экран, цифровые фото и видео камера, DVD плееры, синтезатор.

Всё это помогает создавать иллюстративный материал и методические пособия, учебные фильмы на электронных носителях, находить в сети Интернет, а затем демонстрировать данный материал на познавательных занятиях.

Благодаря программе PowerPoint Осуществляется работа по созданию серии учебных презентаций.

Проводится работа по созданию медиатеки в детском саду.

Исследовательское направление работы осуществляется в рамках следующих мероприятий.

На начальном этапе нашей работы по театрализованной деятельности провели мониторинг по методике диагностики творческих способностей (Приложение 1)

По результатам мониторинга на начальном этапе работы мы выявили такие результаты: низкий уровень 37%, средний 50% и высокий 13%, Как показывают результаты, дети испытывали значительные сложности при выполнении практически всех диагностических заданий.

На заключительном этапе результаты заметно изменились средний показатель55% , высокий 45% усвоения программного материала.

В результате целенаправленной работы по организации театрализованной деятельности дети:

умеют: разыгрывать сценки по знакомым сказкам, стихотворениям, песням с использованием кукол знакомых видов театров, элементов костюмов, декораций; чувствовать и понимать эмоциональное состояние героев, вступать в ролевое взаимодействие с другими персонажами; выступать перед сверстниками, детьми младших групп, родителями, иной аудиторией;

знают: некоторые виды театров (кукольный, драматический, музыкальный, детский, театр зверей и др.); некоторые приемы и манипуляции, применяемые в знакомых видах театров: верховых кукол, пальчиковом, бибабо;

имеют представление: о театре, театральной культуре, об истории театра, об устройстве театра (зрительный зал, фойе, гардероб); о театральных профессиях (актер, гример, костюмер, режиссер, звукорежиссер, декоратор, осветитель, суфлер)

Анализ сравнительных результатов общего показателя позволяет говорить о наметившейся положительной динамике в его формировании и отмечается качественный рост. Таким образом, результаты показывают, что работа по театрализованной деятельности проводилась планово, целенаправленно и систематично.

Деятельность работы с детьми строится на следующих принципах

1. Принцип создания развивающей среды – создание в ДОУ и группе условий, которые будут способствовать творческому развитию детей.

2. Принцип психологической комфортности – создание в группе атмосферы безусловного принятия каждого ребенка.

3. Принцип активности и свободы самовыражения – создание в группе условий, способствующих постижению и преобразованию своих возможностей.

4. Принцип наглядности – имеет особо важное значение в обучении дошкольников, потому что мышление носит наглядно – образный характер.

5. Принцип индивидуального подхода к детям – педагог организует работу с детьми с учетом их индивидуальных особенностей.

6. Принцип преемственности взаимодействия взрослых с ребенком в условиях дошкольного учреждения и в семье.

Составлен тематическое планирование кружковых занятий, которые организуются систематически 1 раз в неделю, по подгруппам, состав подгруппы 10-12 детей, длительность занятий 25 минут.(Приложение 2) Занятия кружка проходят в двух направлениях:

1.Освоение детьми основ актерского мастерства в процессе выполнения упражнений творческого характера;

2.Освоение детьми технических приемов, характерных для различных видов театрального искусства.

В ходе работы с детьми по организации театрализованной деятельности проводились следующие мероприятия: сочиняли истории, играли в развивающие игры “Я и Мое настроение ”, игры-драматизации: “На лесной лужайке”, “На пруду”, проигрывали мини-этюды, пантомимы, проводили конкурсы, викторины. Большую роль уделялась работе над самим спектаклем. За эти годы репертуар старших дошкольников пополнился инсценировками сказок: « Пых», «Муха-Цокотуха» «Под грибком», «Золушка», «Колобок», «Аленький цветочек», «Царевна – лягушка», «Заяц, лиса и петух» и т.д.

В этом году ставили мюзикл «Золушка». Так из простой сказки происходило превращение в новую, более интересную сказку. Первый показ мюзикла был для родителей на празднике, посвящённом Международному дню восьмого марта. Второй на районном театральном конкурсе «Маска», где заняли призовое место. Восторг и положительные эмоции получили все зрители мюзикла. По словам родителей, после занятий в театральном кружке их дети стали более эмоциональны, более раскрепощенные и выразительные, а самое главное самостоятельные. По окончании детского сада, выпускники продолжают заниматься в кружках дополнительного образования. Многие дети учатся в музыкальной школе искусства, посещают театральные, танцевальные кружки. Выступают на школьных и районных мероприятиях. В конкурсах получают призовые места.

Работу по развитию творческих способностей детей в театрализованной деятельности провожу в тесном контакте с воспитателями, логопедом, и другими специалистами. В подготовке театрализованных представлений участвует весь коллектив детского сада: совместно с воспитателями готовим декорации, афиши, разрабатываем эскизы костюмов. На занятиях с логопедом дети отрабатывают четкую дикцию, работают над выразительностью речи, правильным речевым дыханием. Провела консультации «Чем хороши театрализованные игры?», «Кукольный театр: кукла в руках взрослого, кукла в руках ребенка», была оформлена выставка методической литературы по теме «Виды театров» и проведена ее презентация. Выступление на методическом объединение педагогов с обобщением опыта работы «Театрализованная деятельность в детском саду».

Творчеству детей способствует установившийся контакт педагогов с родителями наших воспитанников. Мы стремимся достичь таких отношений, когда мамы и папы небезучастны к творчеству детей, а становятся активными союзниками и помощниками воспитателя в организации их художественно речевой деятельности.

Для достижения этой цели нами был разработан план по работе с родителями. (Приложение 3) В него вошли: папки-передвижки, выступления на родительских собраниях, индивидуальные беседы, участие в различных конкурсах, совместные спектакли.

Выступления на родительских собраниях. Незадолго до родительского собрания проводится анкетирование родителей. В анкете указываются несколько тем, из которых родители выбирают наиболее волнующие их в данный момент. Затем на собрании мы стараемся в доступной форме, используя иллюстрации, фотографии, показ отрывков из спектаклей донести до родителей необходимую информацию.

Оформили выставку детских рисунков, сделали видеозаписи детских спектаклей. Регулярно проводятся консультации для родителей на темы: «Театральные игры», «Чувства и эмоции маленького артиста», «Влияние театра на формирование художественного вкуса у детей» и т. д.

Дети, получившие эстетическое воспитание, оказываются более развитыми, серьезными и восприимчивыми к учебе, чем их сверстники, они более эмоционально приподняты. Повышение культурного уровня детей способствует созданию в семье благоприятной атмосферы.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Творческие способности интересовали людей во все времена. Тем не менее в далёком прошлом у общества таланты появлялись как бы сами собой. Стихийно создавали шедевры литературы и искусства: делали научные открытия, изобретали, удовлетворяя тем самым потребности развивающейся человеческой культуры. В современное время ситуация коренным образом изменилась. Жизнь в эпоху науки и техники становится все разнообразнее и сложнее. Шаблонные и привычные действия отходят на задний план, а подвижность, гибкость мышления, быстрота ориентации и адаптации к новым условиям, творческого подхода к решению больших и малых проблем выходят на первый план. Если учитывать тот факт, что долю умственного труда за нас выполняют машины, то становиться явным, что творческие способности человека следует признать самой существенной частью его интеллекта. Результат творческой деятельности людей - все культурные ценности накопленные человеком. И то, насколько продвинется вперед человеческое общество в будущем, будет определяться творческим потенциалом подрастающего поколения.

Подводя итог работы можно сделать следующий вывод. Творческие способности берут своё начало в театральной деятельности. Формирование и развитие творческих способностей происходит быстрее и эффективней благодаря театральной деятельности. Проживая в творчестве, ребёнок становится успешным, талантливым и самостоятельным.

Для успешного формирования творческой активности детей в театрализованной деятельности необходимо соблюдать ряд условий:

Приобщать детей к театральному искусству, начиная с просмотров спектаклей, театральных постановок в исполнении взрослых.

Чередовать просмотры спектаклей для полного изучения жанров. - Грамотно подбирать художественные произведения для работы. Чётко и выразительно передавать содержание произведения. Чем меньше ребенок, тем определеннее, акцентированнее должно быть чтение, направленное на артистичность, искренность и неподдельность чувств педагога, являющихся для детей образцом эмоционального отношения к тем или иным ситуациям.

Большое внимание уделять иллюстрациям. При рассматривании иллюстраций необходимо уделять анализу эмоционального состояния персонажей, изображенных на картинах. («Что с ним? Почему он плачет?» и т. д.)

Дать возможность детям использовать в играх различные виды театров.

Необходимо предоставлять детям возможность самовыражаться в своем творчестве (в сочинении, разыгрывании и оформлении своих авторских сюжетов).

Учиться творчеству можно только при поддержке взрослых, в том числе и родителей.

Таким образом, можно сказать, что поставленная цель исследования была полностью достигнута результатов. Задачи курсовой работы выполнены. В заключение, стоит отметить, что тема курсовой работы является довольно широкой и актуальной в наше время. Перспектива дальнейшей работы по данной теме; в изучении, обобщении и применении на практике новых методик, ознакомлении с опытом работы других педагогов – практиков. Продолжать работу с детьми, ставить новые спектакли, включать детей в исследовательскую деятельность в ходе их подготовки. Осуществлять выход детей со спектаклями в другие детские сады.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Федеральный закон от 29.12.2012 N 273-ФЗ (ред. от 13.07.2015) "Об образовании в Российской Федерации" (с изм. и доп., вступ. в силу с 24.07.2015)

2. Акулова О. Театрализованные игры // Дошкольное воспитание, 2005.-№4.

3. Антипина Е.А. Театрализованная деятельность в детском саду.-МТворческий центр., 2009.

4. Артемова Л.В.Театрализованные игры дошкольников.-М., 1990.

5. БуренинаА.И. «Театр всевозможного» С-П, 2002.

6. Взаимодействие искусств в педагогическом процессе/ Под ред.В.С.Клюева, Н.А. Яковлева.- М., 1989.

7. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте.- М., 1991.

8. Грановская, Р. М. Творчество и преодоление стереотипов / Р.М. Грановская Издательство ОМС, 2013 213 с.

9. Доронова Т.Н. Развитие детей от 4 до7 лет в театрализованной деятельности// Ребенок в детском саду.- 2001.-№2.

10. Ерофеева Т.И. Игра-драматизация// Воспитание детей в игре. - М., 1994.

11. Зацепина, М.Б «Развитие ребёнка в театрализованной деятельности»; Москва, Творческий центр «сфера» 2010г.-125с.

12. Игра дошкольника / Под ред. С.Л.Новоселовой. – М., 1989.

13. Козлова С.А. Куликова Т.А. Дошкольная педагогика. – М.: Академия, 2000.

14. Маханева М.Д. Театрализованные занятия в детском саду: Пособие для работников дошкольных учреждений. – М.: ТЦ «Сфера», 2001г.

15. Менджерицкая Д.В. Воспитателю о детской игре. – М., 1982.

16. Мигунова Е.В. «Театральная педагогика в детском саду» .-М., Творческий центр, 2009.

17. От рождения до школы. Примерная основная образ. Программа дошкольного образования (пилотный вариант)/под ред. Н.Е.Вераксы Т.С. Комаровой,М.А. Васильевой.-3-е изд.испр. и доп.-М.: МОЗАИКА- СИНТЕЗ, 2015.- 368с.

18. Петрова Т.И. Театрализованные игры в детском саду.-М., 2000.

19. Реуцкая Н.А. Театрализованные игры дошкольников//Игра дошкольника/Под ред. С.Л.Новоселовой.- М., 1989.

20. Сорокина Н. Ф. Играем в кукольный театр. М., АРКТИ, 2012, 162 с.

21. Туфкрео Р., Кудейко М. Коллекция идей. М., Линка-Пресс, 2014, 200 с.

22. Щёткин А.В. Театральная деятельность в детском саду Мозаика – Синтез, 2011.

Приложение А

Методики диагностики творческих способностей детей

Диагностическая карта

Дата проведения диагностики исследования на начало года____________на конец года__________

Ф.И. ребенка

Основы театральной культуры.

Речевая культура.

Эмоционально-образное развитие

Навыки кукловождения

Основы коллективной творческой деятельности

Всего

баллов

Уровень

Результаты диагностики уровня развития детей

Начало года

Конец года

Высокий уровень______________ детей ________________%

Средний уровень______________детей ________________%

Низкий уровень_______________ детей ________________%

Анализ исследования____________________________________________________

Приложение Б

ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ НЕПОСРЕДСТВЕННО ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ(первый год)

	Тема	Время, минуты	Интегративные качества	Методические пособия
		100 мин.	Любознательный, активный; овладевший средствами общения и способами взаимо-действия со взрослыми и сверстниками; имеющий первичные представле-ния об обществе	Театральная деятельность в детском саду: Для занятий с детьми 3-4 лет.
1.1.	Понятие театр. Виды театров. Разновидности кукольного театра	25мин
1.2.	Сюжетно-ролевая игра: «Поход в театр»	25 мин.
1.3.	Понятие жанр. Виды театральных жанров	25 мин.
1.4.	Особенности театральной архитектуры. Профессия актер. Знаменитые актеры земляки	25 мин.
Модуль 2. Играем спектакль «Пых»		100 мин.
2.1.	Чтение и обсуждение белоруской народной сказки «Пых». Герои. Характеристика героев	25 мин.
2.2.	Импровизация сказки «Пых». Распределение ролей	25 мин.
2.3.	Репетиция сказки «Пых». Чтение по ролям	25 мин.
	Игра спектакля «Пых»	25 мин.
		100 мин.
3.1.	Чтение сказки В. Сутеева «Под грибком». Добрые и злые герои	25 мин.
3.2.	Понятие эмоций. Виды эмоций. Выражение эмоций в движении	25 мин.
3.3.		25 мин.
3.4.	Игра спектакля «Под грибком»	25 мин.
Модуль 4.Играем спектакль «Заяц, лиса и петух».		120 мин.	Способный решать интеллектуальные и личностные задачи, адекватные возрасту	В.И. Мирясова. Играем в театр. Сценарии детских спектаклей о животных. М., 2010.
4.1.	Чтение русской народной сказки «Заяц, лиса и петух». Характеристика героев.	15 мин.
4.2.	Беседа по содержанию.	15 мин.
4.3.	Импровизация сказки.	15 мин.
	Распределение ролей.	15 мин.
	Репетиция сказки.	15 мин.
	Изготовление декораций.	15 мин.
	Репетиция сказки.	15 мин.
		15 мин.
Модуль 5. Театрализованная игра		100 мин.	Любознательный, активный; овладевший средствами общения и способами взаимо-действия со взрослыми и сверстниками; имеющий первичные представле-ния об обществе;партнерские отношения между детьми.	Артемова Л.В. Театрализованные игры дошкольников. - М.: Просвещение, 2007.
5.1.	«Ладушки-ладошки»	25 мин.
5.2.	Пальчиковые игры	25 мин.
5.3.	«Потеряли котятки по дороге перчатки»	25 мин.
	«Мы актеры»	25 мин.
Модуль 6. Играем спектакль «Колобок»		120 мин.	Эмоционально-отзывчивый, способный управлять своим поведением	1. Поляк Л. Театр сказок. СПб., 2008. 2.Карпинская Н.С. Игры-драматизации в развитии творческих способностей детей// Художественное слово в воспитании дошкольников.- М., 2009.
6.1.	Чтение русской народной сказки «Колобок». Герои. Беседа по содержанию.	15 мин.
6.2.	Импровизация сказки.	15 мин.
6.3.	Распределение ролей. Чтение по ролям	15 мин.
6.4.	Репетиция сказки	15 мин.
6.5.	Изготовление декорации и атрибутов	15 мин.
	Репетиция сказки	15 мин.
	Показ кукольного театра по сказке	15 мин.
	Инсценирование сказки	15 мин.
		100 мин.	Овладевший средствами общения и способами взаимодействия со взрослыми и сверстниками	Игры-драматизации // Эмоциональное развитие дошкольника / Под ред. А.Д.Кошелевой. – М., 2007.
7.1.		25 мин.
7.2.		25 мин.
7.3.	Мониторинг	25 мин.
7.4.	Мониторинг	25 мин.

Модуль 1. Основы театральной культуры.

Тема 1.1. Понятие театр. Виды театров. Разновидности кукольного театра Зрительный ряд: видео

Музыкальный ряд:«Марш», муз. Д. Шостаковича

Продукт: экскурсия в театр

Тема: 1.2. Понятие жанр. Виды театральных жанров.

Зрительный ряд: видео, иллюстрации

Музыкальный ряд: «Осенняя песня» (из цикла «Времена года» П. Чайковского)

Дополнительное оборудование: маски,костюмы

Вид деятельности: познавательно-исследовательская

Интеграция образовательных областей: познание; социализация

Продукт: презентация по видам театра

Тема: 1.3. Особенности театральной архитектуры. Профессия актер. Знаменитые актеры земляки.

Зрительный ряд: набор картинок театральных профессий

Музыкальный ряд:«Осенняя песня» (из цикла «Времена года» П. Чайковского)

Дополнительное оборудование: компьютер, проектор с экраном

Вид деятельности: коммуникативная

Интеграция образовательных областей: познание; социализация

Продукт: фотовыставка

Модуль 2. Играем спектакль «Пых».

Тема: 2.1. Ч тение и обсуждение белоруской народной сказки «Пых». Герои. Характеристика героев.

Музыкальный ряд: музыкальная игра «Погремушки», муз. Т. Вилькорейской

Дополнительное оборудование: книги, погремушки

Вид деятельности: чтение

Интеграция образовательных областей: познание; коммуникация

Тема: 2.2. Импровизация сказки «Пых».

Распределение ролей.

Зрительный ряд: видео

Музыкальный ряд: музыкальный этюд «Передача платочка», муз. Т.Ломовой;

Дополнительное оборудование: магнитофон, детские костюмы

Интеграция образовательных областей: социализация

Продукт: костюмы, декорации, маски

Тема: 2.3. Репетиция сказки «Пых». Чтение по ролям.

Зрительный ряд: видео

Музыкальный ряд:«Поспи и попляши» («Игра с куклой»), муз. Т. Ломовой

Дополнительное оборудование: атрибуты для спектакля, краски, карандаши для изготовления афиши

Вид деятельности: коммуникативная

Продукт: изготовление афиши.

Тема: 2.4. Игра спектакля «Пых».

Зрительный ряд: афиша

Музыкальный ряд: рус.нар. мелодия («Во саду ли, в огороде»)

Дополнительное оборудование: ширма для спектакля,

Интеграция образовательных областей: познание; социализация

Продукт: спектакль «Пых»

Модуль 3. Играем спектакль «Под грибком»

Тема: 3.1. Чтение сказки В. Сутеева «Под грибком». Добрые и злые герои.

Зрительный ряд: иллюстрации к сказке

Музыкальный ряд: этюд «Ау!» («Игра в лесу», муз.Т.Ломовой).

Дополнительное оборудование: зонтик

Вид деятельности: коммуникативная, игровая

Интеграция образовательных областей: познание; социализация, чтение художественной литературы

Продукт: рисунки детей к сказке

Тема: 3.2 Понятиеэмоций. Виды эмоций. Выражение эмоций в движении.

Зрительный ряд: видео

Музыкальный ряд: «Дождик», рус.нар. мелодия, обр. В. Фере

Вид деятельности: коммуникативная, игровая

Дополнительное оборудование: магнитофон, колонки

Интеграция образовательных областей: социализация, физическая культура

Тема: 3.3 Распределение ролей. Чтение по ролям.

Зрительный ряд: видео

Музыкальный ряд: «Дождик», муз.и сл. Е. Макшанцевой

Дополнительное оборудование: магнитофон

Вид деятельности: коммуникативная

Интеграция образовательных областей: познание; социализация

Продукт: подготовка декораций лесной поляны.

Тема: 3.4. Игра спектакля «Под грибком».

Музыкальный ряд: «Грустный дождик», «Вальс», муз. Д. Кабалевского

Дополнительное оборудование: маски, зонтики, костюмы, декорации

Вид деятельности: коммуникативная, игровая, музыкально-художественная

Интеграция образовательных областей: познание; социализация

Продукт: спектакль «Под грибком».

Модуль 4 . Играем спектакль «Заяц, лиса и петух».

Тема: 4.1 . Чтение русской народной сказки «Заяц, лиса и петух».

Зрительный ряд: проектор с экраном, афиша, иллюстрация к сказке

Музыкальный ряд: «Заинька», муз. А.Лятова

Вид деятельности: коммуникативная, игровая, музыкально-художественная

Тема: 4.2. Беседа по содержанию.

Зрительный ряд: проектор с экраном, афиша

Музыкальный ряд: этюд драматизация «Заяц и лиса», муз. Е Вихаревой

Дополнительное оборудование: маски, костюмы, декорации

Вид деятельности: коммуникативная, игровая, музыкально-художественная

Интеграция образовательных областей: познание; социализация

Продукт: обыгрывание одного из героев сказки.

Тема: 4.3. Импровизация сказки.

Зрительный ряд: проектор с экраном, афиша

Дополнительное оборудование: маски, костюмы, декорации

Вид деятельности: коммуникативная, игровая, музыкально-художественная

Интеграция образовательных областей: познание; социализация

Продукт: комплекс упражнений для развития пластики движения.

Тема: 4.4. Распределение ролей.

Зрительный ряд: проектор с экраном, афиша

Музыкальный ряд: «Зайчик» русск. нар песня обр. Н. Лобачёва

Дополнительное оборудование: маски, костюмы, декорации

Вид деятельности: коммуникативная, игровая, музыкально-художественная

Интеграция образовательных областей: познание; социализация

Продукт: примерка костюмов.

Тема: 4.5. Репетиция сказки.

Зрительный ряд: проектор с экраном, афиша

Музыкальный ряд: игра «Заинька выходи» Е Тиличеевой

Дополнительное оборудование: маски, костюмы, декорации

Вид деятельности: коммуникативная, игровая, музыкально-художественная

Интеграция образовательных областей: познание; социализация

Тема: 4.6. Изготовление декораций.

Зрительный ряд: видео

костюмы, декорации

Вид деятельности: коммуникативная, игровая, музыкально-художественная

Интеграция образовательных областей: познание; социализация

Тема: 4.7. Репетиция сказки.

Зрительный ряд: проектор с экраном, афиша

Дополнительное оборудование: маски, костюмы, декорации

Вид деятельности: коммуникативная, игровая, музыкально-художественная

Интеграция образовательных областей: познание; социализация

Продукт: Примерка костюмов.

Тема: 4.8 Игра спектакля «Заяц, лиса и петух».

Зрительный ряд: проектор с экраном, афиша

Музыкальный ряд: «Петух и кукушка» Муз. М Лазарева

Дополнительное оборудование: маски, костюмы, декорации

Вид деятельности: коммуникативная, игровая, музыкально-художественная

Интеграция образовательных областей: познание; социализация

Продукт: спектакль «Заяц, лиса и петух»

Модуль 5. Театрализованные игры.

Тема: 5.1. Ладушки-ладошки.

Зрительный ряд: телевизор.

Музыкальный ряд: русск.нар. мелодия «Ладушки»

Вид деятельности: коммуникативная, игровая, музыкально-художественная

Продукт: игра «Ладушки-ладошки».

Тема: 5.2. Пальчиковые игры.

Зрительный ряд: проектор, ноутбук

Музыкальный ряд: русск.нар. мелодия обработка М. Раухвергера«Пальчики и ручки»

Вид деятельности: коммуникативная, игровая, музыкальная.

Интеграция образовательных областей: познание; социализация; коммуникация.

Тема: 5.3. Потеряли котятки по дороге перчатки

Зрительный ряд: телевизор.

Музыкальный ряд: муз.В.Витлина, сл. Н.Найдёнова «Кошечка»

Дополнительное оборудование: магнитофон, диски.

Интеграция образовательных областей: чтение художественной литературы, социализация; коммуникация.

Продукт: игра «Потеряли котятки по дороге перчатки».

Тема: 5.4. Мы актёры

Зрительный ряд: проектор.

Музыкальный ряд: муз.Е Тиличеевой, сл. Н.Френкель «Вот как мы умеем»

Дополнительное оборудование: магнитофон, диски.

Вид деятельности: коммуникативная, игровая.

Интеграция образовательных областей: чтение художественной литературы, социализация; коммуникация, познание

Продукт: игра импровизация знакомых сказок

Модуль 6 . Играем спектакль «Колобок».

Тема: 6.1 . Чтение русской народной сказки «Колобок».

Зрительный ряд: проектор с экраном, иллюстрация к сказке

Музыкальный ряд: «Как у наших у ворот» русск. нар.музыка

Дополнительное оборудование: маски, костюмы, декорации

Вид деятельности: коммуникативная, игровая, музыкально-художественная

Интеграция образовательных областей: познание; социализация, чтение художественной литературы.

Продукт: рисунки детей к сказке.

Тема: 6.2. Импровизация сказки.

Зрительный ряд: проектор с экраном, афиша

Музыкальный ряд: «Плясовая», муз. Л.Биркова, сл. А.Кузнецовой (хоровод)

Дополнительное оборудование: маски, костюмы, декорации

Вид деятельности: коммуникативная, игровая, музыкально-художественная

Интеграция образовательных областей: познание; социализация

Продукт: комплекс упражнений для развития пластики движения.

Тема 6.3. Распределение ролей.

Зрительный ряд: проектор с экраном, афиша

Музыкальный ряд: «Пойду ль я, выйду ль я» русск. нар песня обр. Т. Попатенко

Дополнительное оборудование: маски, костюмы, декорации

Вид деятельности: коммуникативная, игровая, музыкально-художественная

Интеграция образовательных областей: познание; социализация

Продукт: примерка костюмов.

Тема: 6.4. Репетиция сказки.

Зрительный ряд: проектор с экраном, афиша

Музыкальный ряд: «Танец зайчиков» русск.нар. мелодия

Дополнительное оборудование: маски, костюмы, декорации

Вид деятельности: коммуникативная, игровая, музыкально-художественная

Интеграция образовательных областей: познание; социализация

Продукт: : костюмы, декорации, маски.

Тема: 6.5. Изготовление декораций.

Зрительный ряд: видео

Музыкальный ряд: слушание русск. нар. Мелодии «Ласковая песенка»

Дополнительное оборудование: маски, магнитофон

костюмы, декорации

Вид деятельности: коммуникативная, игровая, музыкально-художественная

Интеграция образовательных областей: познание; социализация

Продукт: Изготовление афиши для сказки.

Тема: 6.6. Репетиция сказки.

Зрительный ряд: проектор с экраном, афиша

Музыкальный ряд: «Медведь» муз. Е Тиличеевой

Дополнительное оборудование: маски, костюмы, декорации

Вид деятельности: коммуникативная, игровая, музыкально-художественная

Интеграция образовательных областей: познание; социализация

Продукт: Примерка костюмов.

Тема: 6.7. Показ пальчикового театра по сказке

Зрительный ряд: проектор с экраном, афиша

Музыкальный ряд: «Полянка» руск. нар мелодия обработка Г. Фрида

Дополнительное оборудование: пальчиковый театр

Вид деятельности: коммуникативная, игровая, музыкально-художественная

Интеграция образовательных областей: познание; социализация.

Тема:6.8. Игра спектакля «Колобок».

Зрительный ряд: проектор с экраном, афиша

Музыкальный ряд: «Топотушки» Муз. М Раухвергера

Дополнительное оборудование: маски, костюмы, декорации

Вид деятельности: коммуникативная, игровая, музыкально-художественная

Интеграция образовательных областей: познание; социализация

Продукт: спектакль «Колобок».

Модуль 7. Волшебное путешествие по сказкам

Тема: 7.1. Путешествие по знакомым сказкам. Рассматривание иллюстраций.

Музыкальный ряд: Д.Шостаковичрусс.нар. мелодии

Вид деятельности: коммуникативная, игровая, музыкально-художественная

Продукт: рассказ сказки по иллюстрации.

Тема: 7.2. Игровая программа «Это вы можете»

Зрительный ряд: проектор с экраном;

Музыкальный ряд: попурри по знакомым сказкам

Дополнительное оборудование: иллюстрации к сказкам.

Вид деятельности: коммуникативная, игровая, музыкально-художественная.

Интеграция образовательных областей: познание; социализация, коммуникация.

Продукт: инсценирование любимой сказки.

Приложение 3

План работы с родителями

Сентябрь:

Консультация для родителей «Значение театрализованной деятельности на развитие речи ребенка». Анкетирование, памятки, папка- передвижка.

Проект "Театр для всех!"

Консультация для родителей «Роль эмоций в жизни ребенка». Анкетирование, памятки.

Декабрь:

Выставка-презентация разных видов театра «Поиграйте с нами!» (рассматривание театров, варианты их изготовления, кукловождение).

Февраль, Март:

Помощь родителей в изготовлении декораций и костюмов к мюзиклу «Золушка» для участия в районном конкурсе «Маска».

Помощь в изготовлении в группу новых видов театра.

Помощь в организации поездки в музыкальную комедию города Оренбурга.

Богданова Надежда Васильевна
Должность: воспитатель
Учебное заведение: МБДОУ ДС №2
Населённый пункт: г.Николаевск на Амуре
Наименование материала: Методическая разработка
Тема: " Развитие творческих способностей дошкольников через театрализованную деятельность "
Дата публикации: 14.01.2017
Раздел: дошкольное образование

« Развитие творческих

способностей

дошкольников через

театрализованную

деятельность»

Методическая разработка

Составитель: Богданова Н.В. Данная методическая разработка содержит дидактический материал по развитию у дошкольников творческих способностей. Разработка содержит театрализованные игры и упражнения, мероприятий с родителями, диагностический материал по развитию творческих 2
способностей, через театрализованную деятельность. Методическая разработка предназначена для воспитателей ДОУ. Методическая разработка прошла внутреннее рецензирование в 2015 году.
Содержание
1.. Введение………………………………………… 4 2 Театрализованные игры …………………………. 9 3. Методики диагностики творческих способностей для детей 4-5 лет авторы: (В. Синельников, В. Кудрявцев).. 36 4. Анкетирование, как результат работы с родителями…………………………………………… 40 5. Диагностика уровней умений и навыков старших дошкольников по театрализованной деятельности проводится на основе творческих заданий автор: (Н.Ф Сорокина. И. Залесская) ……………………… 41 6. Диагностика уровней актёрских знаний и навыков детей дошкольного возраста по театрализованной деятельности

Введение

«Театрализация – это волшебный мир, в котором

ребёнок радуется играя, а играя, познаёт мир»

О.П. Радынова.
До ш коль н ы й во з р а с т – ва ж н ы й п е р и од формирования творческих способностей детей, через театрализованную деятельность. Поэтому в общей системе воспитания и образования – творчество детей дошкольного возраста занимает особое место. Театрализованная деятельность в детском саду, на мой взгляд, – это хорошая возможность раскрытия творческих способностей. Театральная деятельность – это самый распространённый вид детского творчества. Впечатление из окружающей жизни ребёнку хочется воплотить в живые образы и действия. Именно через театрализованную деятельность каждый ребёнок может проявить свои чувства, эмоции, желания и взгляды, причём не, только наедине с собой, но и публично, не стесняясь присутствия слушателей. Дети учатся замечать в окружающем мире интересные идеи, воплощать их, 4
создавать свой художественный образ персонажа, у них развивается творческое воображение, мышление. Те ат ра лизация - это в первую о ч е р е д ь импровизация, оживление предметов и звуков. В ней ребенок накапливает опыт ролевого поведения и ролевых отношений, который облегчает ему вхождение в жизнь. На мой взгляд, систематическое вовлечение дошкольников в театральную деятельность приводит к значительным сдвигам в развитии т в о рч е с к и х способностей у детей. Можно сказать, что театрализованная деятельность является источником развития чувств, глубоких переживаний и открытий ребенка, приобщает его к духовным ценностям. Но не менее важно, ч то театрализованные игры развивают эмоциональную сферу ребенка, заставляют его сочувствовать персонажам, сопереживать разыгрываемые события. Театрализованная деятельность – важнейшее средство развития у детей эмпатии, т.е. способности распознавать эмоциональное состояние человека по мимике, жестам, интонации, умения ставить себя на его место в различных ситуациях, находить адекватные способы содействия. Среда является одним из основных средств развития личности ребенка, источником его индивидуальных знаний и социального опыта. Предметно-пространственная среда д о л ж н а н е т о л ь ко о б е с п еч и в ат ь с о в м е с т н у ю театрализованную деятельность детей, но и являться основой самостоятельного творчества каждого ребенка, своеобразной формой его самообразования. Для организации театрализованной деятельности детей в группе оборудована театральная зона. Создан мини - музей. Здесь находятся наборы кукол, ширма 5
для кукольного театра, маски, костюмы, разнообразные виды театров: пальчиковый, теневой, театр мягких игрушек, настольный и многое другое. Настольный театр, пожалуй, самый доступный вид театра для дошкольников. У детей этого возраста отмечается первичное освоение режиссерской театрализованной игры - настольного театра игрушек. П альчиковый театр - это театр актеров, которые всегда с нами. Достаточно взять цветной картон, вырезать из него лицо человечка, мордочку животного (кем будет этот персонаж - решать вам и вашему ребенку), нарисовать глаза, нос, рот. Затем необходимо склеить из бумаги кольцо на палец и приклеить к нему личико. Герой пальчикового театра готов! Кукол ребёнок надевает на пальцы, и сам действует за персонажа, изображённого на руке. По ходу действия ребёнок двигает одним или 6
несколькими пальцами, проговаривая текст сказки, стихотворения или потешки. В театре Петрушки, который в практике часто называется театр бибабо, используются куклы перчаточного типа: кукла, полая внутри, надевается на руку, при этом в голову куклы помещается указательный палец, в рукава костюма - большой и средний, остальные пальцы прижимаются к ладони. Такую куклу легко сшить самостоятельно, используя подручные материалы: старые варежки, детские носки для изготовления туловища, кусочки меха, пряжи для волос, пуговки и бусинки для глаз, носа и рта. Достаточно подключить фантазию и воображение ребенка. Кукла помогает легко установить контакт с ребенком. Активно взаимодействуя с ней, дети постепенно становятся более открытыми, хорошо идут на контакт, как с взрослыми, так и со сверстниками. Дети с удовольствием берут в руки героя кукольного театра и от его лица ведут 7
диалог между собой. Поэтому персонажи кукольных театров расположены в доступном для ребёнка месте. Оформив уголок театрализованной деятельности, мы с детьми постепенно перешли к занятиям, которые включают в себя:
П ос л ед овател ьн ое

з н аком с т во

д ете й

различными видами театра;

Просмотр

кукольных

спектаклей

беседы

Упражнения по дикции (артикуляционная

гимнастика)

Разыгрывание разнообразных сказок.

Упражнения по формированию выразительности

исполнения;
Театрализованную деятельность организую в совместной деятельности в утренние и вечерние часы. Работу с детьми провожу небольшими подгруппами, чем обеспечиваю индивидуальный подход к каждому ребенку Развитие театральной деятельности в дошкольных образовательных учреждениях и накопление эмоционально-чувственного опыта у детей – длительная работа, которая требует участия родителей. Совместная работа педагогов и родителей способствует интеллектуальному, эмоциональному и эстетическому развитию детей. Это вызывает у детей много эмоций, обостряет чувства гордости за родителей, которые участвуют в театрализованных постановках. Театрализованная деятельность - один из с а м ы х эффективных способов воздействия на всестороннее развитие ребенка. 8

Театрализованные игры.

Игра: «Веселый Старичок-лесовичок»
Цель: учить пользоваться разными интонациями. Воспитатель читает стихотворение, Старичок-лесовичок произносит свои слова по тексту с разной интонацией, дети повторяют. Воспитатель: Жил в лесу старичок маленького роста И смеялся старичок чрезвычайно просто: Старичок-Лесовичок: Ха-ха-ха да хе-хе-хе, Хи-хи-хи да бух-бух-бух Бу-бу-буда бе-бе-бе, Динь-динь-динь да трюх-трюх! Воспитатель: Раз, увидя паука, страшно испугался, Но, схватившись за бока, громко рассмеялся: Старичок-Лесовичок: Хи-хи-хи да ха-ха-ха, Хо-хо-хода гуль-гуль-гуль! Го-го-го да буль-буль-буль. 9
Воспитатель: А увидев стрекозу, страшно рассердился, Но от смеха на траву так и повалился: Старичок-Лесовичок: Гы-гы-гы да гу-гу-гу, Го-ro-ro да бах-бах-бах! Ой, ребята, не могу! Ой, ребята, ах-ах-ах! (Д. Хармс)
Игра на имитацию движений:
Воспитатель обращается к детям: - Вспомните, как ходят дети? Маленькие ножки шагали по дорожке. Большие ножки шагали по дорожке. (Дети сначала идут маленькими шагами, затем большими - гигантскими шагами.) - Как ходит Старичок-Лесовичок? - Как ходит принцесса? - Как катится колобок? - Как серый волк по лесу рыщет? - Как заяц, прижав уши, убегает от него? 10

«Немой диалог» на развитие артикуляции:
Воспитатель: Представьте себе, что ваша мама в магазине, а вы ждете ее на улице, у витрины. Она вам что-то говорит, вы ее не слышите, но пытаетесь догадаться. (Сначала роль мамы берет на себя воспитатель, а дети отгадывают. Затем роль мамы предлагается исполнить детям.)
«Загадки без слов»
Цель: развивать выразительность мимики и жестов. Воспитатель созывает детей: Сяду рядышком на лавку, С вами вместе посижу. Загадаю вам загадки, Кто смышленей - погляжу. Воспитатель вместе с первой подгруппой детей садятся на модули и рассматривают иллюстрации к загадкам без слов. Дети выбирают картинки, которые могут загадать, не произнося ни слова. Вторая подгруппа в это время располагается в другой части зала. Дети первой подгруппы без слов, с помощью мимики и жестов изображают, например: ветер, море, ручеек, чайник (если сложно, то: кошку, лающую собаку, мышь и т.д.). Дети второй подгруппы отгадывают. Затем загадывает вторая подгруппа, а отгадывает - первая.
«Поиграем. - угадаем.»
11
Цель: развивать пантомимические навыки. Петрушка созывает детей: Что вы знаете, ребятки, Про мои стихи-загадки? Где отгадка, там конец. Кто подскажет - молодец! Дети рассаживаются полукругом возле Петрушки. Петрушка загадывает и показывает пантомимикой загадки. Важно по двору ходил с острым клювом крокодил, Головой весь день мотал, что-то громко бормотал. Только это, верно, был никакой не крокодил, А индюшек верный друг. Угадайте - кто? (Индюк.) (Включается грамзапись. Дети, изображая индюка, ходят по всему залу, высоко поднимая ноги, прижав руки к туловищу, издавая звуки - уо, уо, уо, Трясут головой, болтая в это время языком во рту.) Да, индюк. Признаться, братцы, трудно было догадаться! С индюком случилось чудо - превратился он в верблюда! Стал он лаять и рычать, по земле хвостом стучать. Я запутался, однако, он верблюд и ли...? (Собака.) (Включается грамзапись, дети изображают собаку: лают, рычат, бегают на четвереньках и «вертят хвостом».) 12
Не зовут ее Шавкой, и не спит она под лавкой, А глядит она в окошко и мяукает Как... (Кошка.) (Под музыкальное сопровождение дети изображают кошек: они передвигаются на четвереньках плавно, мяукают, мурлыкают, «умываются» лапкой, шипят и фыркают, показывают «когти».) Верно, верно угадали, будто где ее видали! А теперь давайте с вами в лес поедем за грибами. (дети рассаживаются на воображаемую машину и, произнося различные звуки, имитируют движение на машине.) Тр-р-р, приехали! Посмотрите-ка, ребята, тут лисички, там опята, Ну а это на полянке ядовитые... (Поганки.) (дети расходятся по залу («лесу») и собирают «грибы» (муляжи).) стойте. стойте! Что я вам наговорил! Какие грибы? Ведь за окном зима! Зимой грибы растут в лесу? А что растет в лесу зимой? (Сугробы.)
Игра «Зеркало»
Цель: развивать монологическую речь. Петрушка загадывает загадку: И сияет, и блестит, Никому оно не льстит, 13
А любому правду скажет - Все как есть ему покажет! Что же это? (Зеркало.) В группу (зал) вносят большое зеркало. Каждый из команды подходит к зеркалу, и, глядя в него, первый - хвалит себя, восхищается собой, второй рассказывает о том, что ему не нравится в себе. Затем то же самое проделывают члены другой команды. Петрушка и жюри оценивают этот конкурс.
Игра «Телефон»
Цель: развивать фантазию, диалогическую речь. Петрушки на загадка: Поверчу волшебный круг - И меня услышит друг. Что ЭТО? (Телефон.) Петрушка приглашает по два человека от каждой команды, особенно тех, кто любит беседовать по телефону. Для каждой пары предлагается ситуация и тема для разговора. Пара составляется из членов противоположных команд. Поздравить с днем рождения и напроситься в гости. Пригласить на спектакль человека, который не любит ходить в театр. Вам купили новые игрушки, а вашему другу хочется в них поиграть. 14
Вас обидели, а друг вас утешает. Ваш друг (подруга) отнял любимую игрушку, а теперь извиняется. У вас именины
Игра « Пантомима»
Дети одной команды с помощью пантомимы показывают предмет (поезд, утюг, телефон, гриб, дерево, цветок, пчела, жук, заяц, собака, телевизор, кран, бабочка, книга). Дети другой команды угадывают.
Игра: «Как варили суп» на имитацию движений
Цель: развивать воображение и пантомимические навыки. Правой рукою чищу картошку, шкурку снимаю с нее понемножку. Держу я картошку левой рукою, картошку верчу и старательно мою. Ножом проведу по ее серединке, разрежу картошку на две половинки. Правой рукою ножик держу и на кусочки картошку крошу. Ну, а теперь зажигаю горелку, сыплю в кастрюлю картошку с тарелки. Чисто помою морковку и лук, воду стряхну с потрудившихся рук. Мелко нарежу лук и морковку, в горсть соберу, получается ловко. 15
Теплой водой горстку риса помою, ссыплю в кастрюлю рис левой рукою. Правой рукою возьму поварешку, перемешаю крупу и картошку. Крышку возьму я левой рукою, плотно кастрюлю я крышкой закрою. Варится супчик, бурлит и кипит. Пахнет так вкусно! Кастрюлька пыхтит. - Ну вот, супчик готов. «Угощайте» друг друга! (включается русская народная плисовая). Дети и взрослые воображаемыми половниками разливают суп-похлебку в воображаемые тарелки и «едят». - Подкрепились? А теперь каждый помоет за собой тарелку. Дети открывают воображаемый кран, моют тарелки, ложки, закрывают воду, вытирают руки.
Игра-пантомима «Медвежата»
Цель: развивать пантомимические навыки А вот посмотрите, гора старого валежника. Ой, это берлога! А в ней спят медвежата. Но вот пригрело солнышко, растопило снег. Капельки воды просочились в берлогу. Вода попала на нос, уши, лапы медвежат. Медвежата потянулись, фыркнули, открыли глаза и стали выбираться из берлоги. Раздвинув лапами сучья, они выбрались на поляну. Лучи солнца слепят глаза. Медвежата прикрывают лапами глазки и рычат от недовольства. Но вскоре глаза привыкли. Медвежата огляделись, понюхали 16
носом свежий воздух и тихо разбрелись по полянке. Сколько здесь интересного! Дальше возможна импровизация. Весна: Скорее идите ко мне! Послушайте, о чем чирикают воробушки весной!
Игра «Подбери рифму»
Цель: развивать чувство рифмы. Волшебник задает рифмы по очереди: Кочка - бочка, строчка, дочка, точка... Картошка - матрешка, морошка, кошка... Печь - меч, течь, лечь... Лягушка - квакушка, подружка, кружка... Зайчик - пальчик, мальчик... Мышь - тишь, камыш, шуршишь... Кошка - мошка, блошка, плошка... Крючок - сучок, бачок, молчок, пятачок... Снежинка - пушинка, пружинка...
Игра на пальцах
(Л. П. Савина) «Братцы» Цель: развивать мелкую моторику пальцев. Пошли два братца вместе прогуляться. А за ними еще два братца. 17
Ну а старший - не гулял, очень громко их позвал. Он за стол их посадил, вкусной кашей накормил. Ладонь положить на стол. Прямые пальцы соединить. Отодвинуть в стороны поочередно две пары пальцев: сначала мизинец и безымянный, затем - средний и указательный. Большим пальцем «звать» братьев и «кормить» их кашей. - Ребята, кто из вас любит кашу? Какую кашу вы любите? Какая каша вам не нравится? (Ответы детей.)
Разыгрывание ситуации «Не хочу манной каши!»
Цель: учить интонационно выразительно проговаривать фразы. Дети делятся на пары. Одним из них будут мамами или папами, другие - детьми. Мама или папа должны настаивать на том, чтобы ребенок ел манную кашу (геркулес, гречку...), приводя различные доводы. А ребенок это блюдо терпеть не может. Пусть дети попробуют разыграть два варианта разговора. В одном случае ребенок капризничает, чем раздражает родителей. В другом случае ребенок говорит настолько вежливо и мягко, что родители ему уступают. Эту же ситуацию можно разыграть с другими персонажами, например: воробьиха и воробышек, но с условием, что общаться они должны только чириканьем; кошка и котенок - мяуканьем; лягушка и лягушонок - кваканьем.
Расскажи стихи руками
Цель: побуждать детей к импровизации. 18
Воспитатель читает стихотворение, дети имитируют движения по тексту: Кот играет на баяне, Киска - та на барабане, Ну, а Зайка на трубе Поиграть спешит тебе. Если станешь помогать, Будем вместе мы играть. (Л. П. Савина.) Дети имитируют игру на различных музыкальных инструментах. Возможно использование грамзаписи русской плясовой.
Игра «Давайте хохотать»
Цель: развивать навыки импровизации и монологическую речь. Воспитатель предлагает детям вспомнить любую полюбившуюся песню. Спеть ее, а затем мелодию песни без слов прохохотать. Сначала играет воспитатель: он «хохочет» песню, а дети отгадывают, что это за песня. Затем каждый из детей «хохочет» мелодию своей песни, все остальные отгадывают. Воспитатель собирает детей в кружок на копре и предлагает произнести фразу «Скоро, скоро Новый год, что же он нам принесет?» с различными интонациями. Для начала уточняется, с какими интонациями может быть произнесена эта фраза (задумчиво, уверенно, с чувством неудовольствия, с сожалением, с радостью, с ожиданием волшебства и т.д.). 19
Ребенок произносит фразу, затем поясняет, почему выбрана именно эта интонация.
Расскажи стихи с помощью мимики и жестов.
«Убежало молоко» (М. Боровицкая) Цель: развивать пантомимические навыки у детей Разогрелось - и назад: Вниз по лестнице скатилось, Вдоль по улице летело, Вдоль по улице пустилось, Вверх по лестнице пыхтело Через площадь потекло, И в кастрюлю заползло, Постового обошло, Отдуваясь тяжело. Под скамейкой проскочило, Тут хозяйка подоспела: Трех старушек подмочило, Закипело? Угостило двух котят, Закипело! В пантомиме участвуют все дети. Перед началом можно вспомнить и спросить детей, видели ли они, как «убегает» из кастрюли молоко. Стихотворение читается несколько раз, уточняются движения и мимика. Детей можно разделить на подгруппы: зрители и актеры. Затем дети меняются. Воспитатель собирает детей около себя и предлагает вспомнить сказку «Колобок». Некоторые сценки из сказки можно проиграть. А затем детям предлагается следующий вариант разыгрывания: все роли в сказки пропеть. Причем мелодии придумывают сами актеры. Это задание сложное, поэтому сначала воспитатель пропевает вместе с детьми. 20
Можно использовать шапочки-маски и театральные костюмы.
Игра: «Моя Вообразилия».
Цель: развивать навыки импровизации, фантазию, творческое воображение. В моей Вообразилии, в моей Вообразилии Там царствует фантазия во всем своем всесилии; Там все мечты сбываются, а наши огорчения Сейчас же превращаются в смешные приключения; Воспитатель достает из волшебного мешка маски «Рак» и «Лягушка». Разыгрывание по ролям мини-сценки «Рак-бездельник». Ведущий: Жил у речки под корягой Старый рак-отшельник. Был он соня, белоручка, Лодырь и бездельник. Он позвал к себе лягушку: Рак: Будешь мне портнихой, Белошвейкой, судомойкой, Прачкой, поварихой. Ведущий: А лягушка-белогрудка Раку отвечает: Лягушка: Не хочу я быть служанкой Глупому лентяю! Мини-сценку дети разыгрывают несколько раз различными группами. А затем предлагается придумать и разыграть продолжение диалога. В игру включаются воспитатель и родители. Воспитатель: Я взмахну своей волшебной палочкой, и вы больше не сможете говорить, а будете только двигаться. (Звучит текст, дети имитируют движения.) 21
- Только в лес мы пришли, появились комары. - Вдруг мы видим: у куста птенчик выпал из гнезда. Тихо птенчика берем и назад в гнездо несем. - На полянку мы заходим, много ягод мы находим. Земляника так душиста, что не лень и наклониться. - Впереди из-за куста смотрит рыжая лиса - Мы лисицу обхитрим, на носочках побежим. - Лесорубами мы стали, топоры мы в руки взяли. И руками сделав взмах, по полену сильно - БАХ! - На болоте две подружки, две зеленые лягушки Утром рано умывались, полотенцем растирались, Лапками шлепали, лапками хлопали. Лапки вместе, лапки врозь, лапки прямо, лапки вкось, Лапки здесь и лапки там, что за шум и что за гам! (Включается веселая плясовая мелодия. Дети произвольно пляшут.) Воспитатель читает стихотворение: В мою Вообразилию попасть совсем несложно, Она ведь исключительно удобно расположена! И только тот, кто начисто лишен воображения, - Увы, не знает, как войти в ее расположение! 22

Игра: Гимнастика для язычка
Цель: учить выразительности речи. Воспитатель: Жил был ШУМ! Ел ШУМ: Дети: Хрум, хрум, хрум! Воспитатель: Ел суп: Дети: Хлюп, хлюп, хлюп! Воспитатель: Спал так: Дети: Храп, храп, храп! Воспитатель: Шел ШУМ: Дети: Бум, бум, бум! (Дети не только проговариваю, но и имитируют движения.)
Игра: «Представьте себе»
Цель: развивать воображение, пантомимические навыки. воспитывать партнерские отношения в игре. Воспитатель предлагает детям вспомнить любое стихотворение, например: Как на нашем на лугу Прилетели две тетери, Стоит чашка творогу. Поклевали, улетели. Задания Представьте себе: Вас обидели до слез, и вы рассказываете нам свою обиду словами этого стихотворения. У вас радостное событие, вам подарили долгожданную игрушку. Расскажите о ваших впечатлениях словами 23
стихотворения. (Дети, находя нужные интонации, используя мимику, жесты, текст, стараются передать душевное состояние человека, попавшего в заданную ситуацию. Они сами могут придумать или вспомнить жизненные ситуации.) Позвонил будильник. Вы проснулись, потянулись, открыли глаза, на полу ищете тапочки. Нашли, надели и пошли в ванну. Вдруг обнаруживаете, что не можете идти. В вашем тапочке - камушек. Ой, как больно! Вы гуляете в лесу. Кругом снег, на ваших ногах валенки, и вдруг что-то острое вонзается вам в пятку... Это кнопка! Вы сладко спите, и вдруг вас будит мама и говорит, что вы проспали. Все быстро одеваются и - бегом в детский сад. По дороге вы обнаруживаете, что надели ботинки вашей младшей сестры. Они вам ужасно малы. Но возвращаться нет времени. Вы еле дошли до садика... - Очень болят ноги? Посидите и отдохните. Можно сделать массаж ног.
Игра-пантомима «Был у зайца огород» (В. Степанов.)
Цель: развивать пантомимические навыки. Воспитатель читает, дети имитируют движения. Был у зайки огород, Зайка с радостью идет. Ровненьких две грядки. Но сначала всё вскопает, Там играл зимой в снежки, А потом всё разровняет, Ну а летом - в прятки. Семена посеет ловко А весною в огород И пойдет сажать морковку. 24
Ямка - семя, ямка - семя, И глядишь, на грядке вновь Вырастут горох, морковь. А как осень подойдет, Урожай свой соберет. И как раз - здесь закончился рассказ! развивать мимику и пластические способности детей; развивать творческое мышление детей, воображение, фантазию.
Игра: «Договорим то, чего не придумал автор»
Цели: развивать диалогическую и монологическую речь детей; воспитывать коммуникативные качества; Воспитатель предлагает детям вспомнить сказку К.И. Чуковского «Муха-Цокотуха». Начинает воспитатель: Муха, Муха-Цокотуха, Дети хором произносят слова сказки: Позолоченное брюхо. Муха по полю пошла, Муха денежку нашла... 25
- Давайте представим ситуацию, в которой оказалась Муха. Дети по желанию разыгрывают мини-сценку, придумывая слова. Вариаций может быть очень много. Например: - Ой, посмотрите, я нашла денежку, какое счастье. Я пойду на базар и куплю... нет, лучше самовар! Я приглашу друзей, мы устроим праздник... Или: - Что это? Денежка? Интересно, кто ее мог здесь обронить? Может, медведь шел по дороге на базар и уронил? А может, заяц или лиса. Ну, всё равно. Я денежку никому не отдам! Эта денежка моя, потому что я её нашла. Что бы мне купить?
Игры-превращения.
Цель: научить будущих артистов выразительности, оживлять фантазию и воображение, совершенствовать образные исполнительские умения. Развивать творческую самостоятельность в передаче образа.
Игры на мышечное напряжение и расслабление

«Деревянные и тряпичные куклы»
При изображении деревянных кукол напрягаются мышцы ног, корпуса, опущенных вдоль корпуса рук. Делаются резкие повороты всего тела вправо и влево, сохраняется неподвижность шеи, рук, плеч; ступни крепко и неподвижно стоят на полу. Подражая тряпичным куклам, необходимо снять излишнее напряжение в плечах и корпусе; руки висят пассивно. 26
В этом положении нужно короткими толчками поворачивать тело то вправо, то влево; при этом руки взлетают и обвиваются вокруг корпуса, голова поворачивается, ноги также поворачиваются, хотя ступни остаются на месте. Движения исполняются по нескольку раз подряд, то в одной, то в другой форме.
«Стряхнуть воду с платочков»
Руки согнуть в локтях, кисти свисают ладонью вниз. Движением предплечья несколько раз подряд сбросить их вниз пассивно. Перед этим движением полезно сжать кисти в кулаки, чтобы яснее почувствовать разницу в напряженном и расслабленном состоянии мышц.
«Незнайка»
Поднять плечи как можно выше, затем дать им свободно опуститься в нормальное положение (сбросить их).
«Крылья самолета и мягкая подушка»
Поднять руки в стороны, до предела выпрямив все суставы, напрячь все мышцы от плеча до концов пальцев (изображая крылья самолета). Затем, не опуская рук, ослабить напряжение, давая плечам слегка опуститься, а локтям, кистям и пальцам - пассивно согнуться. Руки как бы ложатся на мягкую подушку.
Игры на развитие выразительности и воображения
Цель: научить детей владеть своим телом, свободно и непринуждённо пользоваться движениями своих рук и ног. Формировать простейшие образно-выразительные умения.
«Лисичка подслушивает»
27
Лисичка стоит у окна избушки, в которой живут Котик с Петушком, и подслушивает, о чем они говорят. Поза: ногу выставить вперед, корпус тела слегка также наклонить вперед. Выразительные движения: голову наклонить в сторону (слушать, подставляя ухо), взгляд направить в другую сторону, рот полу - открыть.
«Кузнечик»
Девочка гуляла в саду и вдруг увидела большого зеленого кузнечика. Стала она к нему подкрадываться. Только протянула руки, чтобы прикрыть его ладошками, а он прыг - и вот уже стрекочет совсем в другом месте. Выразительные движения: шею вытянуть вперед» пристальный взгляд, туловище слегка наклонить вперед, ступать на пальцы.
Игры на развитие выразительной мимики.
Цель: учить использовать выразительную мимику для создания яркого образа. Соленый чай. Ем лимон. Сердитый дедушка. Лампочка потухла, зажглась. Грязная бумажка. Тепло-холодно. 28
Рассердились на драчуна. Встретили хорошего знакомого. Обиделись. Удивились. Испугались забияку. Умеем лукавить (подмигивание). Показать, как кошка выпрашивает колбасу (собака). Мне грустно. Получить подарок. Две обезьяны: одна гримасничает - другая копирует первую. Не сердись! . Верблюд решил, что он жираф, И ходит, голову задрав. У всех он вызывает смех, А он, верблюд, плюет на всех. . Встретил ежика бычок И лизнул его в бочок. А лизнув его бочок, Уколол свой язычок. А колючий еж смеется: 29
- В рот не суй что попадется!
Игры на развитие ассоциативности мышления

Игра "Что на что похоже "
3-4 человека (отгадчики) выходят за дверь, а остальные участники игры договариваются, какой предмет будет сравниваться. Отгадчики заходят и ведущий начинает: "То, что я загадал похоже на..." и даёт слово тому, кто первый нашел сравнение и поднял руку: Например, бант может быть ассоциирован с цветком, с бабочкой, винтом вертолета, с цифрой "8", которая лежит на боку. Отгадавший выбирает новых «отгадывальщиков» и предлагает следующий предмет для ассоциации.
"Волшебные кляксы "
Перед игрой изготавливают несколько клякс: на середину листа выливается немного чернил или туши и лист складывают пополам. Затем лист разворачивают и теперь можно играть. Участники по очереди говорят. Какие предметные изображения они видят в кляксе или её отдельных частях. Выигрывает тот, кто назовёт больше всего предметов.
Игра "Слово ассоциации
" Взять любое слово, например, батон. Оно ассоциируется: - с хлебобулочными изделиями. - с созвучными словами: барон, бекон. - с рифмующимися словами: кулон, салон. Создать как можно больше ассоциаций по предложенной схеме. 30
Ассоциативность мышления можно развивать что называется "на ходу". Гуляя с детьми можно вместе подумать на что похожи облака, лужи на асфальте, камушки на берегу.
Игры на развитие диалектичности мышления.

Игра "Хорошо - Плохо"
Вариант 1. Для игры выбирается объект безразличный ребенку, т.е. не вызывающий у него стойких ассоциаций, не связанный для него с конкретными людьми и не порождающий эмоций. Ребёнку предлагается проанализировать данный объект (предмет) и назвать его качества с точки зрения ребенка положительные и отрицательные. Необходимо назвать хотя бы по одному разу, что в предлагаемом объекте плохо, а что хорошо, что нравится и не нравится, что удобно и не удобно. Например: карандаш. - Нравится, что красный. Не нравится, что тонкий. - Хорошо, что он длинный; плохо, что он остро заточен - можно уколоться. - Удобно держать в руке, но неудобно носить в кармане - ломается. Рассмотрению может быть подвергнуто и конкретное свойство предмета. Например, хорошо, что карандаш длинный - может служить указкой, но плохо, что не входит в пенал. Вариант 2. Для игры предлагается объект, имеющий для ребенка конкретную социальную значимость или вызывающий у него стойкие положительные или отрицательные эмоции, что приводит к однозначной 31
субъективной оценке (конфеты - хорошо, лекарство - плохо). Обсуждение идёт также как и в варианте 1. Вариант 3. После того, как дети научатся выявлять противоречивые свойства простых объектов и явлений, можно переходить к рассмотрению "положительных" и "отрицательных" качеств в зависимости от конкретных условий, в которые ставятся эти объекты и явления. Например: громкая музыка. - Хорошо, если утром. Быстро просыпаешься и бодрым себя чувствуешь. Но плохо, если ночью - мешает уснуть. Не следует бояться затрагивать в этой игре такие категории, которые до этого воспринимались детьми исключительно однозначно ("драка", "дружба", "мама"). Понимание детьми противоречивости свойств, заключенных в любых объектах или явлениях, умение выделить и объяснить условия, при которых проявляются те или иные свойства, лишь способствует воспитанию чувства справедливости, умению в критической ситуации найти правильное решение возникшей проблемы, способности логично оценить свои действия и выбрать из множества различных свойств объекта те, которые соответствуют выбранной цели и реальным условиям. Вариант 4. Когда выявление противоречивых свойств перестанет вызывать у детей трудности, следует перейти к динамическому варианту игры, при котором для каждого выявленного свойства называется противоположное свойство, при этом объект игры постоянно меняется, получается своеобразная "цепочка". Например: - Есть шоколад хорошо - вкусно, но может заболеть живот; 32
- Живот болит - это хорошо, можно в детский сад не ходить; - Сидеть дома - плохо, скучно; - Можно пригласить гостей - и т.д. Одним из возможных вариантов игры "Хорошо - плохо" стала может быть ее модификация, отражающая диалектический закон перехода количественных измерений в качественные. Например, конфеты: если съесть одну конфету - вкусно и приято, а если много - заболят зубы, придётся их лечить. Желательно, чтобы игра "Хорошо - плохо" стала частью повседневной жизни ребенка. Для её проведения не обязательно специально отводить время. В нее можно доиграть на прогулке, во время обеда, перед сном. Следующим этапом формирования диалектичности мышления будет выработка у детей умения чётко формулировать противоречие. Сначала пусть ребёнок подбирает к заданным словам обратные по смыслу. Например, тонкий - (?) толстый, ленивый - (?) трудолюбивый, острый - (?) тупой. Затем можно взять любую пару слов, например, острый - тупой, и попросить детей найти такой объект, в котором эти свойства присутствуют одновременно. В случае "острый - тупой " - это нож, игла, все режущие, пилящие инструменты. На последнем этапе развития диалектичности мышления дети учатся разрешать противоречия, используя ТРИЗовские способы разрешения противоречий (всего их более сорока).
Системность мышления

Игра "Теремок"
33
Детям раздаются картинки различных предметов: гармошки, ложки, кастрюли и т.д. Кто-то сидит в "теремке" (например, ребенок с рисунком гитары). Следующий ребёнок просится в теремок, но может попасть туда, только если скажет, чем предмет на его картинке похож на предмет хозяина. Если просится ребёнок с гармошкой, то у обоих на картинке изображен музыкальный инструмент, а ложка, например, тоже имеет дырку посередине.
"Собери фигурки"
Ребёнку дается набор вырезанных из плотного картона небольших фигурок: кругов, квадратов, треугольников и т.д. (примерно 5-7 фигурок). Заранее изготавливаются 5-6 картинок с изображением различных предметов, которые можно сложить из этих фигурок: собачка, домик, машина. Ребёнку показывают картинку, а он складывает нарисованный на ней предмет из своих фигурок. Предметы на картинках должны быть нарисованы так, чтобы ребёнок видел, какая из фигурок где стоит, то есть рисунок должен быть расчленён на детали.
"Нелепицы"
Рисуется картинка по любому сюжету - лес, двор, квартира. На этой картинке должны быть 8-10 ошибок, то есть что-то должно быть нарисовано так, как это на самом деле не бывает. Например, машина с одним колесом, заяц с рогами. Некоторые ошибки должны быть очевидны, а другие незаметны. Дети должны показать, что нарисовано неверно. 34

Методики диагностики творческих

(В. Синельников, В. Кудрявцев)

1. Методика" Солнце в комнате"
Основание. Реализация воображения. Цель. Выявление способностей ребенка к преобразованию "нереального" в "реальное" в контексте заданной ситуации путем устранения несоответствия. Материал. Картинка с изображением комнаты, в которой находится человечек и солнце; карандаш. Инструкция к проведению. Педагог показывая ребенку картинку: "Я даю тебе эту картинку. Посмотри внимательно и скажи, что на ней нарисовано". По перечислении деталей изображения (стол, стул, человечек, лампа, солнышко и т. д.) дает следующее задание: "Правильно. Однако, как видишь, здесь солнышко нарисовано в комнате. Скажи, пожалуйста, так может быть или художник здесь что-то напутал? Попробуй исправить картинку так, чтобы она были правильной". 35
Пользоваться карандашом ребенку не обязательно, он может просто объяснить, что нужно сделать для "исправления" картинки. Обработка данных. В ходе обследовании психолог оценивает попытки ребенка исправить рисунок. Обработка данных осуществляется по пятибалльной системе: 1. Отсутствие ответа, непринятие задания ("Не знаю, как исправить", "Картинку исправлять не нужно") - 1 балл. 2. "Формальное устранение несоответствия (стереть, закрасить солнышко) -2 балла. 3. Содержательное устранение несоответствия: а) простой ответ (Нарисовать в другом месте - "Солнышко на улице") -3 балла. б) сложный ответ (переделать рисунок - "Сделать из солнышка лампу") - 4 балла. 4. Конструктивный ответ (отделить несоответствующий элемент от других, сохранив его в контексте заданной ситуации ("Картинку сделать", "Нарисовать окно", "Посадить солнышко в рамку" и т.д.) -5 баллов.
2. Методика "Складная картинка"
О с н о в а н и е. Умение видеть целое раньше частей. Ц е л ь. Определение умения сохранить целостный контекст изображения в ситуации его разрушения. 36
М а т е р и а л. Складывающаяся картонная картинка с изображением утки, имеющая четыре сгиба (размер 10 * 15 см) Инструкция к проведению. Психолог, предъявляя ребенку картинку: "Сейчас я тебе дам эту картинку. Посмотри, пожалуйста, внимательно и скажи, что на ней нарисовано?" Выслушав ответ, психолог складывает картинку и спрашивает: "Что станет с уткой, если мы сложим картинку вот так?" После ответа ребенка картинка расправляется, снова складывается, а ребенку задается вновь тот же вопрос. Всего применяется пять вариантов складывания - "угол", "мостик", "домик", "труба", "гармошка". Обработка данных. В ходе обследования ребенка психолог фиксирует общий смысл ответов при выполнении задания. Обработка данных осуществляется по трехбалльной системе. Каждому заданию соответствует одна позиция при сгибании рисунка. Максимальная оценка за каждое задание - 3 балла. Всего – 15 баллов. Выделяются следующие уровни ответов: 1. Отсутствие ответа, непринятие задания ("Не знаю", " Ничего не станет", "Так не бывает") - 1 балл. 2. Ответ описательного типа, перечисление деталей рисунка, находящихся в поле зрения или вне его, т.е. утеря контекста изображения ("У утки нет головы", "Утка сломалась", "Утка разделилась на части" и т. д.) - 2 балла. 3. Ответы комбинирующего типа: сохранение целостности изображения при сгибании рисунка, включение 37
нарисованного персонажа в новую ситуацию ("Утка нырнула", "Утка заплыла за лодку"), построение новых композиций ("Как будто сделали трубу и на ней нарисовали утку") и т. д. - 3 балла. Некоторые дети дают ответы, в которых сохранение целостного контекста изображения "привязано" не к какой- либо ситуации, а к конкретной форме, которую принимает картинка при складывании ("Утка стала домиком", "Стала похожа на мостик" и т. д.). Подобные ответы относятся к комбинирующему типу и также оцениваются в 3 балла.
3. Методика "Дощечка"
Основание. Детское экспериментирование. Цель. Оценка способности к экспериментированию с преобразующимися объектами. Материал. Деревянная дощечка, представляющая собой соединение на петлях четырех более мелких квадратных звеньев (размер каждого звена 15*15 см) Инструкция к проведению. Дощечка в развернутом виде лежит перед ребенком на столе. Психолог: "Давай теперь поиграем вот с такой доской. Это не простая доска, а волшебная: ее можно сгибать и раскладывать, тогда она становится на что- нибудь похожа. Попробуй это сделать". Как только ребенок сложил доску в первый раз, психолог останавливает его и спрашивает: "Что у тебя получилось? На что теперь похожа эта доска?" Услышав ответ ребенка, психолог вновь обращается к нему: "Как еще можно сложить? На что она стала похожа? 38
Попробуй еще раз". И так до тех пор, пока ребенок не остановится сам. Обработка данных. При обработке данных оценивается количество неповторяющихся ответов ребенка (называние формы получившегося предмета в результате складывания доски ("гараж", "лодочка" и т.д.), по одному баллу за каждое название. Максимальное количество баллов изначально не ограничивается.
Анкетирование, как результат работы с

родителями.

Цель:
выявление интересов, потребностей, запросов родителей. Уровня их компетенции по вопросам творческого развития детей через театрализованную деятельность. Какое влияние, по вашему мнению, играет театрализованная деятельность в жизни вашего ребенка? 1.Необходимо ли эти качества развивать с помощью театра у вашего ребёнка?- художественный вкус – речь - творческие способности – мышление - воображение и фантазию - уверенность в себе 100% 2.Помогут ли качества в учебной деятельности Вашего ребёнка в школе? 100% 3.Посещаете ли Вы с Вашим ребёнком театры? 80% -да 20% -нет 39
4.Смотрите ли вы с ребёнком спектакли по телевизору 60% - да. 40% - нет. 5.Любимый сказочный персонаж Вашего ребёнка? - бэтман - смешарики - кот Леопольд - волк «Ну, погоди» - золушка - карлсон - принц 6.В роли какого героя Вы представляете Вашего ребёнка? - положительного или отрицательно положительного – 80% ;отрицательного 20%. 7.Согласитесь ли Вы принять участие в театрализованном представлении в детском саду? 100% 8.Можете ли Вы оказать помощь при подготовке театрализованных представлений в детском саду? 100%
Диагностика уровней умений и навыков

старших дошкольников по театрализованной

деятельности проводится на основе творческих

заданий

Творческое задание № 1
Разыгрывание сказки «Лисичка-сестричка и серый волк» Цель: разыграть сказку, используя на выбор 40
настольный театр, театр на фланелеграфе, кукольный театр. Задачи: понимать основную идею с ка з к и, сопереживать героям. Уметь передать различные эмоциональные состояния и характеры героев, используя образные выражения и интонационно-образную речь. Уметь составлять на столе, фланелеграфе, ширме сюжетные композиции и разыгрывать мизансцены по сказке. Подбирать музыкальные характеристики для создания образов персонажей. Уметь согласовывать свои действия с партнерами. Материал: наборы кукол театров кукольного, настольного и на фланелеграфе. Ход проведения. 1. Воспитатель вносит «волшебный сундучок», на крышке которого изображена иллюстрация к сказке «Лисичка- сестричка и серый волк». Дети узнают героев сказки. Воспитатель поочередно вынимает героев и просит рассказать о каждом из них: от имени сказочника; от имени самого героя; от имени его партнера. 2. Воспитатель показывает детям, что в «волшебном сундучке» спрятались герои этой сказки из различных видов театра, показывает поочередно героев кукольного, настольного, теневого, театра на фланелеграфе. Чем отличаются эти герои? (Дети называют различные виды театра и объясняют, как эти куклы действуют.) 3. Воспитатель предлагает детям разыграть сказку. Проводится жеребьевка по подгруппам. Каждая подгруппа разыгрывает сказку, используя театр на фланелеграфе, кукольный и настольный театры. 4. Самостоятельная деятельность детей по разыгрыванию сюжета сказки и подготовке спектакля. 5. Показ сказки зрителям. 41

Творческое задание № 2
Создание спектакля по сказке «Заячья избушка» Цель: изготовить персонажи, декорации, подобрать музыкальные характеристики главных героев, разыграть сказку. Задачи: понимать главную идею сказки и выделять единицы сюжета (завязку, кульминацию, развязку), уметь их охарактеризовать. Давать характеристики главных и второстепенных героев. Уметь рисовать эскизы персонажей, декораций, создавать их из бумаги и бросового материала. Подбирать музыкальное сопровождение к спектаклю. Уметь передать эмоциональные состояния и характеры героев, используя образные выражения и интонационно-образную речь. Проявлять активность в деятельности. Материал: иллюстрации к сказке «Заячья избушка», цветная бумага, клей, цветные шерстяные нитки, пластиковые бутылочки, цветные лоскутки. Ход проведения. 1. К детям приходит грустный Петрушка и просит ребят помочь ему. Он работает в кукольном театре. К ним в театр приедут малыши; а все артисты-куклы на гастролях. Надо помочь разыграть сказку малышам. Во спитатель предлагает помочь Петрушке, изготовить настольный театр самим и показать сказку малышам. 2. Воспитатель помогает по иллюстрациям вспомнить содержание сказки. Показывается иллюстрация, на которой изображена кульминация, и предлагаются вопросы: «Расскажите, что было до этого?», «Что будет потом?» Ответить на этот вопрос надо от лица зайчика, лисы, кота, козлика и петуха. 42
3. Воспитатель обращает внимание, что сказка будет малышам интересна, если она будет музыкальной, и советует выбрать музыкальное сопровождение к ней (фонограммы, детские музыкальные инструменты). 4. Воспитатель организует деятельность по изготовлению персонажей, декораций, п од б о ру музыкального сопровождения, распределению ролей и подготовке спектакля. 5. Показ спектакля малышам.
Творческое задание № 3
Сочинение сценария и разыгрывание сказки Цель: импровизировать на тему знакомых сказок, подбирать музыкальное сопровождение, изготовить или подобрать декорации, костюмы, разыграть сказку. Задачи: побуждать к импровизации на темы знакомых сказок, творчески интерпретируя знакомый сюжет, пересказывая его от разных лиц героев сказки. Уметь создавать характерные образы героев, используя мимику, жест, движение и интонационно-образную речь, песню, танец. Уметь использовать различные атрибуты, костюмы, декорации, маски при разыгрывании сказки. Проявлять согласованность своих действий с партнерами. Материал: иллюстрации к нескольким сказкам, детские музыкальные и шумовые инст рументы, фонограммы с русскими народными мелодиями, маски, костюмы, атрибуты, декорации. Ход проведения. 1. Руководитель объявляет детям, что сегодня в детский сад придут гости. Они услышали, что в нашем детском саду есть свой театр и очень захотели побывать на спектакле. Времени до их прихода остается мало, давайте придумаем, какую сказку мы покажем гостям. 43
2. Руководитель предлагает р а с с м о т р е т ь иллюстрации сказок «Теремок» «Колобок», «Маша и медведь» и другие (по выбору воспитателя). Все эти сказки знакомы детям и гостям. Воспитатель предлагает собрать всех героев этих сказок и поместить их в новую, которую дети сочинят сами. Чтобы сочинить сказу, нужно придумать новый сюжет. Как называются части, которые входят в сюжет? (Завязка, кульминация, развязка). Какие действия происходят в завязке, кульминации, развязке? Воспитатель предлагает выбрать главных героев и придумать историю, которая с ними произошла. Самая интересная коллективная версия берется за основу. 3. Организуется деятельность детей по работе над спектаклем. 4. Показ спектакля гостям.
Диагностика уровней актёрских знаний и

навыков детей дошкольного возраста по

театрализованной деятельности.

Первая часть
: Цель наблюдения: изучение актерских, режиссерских, зрительских умений старших дошкольников в играх-драматизациях. Наблюдение проводится в естественных условиях за самостоятельной игрой-драматизацией детей. Результаты наблюдения фиксируются в таблице знаками «+», «-», фиксируются умения, которые наиболее характерно проявляются у ребенка в процессе игровой деятельности. 44
Структурные компоненты игры драматизации Ведущий мотив игры. Замысел. Роль. Восприятие. Интерпретация. Планирование. Принятие. Передача смысла образа. Импровизация. Внимание. Сопереживания. Воспроизведение впечатлений.
Вторая часть
диагностики связана с изучением игровых позиций ребенка в театрализованной деятельности с использованием этюдов и упражнений.
Этюды и упражнения на выявление актерских умений
Актерские умения - понимание эмоционального состояния персонажа, и в соответствии с этим выбор адекватных выразительных средств для передачи образа персонажа - голоса, мимики, пантомимики; характера выразительности моторики: в пантомимике - естественность, скованность, медлительность, порывистость движений; в мимике - богатство, бедность, вялость, живость проявлений; в речи - изменение интонации, тона, темпа речи; самостоятельность выполнения задания, отсутствие стереотипных действий. 1. Ребенку предлагается передать содержание фразы, «
считывая»

интонацию
, с которой звучит данный текст: :Чудо остров! ¦ Наша Таня громко плачет... ¦ Карабас- Барабас ¦ Первый снег! Ветер! Холодно! 2. Детям предлагается прочесть по тексту с разными интонациями
(удивленно, радостно, вопросительно,

сердито, ласково, спокойно, равнодушно):
«Два щенка, щека к щеке, щиплют щетку в уголке». 3.
Пантомимические этюды.
Котята: сладко спят; просыпаются, лапкой умываются; зовут маму; пытаются утащить сосиску; 45
боятся собаки; охотятся. Покажи: -как танцует добрая фея на балу у Золушки; - как злится страшная ведьма на балу у Спящей Красавицы; - как удивляется черепашка-ниндзя; - как здоровается Снежная Королева; 4.
Этюды на изменения тембра голоса.
Педагог. Киска, как тебя зовут? Ребенок. Мяу! (Нежно) Педагог. Стережешь ты мышку тут? Ребенок. Мяу! (Утвердительно) Педагог. Киска, хочешь молока? Ребенок. Мяу! (С удовлетворением) Педагог. А в товарищи щенка? Ребенок. Мяу! Ффф-ррр! (Изобразить: трусливо, пугливо...). 5. Интонационное прочтение стихов-диалогов. 6.
Проговаривание скороговорок.
Сказочный, волшебный дом Азбука - хозяйка в нем. Дружно в доме том живет Славный буквенный народ. В процессе наблюдения и анкетирования было выявлено: в средней группе: В играх – драматизациях дети занимают следующие позиции: все дети в группе - «зрители» (20 человек), среди них «зритель – режиссер» - 5 чел., В подготовительной группе: «Зритель – режиссер» - 5 %, «Зритель – актер» -50 %, «Зритель – актер – режиссер» -45 %, только « зритель» - 0 %. Актёр-в конце года-95%. Занимаясь с детьми театром, я делаю жизнь своих воспитанников интересной и содержательной, наполняя ее яркими впечатлениями и радостью творчества. А 46
самое главное - навыки, полученные в театрализованных играх, мои дети смогут использовать в повседневной жизни. Список литературы: 47
1. Сорокина Н.Ф. «Играем в кукольный театра: Программа «Театр – творчество дети», М., АРКТИ, 2004 г. 2. Артемова Л.В. «Театральные игры дошкольников», М., просвещение, 1991г. 3. Е. В. Мигунова «Организация театрализованной деятельности в детском саду», 4. Караманенко Ю.Г. «Кукольный театр- дошкольникам» 5. Сорокина Н. Ф., Миланович Л. Г. Программа "Театр- творчество-дети: 6. Развитие творческих способностей детей средствами театрального искусства. Дошк. воспитание - 1996 - №8 - с. 9-18; №9 - с. 14-20; №11 - с.7-13. 7. Щёткин А.В. «Театральная деятельность в детском саду» Мозаика – Синтез, 2008 год. 8. Маханёва М.Д. «Занятия по театрализованной деятельности в детском саду» 9.Гончарова О.В. «Театральная палитра». 10.Антипина Е.А. «Кукольный театр в детском саду» 11.Крюкова С.В.Слободянник Н.П. Программа-«Удивляюсь, злюсь, боюсь, хвастаюсь и радуюсь» 12.Васькова О.Ф. Политыкина А.А. «Сказкатерапия». 48